- Вера, неправильно начнем разговор, потому что Таривердиев был неправильный композитор... Вы согласны?
- Да.

Вера Таривердиева

- Согласны. Вспоминая Микаэла Леоновича, слушая его утонченную музыку, видишь перед собой этакого суперрафинированного интеллигента, который в обыденной жизни никогда не повышает голос, никогда не злится, не позволяет себе проявлять эмоции. Это соответствует действительности?
- Думаю, что у вас правильное ощущение от рафинированности Таривердиева. Он действительно чрезвычайно рафинированный, чрезвычайно чувствительный и очень воспитанный человек. Но он очень эмоциональный.

- Вы мне можете объяснить, за что его, успешного композитора, автора, ну уже можно сказать легендарной музыки к легендарным фильмам - он написал музыку более чем к ста тридцати пяти картинам. Среди них такие, как «Семнадцать мгновений весны» и «Ирония судьбы». За что его, такого хорошего, тихого и интеллигентного классика при жизни так недолюбливала власть? За что его так топтали коллеги, мне более или менее понятно - коллеги всегда относятся к талантливым людям соответственно. А власть-то за что его не любила? Что же он плохого ей делал-то?
- Он был человеком совершенно независимым и совершенно не советским. Он не был ни антисоветским человеком, ни советским человеком. Он просто был. Он имел такое свойство - быть самим собой всегда, при любых обстоятельствах. И он был очень внутренне свободным. Он никогда не вписывался ни в какие схемы. И в том числе, в советскую. У него была такая фраза: «Меня не искушали». Это не совсем так - его искушали, но он никогда не был своим ни для власти, ни для Союза композиторов. Он просто был Микаэлом Таривердиевым - таким большим пространством, человеком большого внутреннего пространства.
Всю музыку он писал про себя. Это музыка, выражающая его. Он даже говорил: «Если вы хотите узнать меня - я и есть моя музыка».

- Вера, а тяжело с ним было?
- Мне - нет.

- Довольно часто бывает, что человек, который сдерживает свои эмоции (а вы как раз говорите о Микаэле Леоновиче, что он был человеком очень эмоциональным, но выглядел всегда очень спокойным и уравновешенным), когда приходит домой, то все, что накопилось за день, выплескивает на своих близких. Такого не было?
- Я думаю, что, если люди чувствуют друг друга, они и переживают что-то каким-то родственным образом. Для кого-то Микаэл Леонович, наверное, был трудным человеком. А для меня - нет.

- А на ком срываться, как не на своих?
- Он не срывался на близких. Он скорее срывался на самом себе. И не случайно же в 45 лет он перенес первый инфаркт, потом операцию на сердце, и он погиб от болезни сердца.

- Эта вот история, довольно неприятная, чтобы не сказать - мерзкая - один из тех фильмов, которые прославил (я имею в виду - для широкой аудитории) Таривердиев, «Семнадцать мгновений весны», стал, как это часто бывает, для художника и тем, что его очень сильно ударило. Я имею в виду все разговоры по поводу обвинений его в плагиате, дескать, музыка к кинофильму - это украденная «История любви» и так далее, и так далее. Об этом очень много говорили и очень много писали. Таривердиев хоть в какой-то степени относился к этому спокойно или даже с юмором, или это не про него и не про его характер?
- Когда это случилось, он воспринял эту историю как чью-то шутку, как оно в результате и оказалось. Но эта история ему стоила ну очень больших переживаний. И это была такая травма! Ему позвонили и сказали: «Старик, ты знаешь, тут пришла какая-то телеграмма странная в Союз композиторов, вот приди и забери ее». Он пришел в Союз композиторов. На столе у Тихона Хренникова лежала телеграмма: «Поздравляю с успехом моей музыки в вашем фильме. Фрэнсис Лей». Микаэл Леонович подумал, что это чья-то дурная шутка, и оставил эту телеграмму там. Но начались последствия. Запретили музыку на телевидении, на радио и так далее. Он много тогда гастролировал со своими концертами. И вот что самое обидное и тяжелое для него было - это то, что он выходил на публику, будучи известным композитором и автором музыки уже более чем к сорока фильмам и, в том числе, очень популярным; и не было ни одного концерта, где бы он не получал записку: «А правда ли, что вы украли музыку для этого фильма?»
У него такая странная судьба: все, что он прописывал в музыке, потом случалось в его жизни. И вот эта шпионская история «Семнадцати мгновений весны» в его жизни отчасти стала развиваться. С приходом этой телеграммы, с выяснением обстоятельств и так далее. В результате он вынужден был заниматься этой историей и доказательством того, что он не украл музыку. Ему помогли его друзья во Франции найти Фрэнсиса Лея, который никогда не посылал такого рода телеграммы. И как бы все выяснилось и все разъяснилось. Но Микаэлу пришлось этим заниматься…

- Да, злые языки страшнее пистолета...
- Уже после ухода Микаэла Леоновича, когда я стала собирать архив, очень много ведь было потеряно из киномузыки, то есть вот отдавалось все в оркестр кинематографии или куда-то еще, исчезали партитуры, какие-то записи... Мне принесли полную фонограмму со студии им. Горького фильма «Семнадцать мгновений весны». Мы все считаем, что знаем эту музыку, и я - в том числе. И вот когда мы со звукорежиссером в нашей домашней студии перегоняли эту музыку для домашнего архива, оказалось, что это шесть с половиной часов. В фильм вошло четыре часа музыки... Когда я слышала эту музыку в отрыве от видеоряда, это было поразительно! Во-первых, была немного другая история. Это была, может быть, даже совсем другая история...

- А коллеги плясали на костях?
- Ну это же была шутка коллеги - история с телеграммой.

- Вы знаете, кто именно?..
- Никита Богословский... Вдова Богословского в передаче о Никите Владимировиче созналась, что да, это была его шутка.

- Думаю, что Богословский... мне, конечно, тяжело судить, но я предполагаю, что если бы Богословский знал, чем обернется эта шутка для Таривердиева, вряд ли бы это сделал.
- Трудно сказать. Он был своеобразным человеком.

- А вообще коллеги любили Микаэла Леоновича?
- Именно коллеги чаще всего его не любили. Он был человеком совершенно другой модели поведения.

- С кем-то из коллег он общался, с кем-то дружил, или нет?
- Он общался, и он дружил, и, пожалуй, для него одна из самых дорогих таких дружб с коллегой - отношения с Валерием Гаврилиным, которого он очень любил. Микаэл Леонович был человеком, который чрезвычайно остро реагировал на талант другого человека, и всегда восхищенно...

- Гаврилин - потрясающий композитор!
- И вот однажды... А вы знаете, тогда же были разные как бы группы, а поскольку Микаэл Леонович очень дружил многие годы с Родионом Щедриным, у них было такое общее увлечение - водные лыжи, потом серфинг, они вместе отдыхали в Сухуми. И в силу этой дружбы его как-то причисляли скорее к этой группе. А Гаврилин принадлежал к группе Свиридова. Но вот однажды Микаэл Леонович услышал его «Перезвоны», и он не смог сдержаться, и, не будучи с ним очень хорошо знакомым, позвонил ему и выразил по телефону свои восторги. На что Гаврилин очень удивился именно реакции композиторской. И прислал ему письмо, мол, я поражен тем, что композитор так восторгается.

- Вера, услышать похвалу от собрата по цеху - это вообще что-то невообразимое! Вот узнать какую-то гадость, которую про тебя говорит собрат-композитор, собрат-актер, или собрат-режиссер - это нормально, в порядке вещей. А когда композитор говорит что-то хорошее, доброе, восхищенное другому композитору, это что-то из ряда вон выходящее - к сожалению.
- К сожалению, да. Но именно такие люди, которых мы сейчас назвали, именно им это было свойственно. И для меня это свидетельство внутренней свободы, неограниченности и глубокого таланта...

- Режиссеры, с которыми работал Таривердиев, люди, мягко говоря, не простые. «Семнадцать мгновений весны» - Лиознова, известная своим особым характером, Эльдар Рязанов - «Ирония судьбы». Работать композитору с режиссером всегда непросто. А с такими режиссерами - тем более. Как это происходило? Есть какие-то наблюдения и ощущения?
- У Микаэла Леоновича была такая фразочка: «Не люблю режиссеров и иностранцев».
С Лиозновой - это была напряженная, тяжелая работа, можно сказать, каторжный труд в течение трех лет. А вот с Эльдаром Александровичем Рязановым - он удивительный человек, мягкий, добрый. Они работали, как Микаэл Леонович говорил, «спина к спине защищали идею поэзии Ахмадулиной, Евтушенко, и вообще просто высокой хорошей поэзии в формате телевизионного народного фильма. Это ведь уникальная история в этом смысле...

- Вера, вы закончили Гнесинку?
- Да.

- Вопрос, может быть, не самый правильный, не самый тактичный. Можно ли сказать, что жена Таривердиева положила свою жизнь, свое творчество на алтарь служения мужу?
- Я думаю, что это большое счастье положить свою жизнь на алтарь кого-то.

- В ущерб собственному творчеству?
- Вы знаете, нет. Я глубоко убеждена, что это мое призвание, мое счастье, что мы встретились.

- Я нечасто видел, а если честно, никогда не видел двух авторов, мужа и жену в одной книге. Микаэл Таривердиев «Я просто живу», и Вера Таривердиева «Биография музыки». Семейная книга?
-... «Семейный подряд».

- Фильм создан на основе музыки органной симфонии Таривердиева, правильно?
- Да.

- Это было написано на тему Чернобыля, а здесь мы видим кадры катастрофы 11 сентября, в том числе. Органная музыка по важности для Таривердиева стояла на первом месте? Потом все остальное? Знаю, что вы занимаетесь конкурсом органной музыки, который был в Кенигсберге, был в Гамбурге, и здесь, в Нью-Йорке.
- Да.

- Когда я читал о Микаэле Леоновиче, меня поразила еще одна вещь: он очень любил заниматься фотографией... И где-то он даже сказал: «Вы можете сколько угодно называть меня плохим композитором, но не смейте называть меня плохим фотографом, потому что я - профессионал высочайшего класса».
- Но так и есть!

- Вера, тяжело жить с педантом?
- Но он такой странный педант. Он очень эмоциональный, нежный, тонкий педант. Зато все понятно. Понимаете, например, у него была такая формула, что в семье должен быть виноват всегда один человек...

- И это жена?
- И естественно, это я. Когда ты это понимаешь, когда ты это принимаешь, то становится все понятно. Не надо выяснять отношения, не нужно выяснять, кто прав, кто виноват. Всегда виноват один человек. Но тот, кто прав, он будет великодушным по отношению к тому, кто виноват. Он будет его прощать. Он будет его любить. Он будет нежен с ним. Это очень удобно.

- Да это просто замечательный рецепт счастливой семейной жизни!
- Думаю, что да.

- Счастливые были годы?
- Очень. Но были и тяжелые времена, потому что мы... счастливые! Да.

Эти строки поэт Андрей Вознесенский посвятил Микаэлу Таривердиеву.

Источник: http://evreimir.com/article.php?id=21967

Вера Таривердиева столь талантливый и неординарный человек, что для рассказа о ней мало одного материала. Поэтому я позволю себе привести ещё один:

Музыка к фильму "Семнадцать мгновений весны" принесла Микаэлу Таривердиеву славу главного кино-композитора Страны Советов и, в качестве премии, квартиру. Но сам он считал, что все лучшее написал после встречи с молодой пианисткой Верой. Они познакомились в восемьдесят третьем. Ему было пятьдесят два, ей - двадцать шесть. Вера уже успела побывать замужем. Ради того, чтобы стать женой своего кумира, она отдала маленького сына на воспитание родителям. Роман пианистки и композитора начался в Вильнюсе, на даче Родиона Щедрина.

Вера Таривердиева: "Потом он меня пригласил в ресторан, вот. И там было пианино. И он сказал: "Хочешь, я сыграю для тебя, сыграю что-нибудь?". Я как-то испугалась этого. И сказала: "Нет, не надо". И он пошел и сыграл прелюдию из "Семнадцати мгновений" - встречу с женой. Тогда я воспринимала это все, ну, немного не так, как сейчас воспринимаю, уже зная его очень хорошо. Что для него, например, играть в ресторане - это было что-то сверхъестественное. То есть, это было не просто ухаживание, это, можно сказать, было какое-то невероятное признание человеку".

В его жизни было много женщин. Он искал единственную и предугадал встречу с Верой. Баллада-монолог "Выйди замуж за старика" впервые прозвучала с экрана голосом Таривердиева в девяностых. Считается, что посвящена она Вере. Но баллада написана в начале семидесятых, задолго до встречи в Вильнюсе.

Вера Таривердиева: "Вот, я, например, считаю, что я случилась в его музыке до того, как он меня встретил. Я не знаю, в этом монологе... это, наверное, слушатели пусть уже сами делают какие-то выводы: кто случился в его музыке? Но я сама ощущаю это. Вот у него есть несколько вокальных новелл на стихи Людвига Ашкинази. Такие очень любопытные маленькие, крошечные монологи, мужские монологи о женщинах. В частности, там есть такой монолог "Верочка". Многие считают, что он написал это и посвятил мне. Но он написал это в 68 году. Ну, я считаю, что я просто случилась в его музыке, поэтому наша встреча в жизни не могла не произойти".

Когда Вера была рядом с ним, с музыкой происходили удивительные события. Он любил работать дома. Однажды ему пришлось писать музыку для фильма о Чернобыле, снятого Роланом Сергиенко.

Вера Таривердиева: "Они записали, то есть они показали Ролану тему, записали ее на многоканальный магнитофон, и решили, что сведут они ее после перерыва. И когда они после перерыва вошли в комнату, где студия находится... Был сентябрь, окна были открыты... И вдруг они слышат на улице, с улицы из окна звучит вот эта тема". Микаэл Леоныч, будучи очень таким человеком ироничным, говорит: "Вот..".,- грит,- "уже украли". И все как-то так немного даже растерялись. Потом они включили магнитофон этот многоканальный, и там не оказалось этой темы".

Прощание с роялем. Квартира композитора. С Верой Микаэл Таривердиев прожил тринадцать лет. Даже в последний год их совместной жизни Вера не придавала значения предчувствиям своего мужа.

Вера Таривердиева: "Вот однажды, когда он не спал, это было в апреле, он ходил так по квартире. Я не спала вместе с ним, потому что как-то я не могла. И он вдруг сел за рояль, и стал играть. А для него это был необычный такой момент, потому что он практически последние годы не играл на рояле. Он играл, вот, в студии. Он все записывал в своей студии. За исключением, вот, фильм "Русский регтайм", с Урсулюком, вот, они записывали на этом рояле. А все остальное делалось в студии. Для него это было очень необычно, то, что он сел за рояль. И он потом сказал... Он закрыл крышку, и сказал: "Я прощался со свои роялем".

Сочи. 1996 год. В один из июльских рассветов Микаэл Тариевердиев вышел покурить на балкон санатория "Актер". Он увидел, как над морем встает солнце, и его сердце остановилось. Это было 25 июля. Так случилось, что Вера заранее взяла обратные билеты в Москву именно на этот день. Они, как всегда, возвращались вместе.

Вера Таривердиева: "Это лучшее, что случалось со мной в жизни,- это жизнь с Микаэл Леонычем. И зачем же я буду от такой жизни отказываться? Вот, и... Но, а чем жить? Это замечательная жизнь с ним... А чем жить? Когда я живу в этом, я чувствую смысл жизни".

Любого из мужчин, которые встречаются ей, Вера сравнивает с Микаэлом. Сравнение - не в их пользу. Поэтому она одна, наедине со знаменитой квартирой и со своей памятью.

Источник: http://www.zvuki.ru/R/P/12996

"Считаю ли я себя примадонной? — со смехом переиначивает первый вопрос Суми и продолжает неожиданно серьезно: — Да, мне хотелось бы верить в то, что я принадлежу к той высшей категории оперных исполнителей, которым подходит этот титул". Она не кокетничает: каждый, кто хоть немного знаком с фактами ее биографии, подтвердит, что она — примадонна. В ее портфолио — контракты с нью-йоркской Metropolitan Opera, Лондонской Королевской оперой Covent Garden, миланской La Scala, а также обложки крупнейших оперных журналов, эксклюзивный контракт с лейблом Warner Classics и несколько сайтов, созданных ее фанатами по всему миру. Тем не менее последнее время она не слишком часто светится на важных фестивалях и кажется более замкнутой, нежели раньше. "Нет, у меня не стало меньше приглашений, — предвосхищает певица мое недоумение по этому поводу. — Просто я устала мотаться по всему свету и жить на чемоданах. Сейчас мне интереснее делать сольные программы, где я завишу исключительно от себя. Это та свобода, которой я добивалась много лет". Действительно, примадонна должна быть одна — только solo.

В облике Суми Йо причудливо сочетаются черты великих див прошлого и прагматичных оперных певцов современности. Она может быть гламурной барышней, участвуя в фотосессиях для глянцевых журналов и поражая экстравагантными платьями на сольных бенефисах. Но, в отличие от других звезд, не чурается режиссерских экспериментов на сцене, позволяя обряжать себя в неприглядные лохмотья или простенькие сарафаны. Артистка безупречно отрабатывает условия самых кабальных контрактов — в крупных театрах певцов изводят по шесть недель репетициями, спевками и прогонами. Но может и неожиданно испариться, заставив искать себя по всему земному шару, — после одного спектакля в Сиднейской опере она улетела в неизвестном направлении, и менеджер сходил с ума, не зная, где ее искать. Коронные партии певицы — в операх бельканто, от Лючии ди Ламмермур в одноименной опере Доницетти до Джильды в "Риголетто" Верди. Но она с не меньшей охотой поет музыку барокко, французские романсы, джаз и мюзиклы. И, что удивительно, всегда и везде демонстрирует безупречное знание стиля: в Генделе и Вивальди даст фору самой Чечилии Бартоли, а в шлягерах Ллойда Уэббера утрет нос Саре Брайтман — на том простом основании, что у нее лучше поставлен голос и есть отточенная годами техника дыхания.

Объездив полмира, Суми ни разу не была в России и своего московского дебюта ждет с таким нетерпением, с каким дети жаждут поездки в Диснейленд. "Я так много слышала о вашей стране… — Кажется, на другом конце телефонной линии сейчас начнется лирическая ария. — Я недавно выступала в Сеуле с Дмитрием Хворостовским, он настоятельно рекомендовал мне начать петь русскую музыку. Она подойдет к моему голосу и вообще здорово было бы попробовать, как вы думаете?". Конечно, Снегурочка или Марфа из "Царской невесты" с восточным разрезом глаз — немного непривычно поначалу, но были же в истории оперы и чернокожие цыганки Кармен, и Чио-Чио-сан с гордым римским профилем, и великовозрастные многопудовые Золушки. Так что всеядное оперное сообщество примет ее с распростертыми объятиями. Но сначала потребует той роли, которую от нее ждут уже много лет — куртизанки Виолетты в "Травиате". "Да, в 2007 году я наконец попробую "Травиату", — говорит Суми Йо. — Но я перфекционистка по натуре и пока не буду уверена, что мой голос идеально соответствует этой партии, на сцену не выйду".

Однако самую известную арию из "Травиаты" уроженка Сеула все же исполнит в финале своего российского дебюта с оркестром Московской филармонии. До нее прозвучат фрагменты из тех опер, в которых Суми Йо выступала по всему миру, — так сказать, краткая энциклопедия ее триумфов, прошлых и будущих. Лючия ди Ламмермур, Джульетта, Линда ди Шамуни, Розина — такой мощной инъекции бельканто Москве вполне хватит до следующего приезда Суми Йо. А она обязательно вернется. Хотя бы для того, чтобы похвастаться своими русскими ариями — Суми Йо привыкла, что ее желания исполняются, как и пристало настоящей оперной диве.

P.S. После написания этой статьи прошло совсем немного времени, и мы увидели и услышали всё то, что планировалось - замечательный совместный концерт в Кремлёвском Дворце съездов Дмитрия Хворостовского и Суми Йо.

ТРИ ФАКТА О СУМИ ЙО

Против "Нормы"
Корейская примадонна принадлежит к узкому кругу артистов, открытых легендарным немецким дирижером Гербертом фон Караяном, некогда самой могущественной фигурой в мире классической музыки. (В числе других — Чечилия Бартоли, Йо-Йо Ма, Анна-Софи Муттер.) В 1987 году Караян пригласил 23-летнюю Суми исполнить небольшую партию пажа Оскара в опере Верди "Бал-маскарад" на Зальцбургском фестивале. Восхитившись голосом молодой певицы, маэстро предложил ей записать "Норму" Беллини и был удивлен, услышав твердый отказ, — молодая дебютантка утверждала, что еще не готова к такой значительной роли. Такой ответ мог стоить Суми Йо карьеры — Караян не привык слышать "нет", тем более когда предлагал кому-нибудь столь крупный проект. Но обаяние певицы и ее умение обходить острые углы помогли избежать конфликта.

Скандал в Сиднее
В2001 году Суми Йо пела в Сиднейской опере, одинаково славящейся на весь мир своей великолепной архитектурой и гнусной акустикой. После одного из спектаклей примадонна на протяжении двух часов раздавала автографы, а затем удалилась к себе в отель. На следующее утро дирекция решила связаться с певицей и пришла в полное недоумение, когда телефонистка отеля сообщила, что г-жа Йо несколько часов назад выписалась из своего номера. Директор театра тут же связался с агентом певицы в Нью-Йорке, который пришел в шок от этой новости и сказал, что его подопечная не сообщала об отъезде и планировала завершить всю серию спектаклей. Желая спасти ситуацию, он объявил, что Суми Йо покинула Сидней, так как была беременна, что было заведомой ложью, но теоретически могло аргументировать ее внезапный отъезд и спасти от больших неустоек, связанных сневыполнением условий контракта. Объявившаяся спустя пару дней героиня истории опровергла свою беременность, сослалась на плохое самочувствие, но истинной причины своего внезапного исчезновения так и не объяснила.

Шестой элемент
Когда в прокат вышел фильм Люка Бессона "Пятый элемент", армия поклонников Суми Йо долго возмущалась тем фактом, что их любимицу не пригласили озвучить партию Плава Лагуны — оперной дивы эпохи компьютерных технологий,эпизод выступления которой стал одним из самых ярких в картине. Действительно, феноменальная техника корейской певицы и ее фантастические верхние ноты делали ее идеальной исполнительницей этой партии. Голос Суми Йо тем не менее задействован в другой известной ленте, снятой спустя два года после "Пятого элемента", — это она поет небесно чистым сопрано в ленте Романа Полански "Девятые врата".

Источник: http://www.timeout.ru/journal/feature/160/

Галина Беседина

Интеллигентная женщина средних лет заглянула в окошко кассы Театра эстрады и, волнуясь, спросила: «Скажите, пожалуйста, билеты на концерт Галины Бесединой продаются?» «Ну что вы, все до единого давно распроданы!» – ответила не менее интеллигентная кассирша. Этот диалог происходил не так давно в преддверии концерта, приуроченного к получению Галиной Бесединой звания народной артистки России. Близкая подруга певицы ужасно волновалась, достаточное ли количество зрителей придет на концерт Галины Ильиничны. Ее волнение было понятно: это в былые времена дуэт Беседина-Тараненко знали все, без него не обходился, кажется, ни один транслируемый по ТВ концерт, их песни – прекрасные стихи, положенные на музыку гениальным Таривердиевым – любили не только столичные интеллектуалы, но и шахтеры, строители, газодобытчики, словом, простые люди, жившие в отдаленных уголках огромной страны. Ведь туда тоже пролегали гастрольные маршруты дуэта.

С тех пор многое изменилось. Сегодняшняя эстрада – вотчина поп-культуры, ориентированной на большинство. Но, слава Богу, здравствуют и те, которые продолжают относиться к песне, музыке как к пище духовной. И яркое тому подтверждение – аншлаг в Театре эстрады на том самом концерте. Люди спрашивали лишний билетик. И что особенно тронуло виновницу торжества – в зале было много молодых лиц. Несколько песен и романсов Галина Ильинична исполнила с Сергеем Тараненко. После долгого перерыва они теперь вновь выступают вместе. Есть у Бесединой и сольные программы. Вообще за те годы, что поклонники певицы, возможно, потеряли ее из виду, в жизни артистки, личной и творческой, произошло много событий, в основном, драматических. Мы, конечно, коснулись и их. Но начали разговор все же с времен более отдаленных, поскольку я знала: даже происхождением Галина Ильинична – человек особенный.

– Я коренная ленинградка. Мой дед, мамин отец, был дворянином, знал шесть языков. Я выросла на улице Некрасова, что в центре Петербурга. Когда-то дед владел здесь 25-комнатной квартирой, но потом я, сестра, родители и бабушка ютились в одной комнатке. Дед из-за происхождения сидел в сталинских лагерях. Когда вернулся, его вместе с семьей хотели выслать из Ленинграда. Чтобы этого не случилось, пришлось согласиться работать с большевиками. Дед служил по дипломатической линии. Умер перед самой войной. А вскоре после этого приехал черный воронок. Вышедший из него человек сказал бабушке: «Собирайтесь, Прасковья Алексеевна. Муж-то где?» – «Умер». – «Повезло тебе, бабка. Сейчас бы все загремели...» Только после этого семью оставили в покое...

– Ваши родители и в годы блокады Ленинграда оставались в городе?
– Папа самым первым из студентов консерватории ушел на фронт. Был там до последнего дня. А мама, она тоже закончила Ленинградскую консерваторию, осталась в городе. В блокаду родилась моя старшая сестра Светлана. Однажды мама с маленькой Светой на руках сидела в большом дедовском кресле перед окном, а были они у нас четырехметровые, хрустальные. Началась бомбежка, и сестра вдруг говорит: «Бух!» Это было ее первое слово, и оно стало для мамы сигналом опасности. Она вскочила с кресла и вместе со Светой выбежала в другую комнату. Тогда у нас было еще несколько комнат. И в этот момент, разбив окно, в комнату влетел осколок снаряда и в щепки разнес кресло.
Тот осколок до сих пор хранится в нашей семье. А через несколько дней папа оказался в Ленинграде. Ему говорят: «Всю улицу Некрасова разбомбили». Он шел домой, почти не надеясь, что застанет близких живыми. Представляете, какой была встреча? Папа заколотил фанерой разбитое окно и снова уехал на фронт. Я родилась 31 мая 1945 года, а он об этом даже не знал... Но, слава Богу, вернулся с войны живой и невредимый.

Я мечтала стать актрисой

– Наверняка ваши родители-музыканты хотели, чтобы и дочки пошли учиться в консерваторию?
– Хотели, но у нас со Светой вышло по-другому. Сестра стала прекрасным педагогом. Правда, мы обе закончили музыкальную школу, а я потом еще и музыкальное училище. Но у меня с детства была мечта стать актрисой. Родители не были против моих планов, но поставили условие: сначала я должна закончить музыкальное училище. Выполнив их волю, я пошла поступать в Школу-студию МХАТ – туры проходили в Ленинграде. Пройдя их, поехала учиться в Москву.

– А в Ленинграде наверняка оставили первую любовь…
– Да, правда. Мы познакомились, во время моей учебы в музыкальном училище. Его звали Евгений. Дивный был парень! Помню, я уезжала из Ленинграда и думала: «И кому такое сокровище достанется?» Мы потом, кстати, общались. Он приезжал ко мне в гости. К сожалению, судьба у него была несчастливая. Сейчас Жени уже нет в живых...

– А почему ваши пути разошлись?
– Знаете, я считаю: для того, чтобы люди были вместе, они должны заниматься одним делом, иметь схожие интересы. А Женя был далек от искусства. Меня же в Москве закружила студенческая жизнь. Курс у нас был очень хороший: Таня Васильева, моя лучшая подруга, Толя Васильев, Катя Градова...

– Как же получилось, что Галина Беседина не стала театральной актрисой?
– Судьба! В выпускном спектакле «Хождение по мукам» я играла Дашу, и меня увидел Андрей Гончаров. «Вы мне понравились, – сказал он. – У нас уходит Ирина Печерникова, она вышла замуж и уезжает в Польшу, так вот я возьму вас на ее роли. Только надо подождать месяца три». Я обрадовалась, не стала больше показываться ни в какие театры, а чтобы не сидеть на шее у родителей и хоть что-то заработать за эти три месяца, устроилась в Москонцерт. Я уже тогда играла на гитаре, пела...

Там, в Москонцерте, и произошла моя встреча с Виктором Бесединым, будущим мужем. Он тогда был очень известен – замечательный певец, народный артист России, фронтовик. Когда Витя пригласил меня в свой коллектив, я не смогла отказаться... Мы прожили вместе 23 года, делали общее дело, всегда, во всех поездках были вместе. Это я возвращаюсь к мысли, что близкие люди должны быть близки во всем. И по возможности не расставаться. При долгих расставаниях у каждого начинается своя жизнь. А в то, что родные люди, всегда находясь рядом, могут надоесть друг другу, я не верю. Если такое случается, значит они чужие.

– Но я где-то читала, что вы долго отказывались выходить за Виктора Андреевича замуж.
– Ну, не очень долго, всего-то полгода. У нас ведь разница в возрасте 20 лет. Он мне почти стариком сначала казался. В его коллективе было еще пять музыкантов, молодые красавцы, и все за мной ухаживали. Так что я могла выбирать. Но Витя так ухаживал, открывался с таких потрясающих сторон, что очень скоро ни о каком выборе, ни о каких сравнениях не могло быть и речи.

Боялась, что не справлюсь

– Если не ошибаюсь, на войне ваш муж был очень тяжело ранен…
– На фронте, куда Витя ушел 16-летним мальчишкой, он потерял ногу. Но при этом он замечательно играл в волейбол и никогда не жаловался ни на какую усталость. Многие вообще не догадывались, что он ходит на протезе. А для меня и его возраст, и его увечье скоро перестали иметь значение. Можно сказать, он меня в себя влюбил. Его вторая жена (а до меня он был дважды женат), с которой Витя был уже к тому времени в разводе, узнав обо мне, решила его вернуть. «Ты что, эта Галина молодая, скоро тебя бросит!» – говорила она. Вернуть не удалось. И я его не бросила. Знаете, мне кажется, я стала любить Витю по-настоящему после случившейся с ним беды, в те годы, когда он оказался на моих руках. А произошло все 8 марта. Мужа за его рыцарское отношение к прекрасному полу друзья часто называли «подарком женщинам к 8 Марта». И надо же было случиться удару именно в такой день...

– Это произошло, кажется, в 1987-м на гастролях?
– Да. Мы выступали в каком-то городке за Полярным кругом. Он объявил мой выход, как-то странно взмахнул рукой и, хромая, ушел за кулисы. Я заканчивала концерт и не знала, что Витя в это время умирал за сценой. У него случился сильнейший инсульт. В том местечке не было даже больницы, только медпункт. Но врачи были потрясающие. Муж пролежал там три месяца, но ничего уже нельзя было сделать. Все пять лет, что он еще прожил, он не ходил и не говорил.

– В тяжелейшей ситуации вы оказались…
– Положение было жуткое. Я ведь всегда была за Витиной спиной, ничего сама не умела. Он даже на комсомольские собрания за меня ходил. Благодаря ему я и пела только то, что хотела. А тут вдруг оказалась один на один с такой бедой. Честно говоря, не ожидала, что смогу справиться... Вите дали смешную пенсию – 170 рублей! И я начала зарабатывать, ни от каких концертов не отказывалась, оплачивала врачей, логопедов, поскольку еще надеялась, что состояние мужа можно изменить. Научилась водить машину, чтобы возить Витю в загородный дом. Мы ведь незадолго до его удара начали строить дом в Подмосковье.

Успели поставить фундамент и четыре стены. Когда все это увидел Микаэл Леонидович (Таривердиев. – Авт.), он сказал: «Продавай! Поднять такое тебе не по силам!» А я дом достроила и все в нем сделала – газ, воду, телефон поставила. Осилила, наверное, потому, что знала: Вите нельзя постоянно жить в городе, на даче он будет чувствовать себя лучше. Так оно и вышло. Конечно, мне помогали его друзья. Потрясающие люди! Муж мне часто говорил: «Денег я тебе не оставлю, зато оставлю друзей». И они действительно дороже всяких денег. А какие застолья случались у нас на даче! Приезжали Витины друзья, накрывался стол, они и плакали, и смеялись, и пели. Витя тоже выпивал с ними чуть-чуть и даже подпевал. Говорить он не мог, но мог голосом вторить мелодии... И умер на даче. Накануне я усадила его в машину и мы поехали на речку. У нас недалеко от дома протекает Клязьма.

Был жаркий июньский день, и я решила искупаться. На берегу посадила Витю на стул, и сама уже разделась, как вдруг небо почернело. Было ясно, что сейчас начнется гроза. Трава вдруг заходила волнами. Небо, река стали совершенно фантастическими. Упали первые несколько крупных капель. Это было невероятно красиво! Витя мог двигать одной рукой.Он ее вдруг поднял, а на лице у него был написан такой восторг! Никогда мне не забыть этой картины. Купаться я, конечно, передумала, и мы поехали домой обедать. Дома нас ждали гости. Мы сели за стол. Стали наливать по маленькой. Витя тоже потянул рюмку, и вдруг рука его пошла вниз. Случился второй инсульт. Три дня он был в коме... Двенадцать лет прошло с Витиной смерти, а я так и не могу найти ему замену, потому что всех сравниваю с ним.

Я знала, для чего живу

– Какую-нибудь мистическую связь с мужем ощущаете?
– Пожалуй, да. Лет семь назад случилась такая история. Я почти собралась замуж. Меня познакомили с очень приятным человеком, дипломатом. Любви не было, но я действительно устала от одиночества и подумала, что надо с этим что-то делать. Мы договорились встретиться у него на даче. И я отправилась туда на электричке. За руль не села, потому что в незнакомой местности я как водитель плохо ориентируюсь. Но, увы, я плохо ориентируюсь и как пешеход: вышла из вагона и свернула не в ту сторону. Дело было зимой: небо синее, солнце светит... Я подняла руки к солнцу и попросила: «Солнышко, дай мне счастья!» И буквально тут же споткнулась, упала и, как потом оказалось, в трех местах сломала ногу! Боль невероятная. Помню, сижу на снегу, колочу по нему кулаками и твержу: «Проклятая я, проклятая...»

Мимо проходили какие-то мужики, они меня кое-как дотащили до дома, в который я держала путь. Оттуда меня на носилках доставили в местную больницу, где мой предполагаемый жених меня и покинул, сказав, что на даче оставил внука, надо посмотреть, как он там, а потом, мол, вернусь, как раз тебе сделают снимок, наложат гипс... Я прождала три часа, потом позвонила друзьям Вити. Они и доставили меня домой. С тем человеком мы потом встречались, и я поняла, что никогда ничего хорошего у нас бы не получилось – мы совершенно разные. Так вот я думаю, это Витя мне ногу сломал, не дал таким образом совершить ошибку.

– А почему же вы себя проклятой-то назвали?
– Просто после Витиной смерти на меня вдруг навалилось столько бед! Случился инсульт у моего гитариста Володи, с которым мы работали вместе десять лет. Я не только в жизни, но и на сцене осталась одна, потому что и Сергей Тараненко после 11летнего нашего сотрудничества в один прекрасный день закрыл крышку рояля и сказал: «Ухожу, хочу быть солистом...» И переломы эти – я ведь потом и другую ногу сломала. Лежала в больнице, ходила на костылях...

– А ведь, казалось бы, самое тяжелое время для вас должно было быть тогда, когда болел муж?
– Понимаете, ухаживая за мужем, я знала, для чего живу, знала, что я необходима, мне было за что себя уважать. А когда он умер, мне показалось, смысл жизни потерян. Я так маялась! Много лет боролась с депрессией…

– Возможно, если бы у вас были дети, было бы легче.
– Конечно. Но мы мотались по гастролям, я все думала: потом, потом. А потом, когда мне исполнилось 42 года, у Вити случился инсульт. Одним словом, не успели...

Муж должен одобрить мой выбор

– Как же вам удалось выйти из тяжелого душевного кризиса?
– Работа помогла. Я позвонила Сергею Тараненко, спросила: «Что делаешь? Хочешь, попробуем вновь петь вместе?» Он сказал: «Хочу». Приехал. Я ему навстречу на костылях вышла. А как только заиграли и запели песни Таривердиева, чуть не заплакали. Оказалось, нам обоим так этого не хватало!

– Микаэл Таривердиев, кажется, крестный отец вашего дуэта?
– Да, можно так сказать. Правда, мы с Сергеем выступать вдвоем начали раньше. Он был музыкантом в коллективе Вити. Но очень хотел петь, я тоже. И однажды мы вместе исполнили «Такие старые слова, а как кружится голова...» Зрители приняли нас на ура, и стало ясно: у нашего дуэта есть будущее. А я обожала песни и музыку Таривердиева, и мужа все просила: «Ну, пожалуйста, познакомь меня с Микаэлом Леоновичем!» Он ему позвонил: «Мика, моя жена хочет петь твои песни». Таривердиев в ответ: «Витя, не боишься, что я сделаю из нее звезду?» – «Ну и делай». Одним словом, настал день, когда я позвонила в дверь Микаэла Леоновича. Таривердиев открыл, я ему выпалила с порога: «Спасибо, что вы есть на свете!» – и заплакала. Он на меня посмотрел и говорит: «Будем работать». Мы тогда целый год готовили его программу, нигде не выступали – это было условие Микаэла Леоновича. Потом, в 1978-м, поехали на фестиваль в Сопот. Победила на нем Пугачева, а мы стали лауреатами. А дальше – втроем по всей стране, на БАМ с концертами. Незабываемое время...

– Уверена, Галина Ильинична, с творчеством у вас и в будущем будет все в порядке, а вот что касается личного… Кто с вами рядом сейчас?
– Моя сестра Светлана. Мы живем вместе. Ее дочь я считаю и своей дочерью. Племянница живет в Германии, у нее два замечательных сына, наши со Светой внуки. В праздники мы всегда собираемся у меня на даче, и я наконец целиком отдаюсь еще одному любимому занятию – готовлю всякие вкусности. По-прежнему со мной рядом Витины друзья. И... Я еще не потеряла надежду встретить доброго и порядочного человека, с которым могла бы пойти по жизни дальше и которого бы Витя с небес одобрил...

Источник: http://www.sudarushka.su/print.php?aid=1715

Возглавляет "Голос России" Армен Оганесян, человек высокообразованный. Знаете, когда я иду по коридору и встречаю моих коллег, здороваюсь с ними, то каждый раз заново ощущаю, какая это честь - работать с такими людьми, настоящими профессионалами. Я понятия не имею, сколько им лет, и не надо. Здесь не балет, здесь главное - мозги. Ну и, конечно, знание языков. Каждый сотрудник "Голоса России" знает минимум два иностранных языка, а есть и такие, кто владеет двенадцатью и более. В компании очень много редакций. В том числе Всемирная Русская Служба, Русское Международное Радио и канал "Содружество". Сейчас он в прямом эфире транслирует свои программы на страны СНГ и Балтии на средних волнах и в FM-диапазоне. Очень хотелось бы сделать его доступным для жителей России.

- Но ведь, как правило, международные радиокомпании не имеют внутреннего вещания.
- Это не совсем так. Во Франции такой опыт имеется, и он успешен. Что же касается России - сейчас все смешалось и сблизилось. В Москве, например, живут представители почти всех стран, которые есть на глобусе. Некоторые диаспоры насчитывают тысячи и десятки тысяч человек. Трудно не заметить, насколько обострились межнациональные и межрелигиозные конфликты. В связи с изменением политической обстановки, вероятно, стоит подумать о том, что России необходим специальный радиоканал, посвященный внутренним межнациональным проблемам.

Приведу пример: мы сейчас начинаем новый проект "Россия всегда с тобой". Его ведет Наталья Айрапетова, которая почти всю свою журналистскую деятельность посвятила проблемам соотечественников за рубежом. За две недели до начала проекта начала работать специальная телефонная линия: 951-97-76. Еженедельно в студию приглашаются юристы, политологи, представители дипмиссий, которые отвечают на вопросы слушателей и пытаются адресно помочь всем, кто обращается с той или иной проблемой. Но такую возможность получают только те, кто там, в ближнем зарубежье. А сколько людей, живущих во "внутреннем эфире", в России, которых волнуют те же вопросы!

- Русская культура, как, впрочем, культура любой страны, - тема необъятная. В какой форме вы подаете слушателям такой непростой материал?
- Отвечая на ваш вопрос, расскажу лишь о недавно открытом проекте "Голоса России" "Радиоэнциклопедия: Россия от А до Я". Нас поддержали МИД РФ, Министерство культуры и массовых коммуникаций РФ, Роскультура. Кроме нашего творческого коллектива, в производстве программ проекта заняты продюсерский центр "Профи", ООО "Большое радио" и, поскольку проект мультимедийный, "Студия Артемия Лебедева" и студия "Телетайп". Первая передача, посвященная "Азбуке", уже получила первое место на конкурсе православных программ.

На сегодняшний день готовы еще три выпуска, три "буквы": "Большой театр", "Великая Отечественная война", "Горчаков Александр Михайлович". Готовится к выходу программа "Достоевский". В создании "Энциклопедии" участвуют известные историки, литераторы, музыканты, артисты. "Азбуку" ведет Сергей Шакуров, "Большой театр" - Илзе Лиепа и Александр Лазарев, "Великую Отечественную войну" - Вячеслав Шалевич, "Горчакова" - Игорь Костолевский. Разумеется, программы "Энциклопедии" будут переведены на основные европейские и восточные языки. Мы надеемся на успех этого проекта. Это лишь одна из форм подачи российской культуры нашим многомиллионным слушателям.

- Вы сказали, что цель "Голоса России" - поддерживать позитивный имидж нашей страны. Создание имиджа состоит из двух стадий: подчеркнуть достоинства и заретушировать недостатки. Что подчеркивает и что скрывает "Голос России"?
- "Голос России" советского периода накладывал краску толстым слоем, и не хочется возвращаться к тем временам. Что касается ретуши, грима, то я против всего этого. Наша культура была, есть и будет главным достижением России. В этом направлении и идет наша основная работа. Например, в Китае есть молодежный канал, который транслирует популярную в России музыку. Нечто подобное можно найти в Японии, во Вьетнаме, в Англии. Среди итальянских и греческих слушателей большой популярностью пользуются радиопостановки нашей классической литературы.

С большим успехом прошел джазовый концерт с прямой трансляцией на Уругвай. Недавно у нас был очередной радиомост с Израилем. На этот раз он был посвящен русской литературе и книгоиздательству. И выяснилось, что на иврит переведены произведения Достоевского, Булгакова, Шаламова и многих других писателей. Вот еще один пример - программы "Мандельштам - Грузия - Армения" с большим успехов идут и в Прибалтике. К сожалению, невозможно даже в самой большой статье рассказать о всех проектах, связанных с культурой, которые можно слышать в разных странах на волнах "Голоса России", но еще об одном мне хотелось бы упомянуть.

К 75-летию "Голоса России" была учреждена специальная корпоративная медаль "За вклад в диалог культур", очень красивая, значительная. Мы вручили ее нескольким представителям языковых редакций. Кстати, мы планируем награждать этой медалью не только наших сотрудников, но и всех достойных журналистов и деятелей культуры. Конечно, в стране много проблем. И "Голосу России" известна проблема самоцензуры. Но эта самоцензура заключается главным образом в том, чтобы не было неточностей в расстановке акцентов, не было поверхностного и голословного диалога со слушателями.

Беседовала Ирина Русанова
Источник: газета «Культура»

Слева направо: Фрида Вигдорова, Раиса Облонская, Нора Галь. Нач. 60-х гг.

В 50-60 годы она была как "скорая помошь" на просторах Советского Союза. Там, где надо было помочь конкретным вмешательством в неправое дело, походайствовать, обратиться в строго выбранные, со знанием дела, нужные инстанции, забить в колокола, нажать на всяческие винтики в бюрократической исполнительной и партийной машине, написать статьи, письма протеста со сбором подписей видных уважаемых личностей, обращения к "власть предержащим", да и просто по-человечески обогреть, накормить, успокоить, проявить участие и сострадание, помочь своими немногими деньгами, лекарствами, сиделками - везде возникала Фрида Абрамовна Вигдорова. В те годы имя её было на слуху, это сейчас оно основательно подзабыто - что тут поделаешь, жизнь так стремительно меняется... Всякое проявление несправедливости вызывало в этой маленькой женщине отклик, заставляло бороться, дать отпор негодяям, постоять за другого. Чужие беды становились её бедами, и в отстаивании правды она была твёрдой и настойчивой. Забегая вперёд в своём скромном повествовании о Фриде Вигдоровой, скажу, что от вселенских бед, проходивших через её сердце, она сгорела уже в 50 лет. Сгорела от рака, вызванного, мне кажется, перенапряжением душевных сил.

А родилась педагог, писательница и журналистка Фрида Вигдорова 92 года назад, 3 марта 1915 года, в провинциальном городе Орша Смоленской губернии, в семье учителя. В 1937 году закончила Московский педагогический институт, работала учителем русского языка и литературы сначала в Магнитогорске, затем в Москве. С 1938 года начала заниматься журналистикой, в 1948 году вышла её первая повесть "Черниговка". Потом появились повести "Семейное счастье", "Любимая улица". Все повести Фриды были светлы и печальны, порой сентиментальны. Скажу с сожалением, что сейчас её книги не востребованы. Ушло то послевоенное время, когда её повести были заметны и нужны и когда её яркие запоминающиеся статьи в "Комсомольской правде", "Известиях", "Литературной газете" - о судьбах людей, в отношении которых была допущена несправедливость, - становились моментально событиями в общественной жизни. При этом Вигдорова умело заботилась о "проходимости" статей, потому что важнее всего ей было именно напечатать статью, чтобы потом с помощью газеты выручить людей: подростка, отправленного в лагеря строгого режима, студентов, исключенных из института, заброшенных обитателей инвалидного дома, оклеветанную учительницу, стариков из тамбовской деревни, которым колхоз не дает соломы перекрыть крышу, и многих, многих других. Ей приходилось самой ходить по инстанциям, но она также заставляла сами центральные газеты и известных в стране людей хлопотать о её подопечных. А среди них были простые и совсем не простые граждане.

Например, Надежда Яковлевна Мандельштам, которой Вигдорова помогла восстановить прописку в Москве. Кстати, кляну себя, что не смогла повидать эту великую женщину до её смерти в 1979 году. Полученная ею однокомнатная квартира на Б.Черёмушкинской ул.(взамен отобранной после ареста Осипа Эмильевича) была недалеко от дома Изабеллы Иммануиловны Якир, к которой я приезжала в конце 70-ых годов. Но это отступление... Помогла Фрида Абрамовна и Ирине Емельяновой, осужденной вместе с матерью Ольгой Ивинской (музой Бориса Пастернака) в 1961 году и благодаря усилиям Вигдоровой досрочно освобождённой.

Ещё пример. 23 октября 1956 года Вигдорова была в Центральном Доме литератора в Москве на обсуждении нашумевшего романа Дудинцева "Не хлебом единым" и записала знаменитую речь Константина Георгиевича Паустовского. Тем самым она сохранила для потомков документ гражданского мужества писателя, настоящего русского интеллигента, одного из немногих, уцелевших в сталинской мясорубке. Тут же Фридина стенограмма речи широко распространилась в Самиздате. И сейчас, спустя полвека, текст поражает искренностью, неистовостью и презрением к погубителям интеллигенции и к невежеству властьдержащих. Вот интернетовская ссылка для неравнодушных читателей:
http://paustovskiy.niv.ru/paustovskiy/bio/ne-hlebom-edinym.htm

Сама Надежда Яковлевна Мандельштам написала о Фриде, что "борьба за чужую жизнь - ее образ жизни". Несправедливо обиженных "успокаивал и обнадёживал самый звук её имени" - это слова Лидии Корнеевны Чуковской в её, отчаянных от боли утраты друга, воспоминаниях "Памяти Фриды". Чуковская привела пример борьбы Фриды Вигдоровой за простую тульскую жительницу, которая преподавала музыку в музучилище. Донос негодяя и злорадство коллег довели учительницу до попытки самоубийства. Несчастная от отчаяния написала письмо Фриде Вигдоровой. Ну, а Фрида кинулась на спасение судьбы незнакомого ей человека.

Помощь её была всегда конкретной. Фрида поехала в Тулу. Явилась на заседание месткома училища. Воззвала к месткому: опомнитесь, вы же губите человека, свою коллегу... Нет, не одумались, травлю продолжили вплоть до выдачи позорной трудовой характеристики при увольнении. А это - пакость на прощание, чтобы учительница не смогла устроиться на другую работу. Что сделала Фрида Вигдорова? Она увезла музыкантшу к себе домой в Москву, выхаживала её как родную, так как боялась повторения попытки суицида. Написала статью в "Литературную газету". С помощью газеты добилась отмены убийственной трудовой характеристики и нашла ей работу в другом городе. Так была спасена её подопечная.
И таких дел "скорой помощи", отмеченных сочетанием доброты и силы, уверенностью в своих действиях во спасение конкретного человека, у Фриды было много.

Так что не только известным громким участием в "деле" Иосифа Бродского славна короткая яркая жизнь Фриды Вигдоровой. Когда спасённый ею Бродский вернулся из места ссылки под чудным названием Коноша, Фриды уже не было полтора месяца в живых. И не она открыла ему дверь, и не она его накормила в Москве. Вместо неё это выпало сделать Лидии Корнеевне. Перед смертью Фрида повторяла: "Ну, как там рыжий мальчик? Выпустили бы мальчика на волю!" Это Фрида привлекла всякие разумные силы в стране к делу освобождения поэта. Создала целый конвейер обращений к правительству по пересмотру приговора опального ссыльного поэта. Сновала в хлопотах между Ленинградом и Москвой.

Да, судили "рыжего мальчика", который посмел называть себя Поэтом. Вполне в советских традициях судили Поэзию как таковую.

Правда, после 20-ого съезда времена наступили вегетарианские. В конце концов, ведь просто сослали поэта, не убили же, как тех... Но в деле Бродского высветилось всегдашнее дремучее советское неуважение к Литературе вообще и к Поэзии в частности.

-Мы называем ваши стихи "так называемые" потому, - с гордостью отвечает судья Савельева, - что иного понятия о них у нас нет.

На Запад стенографический отчёт Фриды о заседаниях суда над Иосифом Бродским ушёл вскоре после суда, после обработки Фридой её торопливых, ставших историческими, записей. Так Фрида привлекла вселенское внимание к судилищу над Поэтом. А в СССР весной 1964 года запись была распространена в несчётном количестве в виде самиздата. Стенограмма дала в руки защитников Бродского замечательное оружие борьбы против судебного преследования Поэта, направленного решением суда на ...психиатрическую экспертизу. Я прочитала стенографический отчёт Фриды о заседаниях суда уже в годы перестройки. Кажется, в журнале "Юность", где впервые в СССР был напечатан отчёт. Хотите верьте, хотите нет, но когда я дошла при чтении Фридиной стенограммы до вопроса: "А кто это признал, что вы поэт?", завыла в голос. Каковы суки!.. Жалкие ничтожества! Они смели судить Поэзию! Низкий поклон Фриде Абрамовне за гражданский её подвиг в деле Иосифа Бродского! Душок антисемитизма, цинизм власти, долго тянувшей с освобождением Бродского из ссылки, гнилая атмосфера ненависти к интеллигенции, круговая порука среди гебешного руководства творческих союзов - вот с чем боролась маленькая храбрая женщина!

* * *
Лучше всех о Фриде Вигдоровой написала Лидия Корнеевна. Написала кровью сердца.
Я хотела набрать отрывок из этих воспоминаний и долго не могла выбрать, какой.
Но вот, пожалуй, этот.

"Да, Фрида была работником добра и всех вокруг делала своими - и добра! - сотрудниками. Ступив в поле её излучения, каждый незаметно и естественно становился звеном в создаваемой ею цепи:

Сколько мы помним рукописей, которые превратились в книги благодаря её редакторской работе, или её рецензии, или её добрым интригам внутри издательства.
Сколько мы знаем случаев, когда она выручала людей деньгами, хотя сама зарабатывала деньги трудом тяжёлым и постоянным, и никаких денежных запасов у неё не было....
Сколько мы знаем больных, в чьё выздоровление Фрида внесла свою долю заботы, устроив дежурства у этой постели и дежуря чаще всех, щедрее всех, легко, умело, точно, весело.
Сколько мы знаем людей, положенных жизнью на обе лопатки и поднявшихся благодаря её энергии, её заботе, выпрямившихся, нашедших для себя профессию, призвание, заработок, путь.
Сколько мы знаем людей, убережённых ею от одиночества.
Сколько она сделала не для других - для меня. Сколько я помню её целительных слов, прозвучавших издали, из телефонной трубки, или вблизи, при свете её глаз: сколько я помню её слов, необходимых, болеутоляющих, своевременных, как скорая помощь, написанных на почтовом листке Фридиным крупным, твёрдым и весёлым почерком. Сколько я помню её поступков, совершённых для меня, без меня, потихоньку в мою защиту или в моё утешение. Сколько раз она стучала в мою дверь - и всегда этот стук означал, что явилась подмога, пришёл совет, в дом вошла улыбка. Сколько я помню блага, подаренного мне Фридой, внедрившегося мне в душу так глубоко и прочно, что оно давно уже стало не памятью о Фридином даре, а мной самой.

...Уносят Фриду. Плечи опущены под тяжестью гроба и горя. У меня больше нет Фриды. Нет надежды, что тёмный лес, в который меня загнала жизнь, расступится, и я выйду на залитую солнцем поляну. - "Прощай, моя скатерть-самобранка, моё наливное яблочко на серебряном блюдечке... Прощай!"

Автор: Евгения Соколова-Фердман
Источник: http://world.lib.ru/e/ewgenija_s/frida.shtml

Амалия и Александр вместе создали антрепризу под названием "Театральное дело Гольданскихъ", которая успешно развивается и по сей день (только теперь без участия Амалии), и подтверждает то, что любимое дело может приносить не только удовольствие, но и доход.

Амалия и Александр развелись летом 2004 года, о чем оба не жалеют и продолжают общаться. Амалия считает, что это был идеальный брак с
идеальным разводом.

Счастье есть! Его не может не быть!!!
Впрочем, Амалия довольно тяжело перенесла развод с А.Гольданским, она даже его фамилию оставила ему (стала Амалия&Амалия). Но счастье было не за горами, на одной дружеской вечеринке Амалия познакомилась с инвестиционным банкиром Вадимом Беляевым. 5 апреля Вадим и Амалия стали мужем и женой. Сегодня Амалию знают все: состоявшаяся актриса театра и кино, сценарист, режиссёр и художественный руководитель собственного театрального проекта, успевает сниматься в рекламе, воспитывать детей, путешествовать, вести программу "Открытый проект" на ТВЦ, участвовать в различных мероприятиях, общаться с друзьями и это далеко не всё!

Амалия является обладателем наград и премий:
"Хрустальная Турандот","Московский Пегас","Балтийская жемчужина",
"Зрительских симпатий газеты "Комсомольская правда"" и др..

Впереди у этого замечательного человека ещё много любви, побед и достижений. Дай Бог!

Источник: http://amaliastar.narod.ru/biografiya.html

АЛМОГ Рут (урожденная Люмп; родилась в 1936 г., Петах-Тиква), израильская писательница, жена А. Алмога. Училась в религиозной школе «Иешурун», окончила Учительскую семинарию в Иерусалиме (ныне имени Д. Елина; см. Елин, семья), затем изучала литературу и философию в Тель-Авивском университете. В 1967 г. опубликовала в газете «Ха-Арец» первый рассказ и с тех пор работает в ее редакции. В «Ха-Арец» и в других периодических изданиях опубликовано немало статей, очерков и рассказов Алмог.

Рут Альмог

Уже рассказы первого сборника «Хасдей ха-лайла шел Маргарита» («Ночь-утешительница Маргариты», 1969) продемонстрировали отличительные черты прозы писательницы — лиричность, пристальное внимание к женской душе и к неудавшимся женским судьбам. В последующих сборниках рассказов «Ахарей Ту-би-шват» («После праздника Ту би-шват», 1979) и «Нашим» («Женщины», 1986) на смену пасторальной мечтательности первой книги приходит поэтический реализм. Героини рассказов Алмог жаждут любви и построенного на любви контакта с внешним миром, но в поисках скрытого смысла мелких деталей они теряют цельное представление о реальном мире, что обрекает этих женщин на ошибки и одиночество.

«Бе-эрец гзера» («В стране проклятия», 1971) — роман о поездке израильской девушки Маргариты в Германию, с которой связано прошлое ее семьи. Книга посвящена отцу писательницы Я‘акову Люмпу, немецкому еврею, приехавшему в Эрец-Исраэль в 1933 г. Среди других романов Алмог следует отметить «Эт ха-зар ве-ха-ойев» («Чужака и врага сего», 1980) о болезненном процессе взросления юной девушки, а также «Мавет бе-гешем» («Смерть под дождем», 1982) — психологический коллаж из писем и дневников персонажей. Многие произведения Алмог написаны от первого лица, что придает им исповедальный, интимный тон.

Героиня романа «Шоршей авир» («Корнями в воздухе», 1987) Мира Гутман, в отличие от большинства героинь писательницы, занимает в жизни активную позицию. Автор осмысливает ценность личной свободы выбора в рамках предопределенности, обусловленной грузом семейного прошлого (приехавший в Эрец-Исраэль в начале 1920-х гг. «чокнутый» халуц-прадед и его русская, принявшая еврейство спутница, убитый арабами дед, мечтательная красавица-мать).

Большое внимание уделено историко-социальной обстановке: студенческие волнения во Франции в конце 1960-х гг., ввод советских войск в Чехословакию в 1968 г., где погибает возлюбленный героини. Роман углубляет и продолжает тему поисков самоидентификации личности, заданную в «Бе-эрец гзера», но это — произведение значительно более зрелого художника. За этот роман Алмог была удостоена премии имени И. Х. Бреннера (1987). Алмог написала также ряд книг для детей и перевела с английского языка несколько романов.

Источник: http://www.eleven.co.il/article/10163

НЕВЕЛЬСОН Луиза (Nevelson, Louise [Berliawsky]; точнее Луиз Невелсон; 1899, Киев, – 1988, Нью-Йорк), американский скульптор. В 1905 г. ее семья переселилась в Рокленд (штат Мэн, США). В 1920 г. Невельсон переехала в Нью-Йорк, занималась хореографией, музыкой и живописью. В 1928–30 гг. училась в Лиге изучающих искусство. В 1932 г. была ассистентом мексиканского художника Д. Риверы. Ее ранние работы (терракотовые скульптуры, в которых сильно влияние древнего и современного искусства Южной Америки, орнаментальная резьба по дереву и камню, гравюры) уступили место в начале 1950-х гг. уникальной по манере настенной деревянной скульптуре — крупномасштабным геометрическим конструкциям, обычно одноцветным (черные, белые, иногда золотистые), с преобладанием треугольных и прямоугольных элементов.

Луиза Невельсон

С 1970-х гг. Невельсон использовала в своих работах широкий спектр материалов, в том числе металл, пластмассу, плексиглас. В творчестве Невельсон, во многом опиравшемся на эстетику кубизма с элементами дадаизма и сюрреализма, находила своеобразное выражение динамика современной, главным образом урбанистической, жизни.
В 1979 г. Невельсон была избрана в члены Американской академии искусств и науки. Наиболее известны ее композиция из стали «Присутствие ночи IV», подаренная ею городу Нью-Йорку (1972), и настенная скульптура «Небесный вихрь — Нью-Йорк» (1978), установленные в местном Центре международной торговли.

Источник: http://www.eleven.co.il/?mode=article&id=12938&query=

А вот ещё об этой замечательной женщине:

Луиза Невельсон родилась 23 сентября 1899 года в Киеве в семье Мины Сади и Исаака Берлявского. В 1902 году глава семьи, управляющий строительной компанией и торговец деревом, иммигрировал в США, оставив семью в России. Маленькая Луиза чувствовала себя покинутой, и эта психологическая травма была настолько глубока, что на протяжении почти 6 месяцев девочка не произнесла ни слова. В 1904 году они продали свой дом в России, и на деньги, присланные отцом из Америки, отправились в США.

Семья поселилась в городе Роклэнд, штат Мэйн, где в то время проживало лишь 30 еврейских семей. Опытный купец и талантливый предприниматель, Исаак быстро сколотил приличное состояние на строительных контрактах, торговле деревом и недвижимостью. Семья быстро адаптировалась к новой среде и вскоре отпраздновала новоселье в прекрасном особняке. Луиза была очень привязана к родителям, особенно к отцу. Следует отметить, что родители Луизы принадлежали к свободно-мыслящей интеллигенции еще в России; ее отец открыто выступал за равные права для женщин. Уже в раннем детстве Луиза знала, что будет художницей. Еврейское происхождение и желание стать художником легли на нее клеймом, пока она росла.

После окончания средней школы в 1918 году Луиза познакомилась Чарльзом Невельсоном, и вскоре они поженились. Первые годы замужества она занималась живописью, драматическим искусством и танцами. А в 1922 году в семье родился первенец. Ожидания мужа, что Луиза со временем превратится в эдакую матрону среднего класса, играющую в маджонг и попивающую чай с подругами на веранде, не оправдались. В 1931 году Луиза подала на развод и никогда более не обращалась к Чарльзу за какой-либо помощью или алиментами. Взяв с собой сына, она отправилась к родителям в Мэйн, затем в Мюнхен, где продолжила обучение в Мюнхенской школе искусств. Шесть месяцев спустя нацисты закрыли школу, и уже в 1937 году Луиза решает вернуться в США, а по возвращению домой, начинает преподавать в Школе Изобразительных Искусств Союза Образования в Нью-Йорке.

В 1933 году состоялась первая публичная презентация ее скульптуры, а два года спустя несколько ее работ стали частью постоянной экспозиции Бруклинского музея искусств. Она начала зарабатывать продажей некоторых своих работ. Со временем ее репутация как скульптора росла, и работы ее стоили все дороже и дороже. В 1964 году Невельсон закончила знаменитую мемориальную скульптуру "Дань шести миллионам", памятник евреям, погибшим во время Холокоста. В 1967 году в жизни скульптора Луизы Невельсон произошло важное событие: в Музее Уитни состоялась ее выставка. Она объявила о передаче своей работы стоимостью около 125000 долларов Центру Бобур в Париже, однако, после освобождения французским правительством палестинского террориста, в знак протеста, она изменила свои намерения, назвав акцию французского правительства актом "гитлеровской эры".

Луиза Невельсон - выдающийся скульптор, ее именем названа одна из площадей в Манхеттене.

Вот несколько её работ:

Источник: http://www.sem40.ru/famous2/e590.shtml

В 1900 г. Аксельрод окончила Бернский университет со степенью доктора философии (ее диссертация о мировоззрении Л. Н. Толстого в 1902 г. была опубликована на немецком языке в Штутгарте) и вскоре стала одним из основных авторов статей на философские темы в социал-демократических газетах «Искра» и «Заря». В 1906 г. Аксельрод вернулась в Россию (после объявления амнистии членам оппозиционных партий) уже как видный деятель партии меньшевиков и самый авторитетный после Г. В. Плеханова эксперт по вопросам марксистской философии. В 1906 г. вышел в свет сборник «Философские очерки», где Аксельрод с марксистских позиций критиковала изменившиеся философские установки Н. А. Бердяева, П. Б. Струве и других бывших легальных марксистов, а также гносеологию И. Канта и неокантианцев.

Благодаря этому сборнику и, особенно, статьям, направленным против А. А. Богданова и других «философских отступников» от марксизма (позднее эти статьи вошли в изданный в 1922 г. сборник «Против идеализма»), в обличении которых Аксельрод опередила В. И. Ленина, она завоевала в среде российской социал-демократии, в том числе и большевиков, репутацию непоколебимого защитника «чистоты» марксистской философии (отсюда и псевдоним Ортодокс). По-видимому, именно общепризнанная безупречность марксистской репутации спасла Аксельрод от репрессий после прихода большевиков к власти (в отличие от остальных видных деятелей меньшевистской партии, она не эмигрировала после октябрьского переворота 1917 г. из России), несмотря на такие ее «грехи», как острая критика книги В. Ленина «Материализм и эмпириокритицизм» (в статье 1909 г.), а также членство в ЦК меньшевистской партии в марте 1917 г., а позднее в плехановской группе «Единство».

В начале 1920-х гг. она преподавала в Институте красной профессуры, затем работала в Институте научной философии Российской ассоциации научно-исследовательских институтов АН СССР и Государственной академии художественных наук. В советское время был опубликован ряд работ Аксельрод: «К. Маркс как философ», 1924;«Критика основ буржуазного обществоведения и материалистическое понимание истории», Иваново-Вознесенск, 1924; «Этюды и воспоминания», Л., 1925; «Лев Толстой», 2-е изд., М., 1928; «К вопросу о мировоззрении Щедрина», «Литературное наследство», 1933, 1–12; «Идеалистическая диалектика Гегеля и материалистическая диалектика Маркса», М.-Л., 1934. Но в начале 1930-х гг. Аксельрод причислили к так называемым «механистам», которых обвиняли в ревизии марксистской философии, после чего ее имя было предано забвению.

Эмигрировав в 1887 г. из России, Аксельрод полностью порвала с родительским домом и всякой причастностью к еврейской жизни. Одним из немногих косвенных свидетельств небезразличия Аксельрод к своим корням является, возможно, ее согласие похоронить на еврейском кладбище в Петрограде свою младшую сестру, Иду Аксельрод (1874–1918), видного социал-демократического публициста. Другие, однако, помнили о происхождении Аксельрод и обвиняли ее (в частности А. Деборин) в приверженности к «сионистской философии истории», поскольку в одной из статей (журнал «Красная новь», 1925) она согласилась с точкой зрения о еврейских религиозных истоках философской системы Б. Спинозы.

Источник: http://www.eleven.co.il/?mode=article&id=10123&query=

Ох... что делается, евреи...

Что делается! Вот хочет какой-нибудь йешива-бохер сбежать в кино потихоньку от равов - посмотреть фильм с "шиксами", и не может! Не потому что, не может сбежать, а потому что чуть не все актрисы при ближайшем рассмотрении (ой-ой!) таки кошерные еврейки. Ну насчёт Скарлетт Йоханссон все уже знают (она демаскировалась, снявшись в фильме вместе с небезызвестной гарвардской специалисткой по антитеррору ивритоговорящей Натали Хершлаг; все вдруг присмотрелись, и поняли... что не зря они в фильме систёр играют). Ну ладно, Хелен Бонэм Картер: она, конечно, вся из себя аристократка - так что бароны де-Ротшильд с материнской стороны вполне к месту. Ну так и быть, Розанна и Патриция Аркетт (мама - еврейка, а папа у них перешёл в ислам... мда...)
Но Дженнифер Коннелли?..

А как Вам вот эта девушка?

Зои Кравиц

Актриса она не самая известная (по крайней мере пока)... Но этническое происхождение у неё любопытное: она наполовину еврейка (не эфиопская), наполовину - негритянка. К тому же... Во-первых, её бабушка с материнской стороны - еврейка. Во-вторых, фамилия у неё по отцу (причём родному) - типичная еврейская ашкеназская. Что ж это за фамилия?

Ответ:

У папы: отец - еврей-ашкеназ, а мать- чернокожая с Багамских островов, а у мамы: отец - "афро-американец", а мать - еврейка.
Зовут девушку Зои Кравиц (дочка музыканта Ленни Кравица)

P.S. Ко всему этому надо относиться с юмором. Хотя факты в посте вполне верны, многие из актрис придают мало значение своим еврейским корням, да и мы их любим не только за это:)

Источник: http://arusinov.livejournal.com/74844.html

А вот кое-что о её знаменитом отце:

Ленни Кравиц (Lenny Kravitz) родился 26 мая 1964 года в Нью-Йорке. Его родители имели непосредственное отношение к миру шоу-бизнеса, поэтому неудивительно, что их ребёнок вырос столь способным и талантливым. Его отец Сай Кравиц был украинским евреем и занимался телепродюсированием, а мать - чернокожая уроженка Багам - была актрисой. Будущая знаменитость с детства увлекалась музыкой. Этому всячески способствовали и его родители, обеспечивая сына записями Джеймса Брауна, Джимми Хендрикса, Сары Воэн и многих других. Увидев заинтересованность Ленни барабанами, родители не поскупились и подарили своему сыну настоящий инструмент.

В 1974 семья переезжает в Лос-Анджелес, где Ленни Кравиц отправляется в калифорнийский хор мальчиков. Самостоятельно он начинает осваивать гитару и клавишные и уже через несколько лет заканчивает свое музыкальное образование в Beverly Hills School. Помимо гитары, барабанов и клавишных, Ленни еще играет на многих инструментах, среди которых тромбон, саксофон, тамбурин и губная гармошка. В 1985 году Ленни Кравиц знакомится с актрисой Лайзой Бонэ (играла в «Angel Heart»), которая в 1987-м году становится его женой. Вскоре при финансовой поддержке своего отца, Ленни Кравиц собирает свою студию, где с другом звукорежиссером записывает дебютный альбом. "Let Love Rule" выходит в 1989 и компания Virgin Records, разглядев талант темнокожего исполнителя, подписывает с ним контракт.

Параллельно с музыкальным успехом Ленни, в его семейной жизни начинается разлад. В 1991 супружеская пара расстаётся, а через несколько лет и вовсе разводится. От этого брака у музыканта осталась дочь Зоя. Неприятности личного характера - хороший стимул для творчества. Ленни начинает работать над своим вторым альбомом, где отражает всю боль утраты семейного счастья. Выход альбома "Mama Said" приходится именно на момент расставания - 1991 год. Следующий альбом музыканта "Are you gonna go my way", который выходит в 1993 году, многие склонны считать лучшим. За ним, в 1995 - следует альбом "Circus" и критики отмечают у исполнителя явный кризис жанра. Ленни Кравиц делает перерыв. Небольшой. Длиной в три года.

В 1998 он выпускает свой пятый альбом, который так и называет "5". В этой работе, в отличие от своих предыдущих альбомов, музыкант использует большое количество различных сэмплов, звуковых технологий и прочих новомодных штучек. Песня "Fly Away" из этого альбома облетает весь мир и получает награду Грэмми в категории «Лучший мужской рок-вокал». Как говорит сам музыкант, эта песня буквально перевернула его жизнь, она была написана очень быстро, к тому времени альбом был уже практически готов. Ленни Кравиц записал ее в течение одного дня и буквально заставил лейбл разместить песню на альбоме, хотя компания и убеждала его, что уже поздно что-либо менять. В 2001 году выходит шестая студийная работа музыканта с одноименным названием. Альбом "Lenny" становится очередной ступенькой певца на его пути самым вершинам славы.

Николь Ричи

Николь Ричи родилась в г. Баркелей, Калифорния. Ее родная мать работала помощницей Лайонела Ричи, а отец играл в его группе. Когда Николь было два года, Лайонел Ричи и его жена Бренда Харви-Ричи взяли ее в свою семью. Когда ей было 9, Ричи официально удочерили Николь. Николь до сих пор общается со своей родной матерью. Крестными Николь являются Майкл Джексон и Квинси Джонс. В детстве Николь занималась фигурным катанием, училась играть на гитаре, виолончели, скрипке и фортепиано. Ричи закончила The Buckley School в г. Шерман Оукс, Калифорния, и два года отучилась на факультете искусств и масс-медиа в Университете Аризоны.

Карьера в кино и на телевидении
Первым телевизионным проектом Ричи, принесшим ей популярность, стало реалити-шоу «Простая жизнь», в котором снялась также ее подруга, Пэрис Хилтон. Шоу вышло на канале Fox 2 декабря 2003, и имело большой успех.
Свою первую роль в кино Ричи сыграла в 2005 году в фильме Kids in America. Позднее она играла небольшие роли в телевизионных сериалах, таких как MADtv, 8 Simple Rules, Six Feet Under и American Dreams.

Музыкальная карьера
Николь Ричи с детства увлекалась музыкой. На ток-шоу Тайры Бэнкс она заявила, что считает музыку главным направлением своей карьеры. В настоящее время Ричи работает над своим дебютным альбомом.

Другие проекты
В 2005 году вышла книга Николь Ричи «Правда о бриллиантах». Образ главной героини — Хлои Паркер основан на биографии самой Николь, хотя многое в книге является вымыслом.
Ричи работала моделью Bongo Jeans и была лицом торговой марки Jimmy Choo.

Личная жизнь
В 2002 году Николь Ричи встречалась с музыкальным продюсером Брэдом Сэлином. После расставания, они продолжали общаться, в настоящее время Сэлин является продюсером нескольких композиций для дебютного альбома Ричи. В феврале 2005 года Ричи объявила о помолвке с известным лос-анджелесским ди-джеем Адамом Гольдштейном (известным как DJ AM). Пара встречалась с 2003 года. Свадьба была запланирована на лето 2006 года. 7 декабря 2005 года Ричи и Гольдштейн объявили о расставании. В августе 2006 года Ричи начала встречаться с другом семьи Броди Дженнером. В октябре 2006 года журнал Us Weekly написал, что пара рассталась. В ответ на слухи, Николь написала в своем блоге на странице MySpace, что они с Дженнером никогда не были вместе. В настоящее время Николь встречается с Джоэлом Мэдденом, солистом группы Good Charlotte. 12 января 2008 года у пары родился ребенок — дочь Харлоу Уинтер Кейт Мэдден.

Проблемы со здоровьем
Осенью 2006 года, после того, как начали появляться слухи о том, что Николь Ричи страдает пищевым расстройством. В интервью журналу Vanity Fair Ричи призналась: "Я знаю, что сейчас я выгляжу очень худой. Я не хочу, чтоб девочки смотрели на меня и говорили: «Я тоже хочу так выглядеть». Также она сказала, что находится под наблюдением врача и специалиста по правильному питанию. В сентябре 2006 года Ричи заявила, что не страдает ни анорексией, ни булимией, ни каким либо иным пищевым расстройством.

В феврале 2003 года Николь Ричи была арестована в г. Малибу, Калифорния. Ей были предъявлены обвинения в хранении героина и управлении автомобилем с аннулированными правами. 11 декабря 2006 года Ричи вновь подверглась аресту по подозрению в управлении автомобилем под воздействием наркотиков. Она призналась в употреблении марихуаны и сильнодействующих обезболивающих препаратов, но по предъявленным обвинениям виновной себя не признала.
Осенью 2006 года, после того, как начали появляться слухи о том, что Николь Ричи страдает пищевым расстройством. В интервью журналу Vanity Fair Ричи призналась: «Я знаю, что сейчас я выгляжу очень худой. Я не хочу, чтоб девочки смотрели на меня и говорили: «Я тоже хочу так выглядеть». Также она сказала, что находится под наблюдением врача и специалиста по правильному питанию. В сентябре 2006 года Ричи заявила, что не страдает ни анорексией, ни булимией, ни каким либо иным пищевым расстройством.

В 2005 году вышла книга Николь Ричи «Правда о бриллиантах». Образ главной героини — Хлои Паркер основан на биографии самой Николь, хотя многое в книге является вымыслом.
Ричи работала моделью Bongo Jeans и была лицом торговой марки Jimmy Choo.
Николь Ричи с детства увлекалась музыкой. На ток-шоу Тайры Бэнкс она заявила, что считает музыку главным направлением своей карьеры. В настоящее время Ричи работает над своим дебютным альбомом.

Источник: http://ru.wikipedia.org/wiki/Николь_Ричи

"И В ЧЁРНЫХ СПИСКАХ БЫЛО МНЕ СВЕТЛО..."
(очень краткая биография - по многочисленным просьбам)

Голыми цифрами дат, как правило, заколочены главные обстоятельства.
Родилась 2 июня 1937 года в Киеве. У отца было двойное высшее образование: инженерное и юридическое, он работал инженером на транспортных ветках. Мать закончила гимназию до революции, давала уроки французского, математики, работала на художественных промыслах, медсестрой в госпитале и кем придётся, даже дровосеком. В год моего рождения арестовали отца по клеветническому доносу, через несколько пыточных месяцев сочли его невиновным, он вернулся, но стал быстро слепнуть. Слепота моего отца оказала чрезвычайное влияние на развитие моего внутреннего зрения.

В 1941-45 годах мать, отец, старшая сестра и я жили в Челябинске, отец работал на военном заводе. В 1954 году я закончила школу в Киеве и поступила на заочное отделение филологического факультета. В 1955-ом поступила на дневное отделение поэзии Литературного института в Москве и закончила его в 1961 году. Летом - осенью 1956 года на ледоколе "Седов" я плавала по Арктике и была на множестве зимовок, в том числе и на Мысе Желания, что на Новой Земле, в районе которой испытывали "не мирный атом". Люди Арктики, зимовщики, лётчики, моряки, их образ жизни, труд (в том числе и научный), законы арктического сообщества повлияли так сильно на мою 19-летнюю личность, что меня очень быстро исключили из Литинститута за "нарастание нездоровых настроений в творчестве" и напечатали огромную разгромную статью в "Известиях" за подписью В.Журавлёва, который позже прославился тем, что в тех же "Известиях" напечатал стихи Анны Ахматовой, подписав их своим именем и внеся в них мелкую правку.

Юна Мориц

В 1961 году вышла моя первая книга в Москве "Мыс Желания" (никаких романтических "желаний"!.. чисто географическое название мыса на Новой Земле), - книгу пробил в печать Николай Тихонов, когда в очередной раз меня обвинили в том, что я - не наш, не советский поэт, чей талант особенно вреден, поскольку сильно и ярко воздействует на читателя в духе запада. Моя вторая книга "Лоза" вышла в Москве через 9 лет, в 1970 году, поскольку я попала в "чёрные списки" за стихи "Памяти Тициана Табидзе", написанные в 1962-ом. Убеждена, что все "чёрные списки" по ведомству литературы, всегда и сейчас, сочиняются одними писателями против других, потому что репрессии - очень доходное дело.

Благодаря тому, что мои стихи для детей никому ещё не были известны и поэтому не попали под запрет, я смогла напечатать в 1963 году куст стихотворений для детей в журнале "Юность", где по этому случаю возникла рубрика "Для младших братьев и сестёр". Читатель мгновенно мне заплатил люблями. Занимаясь поэтикой личности, языков изобразительного искусства и философией поэтского мира, я получила тогда огромное наслаждение от того, что "чёрные списки" так светло рассиялись и только расширили круг люблёвых читателей.

С 1970 по 1990 год я издала книги лирики: "Лоза", "Суровой нитью", "При свете жизни", "Третий глаз", "Избранное", "Синий огонь", "На этом береге высоком", "В логове голоса". После этого 10 лет не издавалась. "Лицо"(2000), "Таким образом"(2000,2001), "По закону - привет почтальону"(2005, 2006) вышли с включением в содержание страниц моей графики и живописи, которые не являются иллюстрациями, это - такие стихи, на таком языке.

Долгие годы меня не выпускали за рубеж, несмотря на сотни приглашений от международных фестивалей поэзии, форумов, университетов и СМИ, - боялись, что я сбегу и тем испорчу международные отношения. Но всё же года с 85-го у меня были авторские вечера на всех знаменитых международных фестивалях поэзии в Лондоне, в Кембридже, Роттердаме, Торронто, Филадельфии. Стихи переведены на все главные европейские языки, также на японский, турецкий, китайский.

Теперь те, кто боялись, что я сбегу, - боятся, что я не сбегу, а напишу ещё не одну "Звезду Сербости". И пусть боятся!.. В "Известиях", а следом и в других печорганах, проскочила неряшливая заметка, где меня обозвали лауреатом Госпремии и за эту ошибку не извинились перед читателями. Премии мои таковы: "Золотая роза" (Италия), "Триумф" (Россия), премия имени А.Д. Сахарова (Россия). Мои дальние предки пришли в Россию из Испании, по дороге они жили в Германии. Я верую в Творца Вселенных, в безначальность и бесконечность, в бессмертие души. Никогда не была атеистом и никогда не была членом какой-либо из религиозных общин.
Множество сайтов, публикующих списки масонов России, оказали мне честь быть в этих списках. Но я - не масон.

Источник: http://www.owl.ru/morits/bio.htm

Шекспир скрывался под личиной еврейской женщины?

Уильям Шекспир

В качестве обоснования своей теории Хадсон приводит несколько примеров. Так, по его утверждениям, события в жизни Ланье перекликаются с содержанием шекспировских произведений, а язык, который она использует в своем творчестве, подозрительно похож на манеру самого Шекспира. Кроме того, в произведениях драматурга можно заметить некоторые "еврейские аллегории". Хадсон не считает историю Ланье примером того, как слава одного деятеля досталась другому. Напротив, исследователь убежден: дама проявила недюжинную смекалку, прибегнув к такой уловке, поскольку в елизаветинскую эпоху творчество женщин не рассматривалось всерьез.

До сих пор никто из исследователей творчества Шекспира не делал столь смелых заявлений. Самым громким до недавнего времен считалось утверждение Доминика Дромгуля, художественного руководителя театра Shakespeare's Globe, о том, что Шекспир, по всей видимости, многие из своих произведений писал с похмелья. В своей книге с довольно нескромным названием Will & Me ученый посвящает целую главу тому, что он называет "теорией первых десяти строк дня". Дромгуль цитирует многочисленные пассажи из "Бури", "Короля Лира" и "Макбета", содержащие неуклюжие, на его взгляд, фразы и неудачные переходы в повествовании, совсем нехарактерные для великого елизаветинца. По мнению литературоведа, все они или во всяком случае большая их часть, являются порождением сознания, еще затуманенного сном и винными испарениями.

Автор: Борис СУРДОВ
Источник: http://www.utro.ru/articles/2008/05/28/741111.shtml

И ещё об Адаме и Еве...

ЕВА - БРАТ АДАМА?..

Считать Адама и Еву единственными биологическими предками всего человечества наивно. Их правильнее было бы назвать "духовными родителями". Есть мнение среди исследователей, что к моменту появления библейской пары население Земли было уже весьма разнообразно, и численность наших предков достигала 3 миллионов. Кроманьонские и прочие племена, населявшие Землю более 7 тысяч лет назад, они деликатно именуют "преадамитами" (т. е. жившими до Адама). Так вот, из множества племен преадамитов Всевышний выбрал одно - наиболее соответствующее Его плану эволюции. В этом племени Он вычислил пару, способную зачать здорового, биологически безупречного младенца... которому и предстояло стать Адамом.

Но для продолжения эволюции Творцу требовался не только Адам, но и столь же генетически безупречная Ева. Чтобы оказаться столь же безупречной, Ева должна быть полностью генетически идентичной Адаму. А чтобы быть полностью идентичной (как гласит современная наука), Ева должна была быть однояйцовым близнецом Адама. Но однояйцевые близнецы - дети одного пола, заметит искушённый читатель. Выходит… Ева – это брат Адама. Но библейский рассказ что женщина была сотворена из ребра мужчины, абсолютное доказательство этой версии, которую можно рассказать более научным языком, но суть при этом не поменяется

Теперь давайте поищем рай в прямом смысле этого слова. Лично я, побывав в нескольких кибуцах Израиля убедился, что там построен настоящий рай. Но есть конечно на земле люди, которые, находят и другие места – например, Абхазию. "Абхазская версия" рая подтверждается этимологией географических названий, которые на древнееврейском, финикийском, египетском и даже на шумерском языках, представляют собой лишь набор звуков и не имеют конкретного перевода. Тогда как в переводе с праабхазского языка приобретают совершенно определенные значения...

Так, что нам приходится наслаждаться новыми версиями и для их проверки устремляться в разные страны мира. Мы знаем версию о том, что Ноев ковчег прибыл к Арарату, а может он направлялся в Абхазию и какой-то баран из пары отобранных, стоял в это время у штурвала и просто перепутал направление...

ЕВА - ЛИЛИТ?..

Практически все в современном мире знают легенду о том, что до Евы была у Адама другая женщина, которую звали Лилит. Ни один ветхозаветный сюжет не касается этой темы. Зато среди т.н. харедим - регилиозных евреев - и , как это ни странно среди поэтов Лилит возникает постоянно. Давайте немного разберёмся в этой легенде. Итак господь создал Лилит - первую женщину Адама, ещё до до Евы.

Лилит. Картина Хона Джона Коллиера

Она была- равноправной Адаму и полностью соответсвовала всем женским достоинствам и недостаткам. По Каббале (по Папюсу) Лилит (Lilith) действительно считалась первой женой Адама, но затем изменила ему, впоследствии чего была низвержена в ад. Там она стала женой Самаэля одного из ангелов, которых господь проклял . Согласно Каббале Лилит олицетворяет проституцию, голод и чуму.

Лилит в иудейской демонологии - злой дух женского пола. Имя происходит от шумерских демонов Лилу, Лилиту и Ардат Лили. Лилит или Первая Ева упоминается в книге "Берешит рабба". Благодаря интересу к Каббале во времена Европейского Ренессанса, предание о Лилит, как о первой жене Адама вошло в европейскую литературу. В еврейских преданиях огромное количество демонов - "шедим". Лилит-один из них. Это женский демон ночи(ночь-"лайла" на иврите), которая была женой Адама но не ПОЖЕЛАВШАЯ подчиняться ему. Произнеся непроизносимое имя Бога, которое запрещено произносить, она превратилась в злого, неспокойного духа-демонессу ночи.

Лилит. Картина Анакима

Лилит. Картина Анакима (фрагмент)

Лилит. Картина неизвестного художника

Лилит. Картина неизвестного художника

После этого, увидев, что плохо человеку одному, создал Бог помощника, достойного ему - Еву. Моисею на горе Синай вместе с письменной Торой - Пятикнижием - была дана устная Тора, включавшая в себя Мишну, рассказывающую о законах общества, Мидраш-предания, наподобие детских сказок и рассказов, повествующие об устройстве этого мира и Кабалу, описывающую в завуалированной форме процесс творения и устройство высших миров. Устная Тора передавалась из поколения в поколение,вначале записывать ее было категорически запрещено. Для того, чтобы она не затмила собой авторитет письменной Торы. Но когда над евреями нависла угроза рассеяния и исчезновения, решено было записать устную Тору. Так возник Талмуд. Это огромное количество текста,включающее все стороны жизни. Что-то около 2500 листов, причем евреи во всем мире каждый день изучают один и тот же лист. Чтобы изучить весь Талмуд таким образом требуется 7 лет. Эта духовная связь спасла евреев от ассимиляциии. Закончено написание Талмуда было в 500 г. нашей эры. На Талмуд также существует масса комментариев.

Вот отрывок из Каббалы.(часть "Книги Лилит") «От сотворения мира»:

"13. Вся земля была для них как рай, и не знали они ни печалей, ни забот.
14. Но одно смущало Бога. Ведь создал он мужчину и женщину равными друг другу.
15. Но возгордился мужчина: раз он создан первым — значит, должен быть выше женщины.
16. И не получилось у них ни общения, ни отношений. Они слонялись день ото дня по своим делам, не зная чем заняться и не замечая друг друга.
17. Опечалился Бог. И не исполнят они завета Его: плодиться и размножаться, и наполнять землю, и обладать ею.
18. Бог послал им искушение: не есть плодов от одного дерева, что посреди сада, иначе смертью умрут. Ни мужчина, ни женщина не обратили на его слова внимания.
19. Они были самодостаточны. Они были, как Боги, только неразумные. Они пребывали в покое и безмятежности."

А теперь вспомним канонический текст:

Ева появилась из ребра Адама. В переводе на современный язык клонирована из генетического материала библейского мужчины. Как же так получилось? Женщина из мужского материала? Но люди созданны по образу и подобию Творца оба. Отсюда можно заключить, что Творец заключает в себе два начала: мужское и женское. В таком случае, получается, что и в Адаме, и в Лилит присутствуют и мужское, и женское началa. Просто, а Адаме доминировало мужское, в Лилит женское. Таким образом, Адам, отдал Еве свое женское начало.

Первоначальный Адам был мужчиной в полном смысле этого слова, мужское в нем доминировало, по определению, но женское начало в скрытом виде присутствовало и служило равновесной составляющей. Кроме того, сейчас у мужчин преобладает логическое левое полушарие. Мышление, у женщин чувственно интуитивное правополушарное. Такое деление - результат прошлых экспериментов над Адамом. Целостный Адам должен был бы обладать в равной степени обоими типами мышления. Логика и интуиция должны быть в одной голове, только тогда проявляется подобие человека богу.

Как вскользь упоминается в Каббале, между Адамом и Лилит случился конфликт. Лилит не была покорна! И это ставится ей в вину. Лилит была создана одновременно с Адамом. Она являлась женщиной во всех смыслах этого слова и, как и Адам, имела в себе в скрытом виде противоположное начало. Женское доминантное, мужское скрытое. Соответственно, мышление и у нее являлось двуполушарным и способность к самостоятельному размножению была ей присуща. Она равна и равноценна Адаму!

Что же далее случилось с первой женщиной? Она ушла, и стала любовницей дьявола, покровительницей «черной луны», персонажем резко отрицательным. Теоретически борьба зла и добра идет за души Адама и Евы, которые при воссоединении равны Богу и в противовес Дьяволу могут составить ему угрозу. Но кто такой Дьявол?.. Падший ангел – Люцифер который, восстал против Отца. Лилит с Дьяволом - повторение той же истории, что и Лилит с первородным (полноценным) Адамом - две полнофункциональные несовместимые части системы. Они не могут существовать вместе. Лилит - самородная - в ней два начала, как и женкое, так и мужское - она не может быть НИЧЬЕЙ женой. Вот почему - не побоялась отступиться от Бога. Не побоялась остаться единым ангелом тьмы - стала и матерью, и отцом черных ангелов. Антиподом создателя - Дьяволом!

Поэтому, чтобы завершить свой рассказ, я умерю пафос и перейду на шутливый тон:

Дэн Браун – дилетант. У Леонардо на картине изображена вовсе не Мария Магдалена, а… Лилит!

Автор: Дмитрий Кимельфельд

Источник: http://zamok.druzya.org/index.php?s=&showtopic=1651&view=findpost&p=36669

Маргарита Мамсирова

Маргарита Мамсирова Меццо-сопрано

Биография

Родилась в Челябинске. Окончила Саратовскую государственную консерваторию имени Л. В.Собинова. Работала в Пермском академическом театре оперы и балета имени П. И.Чайковского и Днепропетровском государственном театре оперы и балета. В 1997-м за исполнение партии Золушки в Екатеринбургском экспериментальном музыкальном театре была выдвинута на соискание Национальной театральной премии "Золотая Маска". В 2001-2006 гг. - солистка Московского академического музыкального театра имени К. С.Станиславского и Вл. И.Немировича-Данченко.
С 2002 г. является приглашенной солисткой Большого театра.
В 2007 г. в Парме (Италия) прошла мастер-класс Алистера Дауэса по совершенствованию техники и стиля исполнения опер Дж. Россини.

Репертуар

В ее репертуар в Большом театре вошли следующие партии:

• Матушка Гусыня ("Похождения повесы" И. Стравинского) - первая исполнительница в Большом театре
• Ольга ("Евгений Онегин" П. Чайковского)
• Хозяйка корчмы ("Борис Годунов" М. Мусоргского)
• Соня, Вторая французская актриса ("Война и мир" С. Прокофьева)
• Полина ("Пиковая дама" П. Чайковского)

Также в репертуаре:

Кармен ("Кармен" Ж. Бизе)
Сузуки ("Мадам Баттерфляй" Дж. Пуччини)
Золушка ("Золушка" Дж. Россини)
Изабелла ("Итальянка в Алжире" Дж. Россини)
Розина ("Севильский цирюльник" Дж. Россини)
Керубино ("Свадьба Фигаро" В. А.Моцарта)
Далила ("Самсон и Далила" К. Сен-Санса)
Амнерис ("Аида" Дж. Верди)
Любаша ("Царская невеста" Н. А.Римского-Корсакова)
Марина Мнишек ("Борис Годунов")
Арзаче ("Семирамида" Дж. Россини)
Дорабелла ("Так поступают все женщины" В. А. Моцарта)
Лаура ("Каменный гость" А. Даргомыжского)
Прециозилла ("Сила судьбы" Дж. Верди)
Принцесса Эболи ("Дон Карлос" Дж. Верди)
Клара ("Обручение в монастыре" С. Прокофьева)

Гастроли

В 2000 г. участвовала в постановке Парижской национальной оперы - пела партию Сони в премьерных спектаклях оперы "Война и мир" (дирижер Гари Бертини, режиссер Франческа Замбелло, среди партнеров Елена Образцова, Ольга Гурякова, Елена Заремба, Натан Ганн, Роберт Брубакер).
В 2004 г. выступала на фестивале "Праздник музыки/Fete de la Musique" в Авиньоне. В 2005 г. на фестивале в Эрле (Австрия) спела Клитемнестру в "Электре" Р. Штрауса (дирижер и режиссер - Густав Кун). В том же году на фестивале в г. Мачерата (Италия) исполнила партию Принцессы Эболи в опере Дж. Верди "Дон Карлос" (дирижер Густав Кун, режиссер Лоренцо Фонда).
Пела в оперных театрах Болоньи, Тулузы, Барселоны. Гастролировала в Чехии, Польше, Италии и Франции.

Дискография

Романсы русских композиторов, партия фортепиано Марика Новикова, Sonopress, 2005 г.

Видео:

"Война и мир" С. Прокофьева - Соня, дирижер - Г. Бертини, режиссер - Ф. Замбелло, TDK, 2003 г.

Награды

В 1993 г. стала лауреатом I Международного конкурса молодых оперных певцов в Перми.
В 1996 г. - дипломантом и призером Международного конкурса молодых оперных певцов имени Н. А.Римского-Корсакова в Санкт-Петербурге и дипломантом Международного конкурса вокалистов в Тулузе (Франция).
В 1997 г. участвовала в телевизионном конкурсе "Ирина Архипова представляет", посвященном 850-летию Москвы: стала его лауреатом и получила приз зрительских симпатий.
В 1999 г. стала лауреатом премии "Волшебная кулиса" за исполнение партии Лауры в опере А. Даргомыжского "Каменный гость".
В 2007 г. удостоена звания Народной артистки Республики Адыгея.

Персональный сайт: www.mamsirova.com

Сид Чарисс

Никто в голливудских мюзиклах не танцевал красивее и эротичнее, чем Сид Чарисс. Актриса и танцовщица была партнершей Фреда Астора и Джина Келли. Её ножки завораживали мужчин двух полушарий земного шара. Сид Чарисс скончалась в Лос-Анджелесе в возрасте 86 или 87 лет. Точный возраст звезд кино прежних лет попрежнему является тайной.

Сид Чарисс (Cyd Charisse) родилась в марте 1921 года в городе Амарилло, штат Техас. В 6-летнем возрасте Тула Эллис Финкли (Tula Ellice Finklea) начала заниматься танцами, сначала по рекомендации своего лечащего врача, чтобы вылечиться от полиомиелита. Девушка взяла сценический псевдоним Сид (Sid), который позже превратился в имя Сид Чарисс. С 13 лет она выступала в составе кордебалета Ballets Russes.

Кинодебют Сид Чарисс состоялся в 1943 году в фильме „Something to shout about”. Через два года она уже впервые танцевала с Фредом Астором в картине “Ziegfeld follies”. Супруг актрисы, певец Тони Мартин, всегда точно знал, с кем из партнеров работает Сид на съемочной площадке. «Если у меня были синяки – это был Джин Келли, - позднее призналась Чарисс, - когда я танцевала с Фредом - на мне были царапины».

Сид сыграла более чем в 50 фильмах и сериалах, но главным жанром в кино для актрисы стали мюзиклы. Славу Сид вкусила после выхода на экраны лент «Поющие под дождем», «Пока плывут облака» и «Шелковые чулки», где она исполнила главные роли.

К началу 1960-х, когда эра киномюзиклов завершилась, Сид Чаррис перестала танцевать на экране. В следующие 30 лет актриса изредка снималась в драматических картинах и на телевидении. В интервью 2004 года Сид сказала: «Кричать и шуметь никогда не было моим стилем». В 1992-м дебютировала на Бродвее в роли стареющей балерины в спектакле “Grand Hotel”.

Имя Сид Чарисс занесено в Книгу рекордов Гиннесса как обладательницы самых дорогих в мире ног, которые были застрахованы на 5 миллионов долларов.

С 1940 жила в Ленинграде. Прорыв немцами Ленинградского фронта в конце сентября 1941 застал ее со старшей дочерью в г.Пушкине (Царское Село). В октябре 1941 Панова была отправлена в пересыльный лагерь под Псковом, оттуда с дочерью перебралась в Эстонию (г.Нарва), где ютилась в разоренной синагоге (об этом рассказано в ее пьесе «Военнопленные», 1942; опубликовано 1957 под названием «Метелица»). До освобождения Украины жила в с.Шишаки, куда с дочерью добралась из Эстонии. В 1943 их дом сожгли отступавшие немцы. В конце 1943 переехала в г.Молотов (ныне Пермь), где продолжала журналистскую работу в местной газете и на радио и где была опубликована ее первая повесть «Семья Пирожковых» (1944; переработанный вариант – «Евдокия», 1957; послужил основой для одноименного фильма, 1961, сценарий Пановой, режиссёр Т.М.Лиознова).

В декабре 1944 по заданию редакции газеты совершила за 2 месяца четыре рейса в «образцовом» военно-санитарном поезде № 312 к местам боев за ранеными, после чего опубликовала повесть «Спутники» (1946; Государственная премия СССР, 1947), принесшую писательнице широкое читательское признание (на основе повести по сценарию Пановой созданы фильм «Поезд милосердия», 1965, и телефильм «На всю оставшуюся жизнь», режиссёр П.Фоменко, сценарий сына Пановой, писателя и кинодраматурга Б.Вахтина; осуществлены многочисленные театральные постановки). В повести, посвященной одной из «негромких» и сравнительно мало освещаемых сторон военной жизни, тонко очерчены своеобычные характеры героев, психологически убедительно вскрыты источники нравственных сил людей в критические моменты бытия, война показана с гуманной, сострадательной точки зрения, а повседневная жизнь санитарного поезда – с безупречной точностью деталей.

Живой язык, спокойная, доверительная интонация, соединяющая пафос и юмор, добродушную насмешку и боль, композиционная оригинальность (цепь портретных новелл, каждая из которых посвящена основным героям, – «Данилов», «Лена», «Доктор Белов», «Юлия Дмитриевна», объединенных в 3 части повести под конкретными и в то же время символическими названиями Ночь, Утро, День), мастерство диалога и умело выстроенная фабульная канва повествования, проецирующаяся и на прошлое героев, и на их настоящее, и в мечтах их близкое будущее, органичное соединение «наивной» и трезвой логики восприятия событий (своеобразная «полифония», подчиненная единой высокоморальной точке отсчета – самоотверженности, ответственности, мужеству и милосердию), напряженный лиризм ожидания больших перемен, которое не могут «ранить» даже осколки сломанных личных надежд, – все это делает повесть вершинной в творчестве писательницы и одной из лучших в отечественной литературе о войне.

Оживленную дискуссию в печати вызвал законченный в Ленинграде (где Панова поселилась в 1941) роман «Кружилиха» (1947; Государственная премия СССР, 1948), написанный в жанре широко распространенного и поощряемого в советской литературе «производственного» романа, выстроенный на материале жизни крупного уральского завода военных лет и сводящий, как это в принципе свойственно писательнице, деловую коллизию к нравственному конфликту – по ее мнению, истинному источнику всех недоразумений и ошибок не только в личной, но и в общественной, в т.ч. трудовой сфере (противоречие между прагматично-волевым стилем руководства и инициативой масс, высвеченное Пановой), предвосхитило проблематику многих отечественных «производственных» романов и повестей 1950–1960-х годов, в т.ч. Г.Е.Николаевой, В.Ф. Тендрякова, Ф.А.Абрамова, П.Л.Проскурина).

В повести «Ясный берег» (1949, Государственная премия СССР, 1950) Панова перешла к изображению современного села (для чего, не довольствуясь своим «украинским» опытом, некоторое время жила в одном из животноводческих совхозов). Влияние актуальной в те годы «теории бесконфликтности» сказалось, однако, в этой повести и на прямолинейно-поверхностных, зачастую вторичных образах, и на общей тональности, слишком оптимистичной, лишенной жесткого социального анализа, и даже на проникновенных описаниях русской природы. Попыткой преодоления этой гладкописи («лакировки») стал роман «Времена года» (1953), в котором остро подняты проблемы общественной морали, взаимопонимания «отцов» и «детей». Образом Геннадия Куприянова писательница одной из первых (возможно, предвосхитив здесь, правда с несколько иным знаком, «исповедальную» прозу шестидесятников) обратила внимание отечественной литературы на тип юноши-скептика, равнодушного и ироничного, порожденный определенными социальными условиями.

Злободневным было и обращение писательницы к процессу перерождения коррумпированной советской номенклатуры (судьба Степана Борташевича). Неслучайной поэтому была резкая критика романа «охранительными» литераторами, такими, как В.А.Кочетов. Тематическим продолжением «Времен года» явился «Сентиментальный роман» (1958) – автобиографическое повествование о собственной юности, о Ростове и молодежных проблемах того времени, о чистоте, бескорыстии и гражданском темпераменте ее поколения. Написанный в русле зарождающейся в конце 1950-х годов «лирической прозы» (Дневные звезды О.Ф.Берггольц), роман реализовал свойственную «чеховской» манере Пановой особенность: в судьбе «среднего» человека видеть неповторимую глубину переживаний, исключительность духовного мира, значительность «единственного» существования – и в связи с этим драматизм своей прозы обусловливать не внешней интригой, но внутренней жизнью героев.

Психологическая проницательность, «протеистическая» способность глубоко постичь изгибы детской души проявила писательница в повести «Сережа» (1955; одноименный фильм, 1960, по сценарию Пановой совместно с режиссёром Г.Н.Данелия и И.В.Таланкиным). «...Дело не только в том, что впервые в истории русской литературы центральным героем поставлен шестилетний ребенок, но и в том, что сама эта повесть классически стройна, гармонична... дивная соразмерность частей, подчиненность всех образов и красок единому целому, та самая, что чарует нас в пушкинской и чеховской прозе. Для меня точно так же классичны и «Спутники» (К.И.Чуковский). В аналогичном ключе написаны и короткие «портретные» повести, и рассказы о детях военных и послевоеных лет «Валя», «Володя» – о судьбах ленинградских детей, вывезенных из осажденного города (на их основе по сценарию Пановой создан фильм «Вступление», 1960, реж. Таланкин), «Трое мальчишек у ворот», «Мальчик и девочка», «Конспект романа», «Про Митю и Настю» и др.

Основные составляющие творческих исканий «поздней» Пановой – зоркое (и поучительное) бытописание современности (пьесы «Проводы белых ночей», 1961; «Как поживаешь, парень?», 1962; «Еще не вечер», 1964; «Сколько лет, сколько зим!», 1966; «Надежда Милованова», 1967; «Свадьба как свадьба», 1973), аналитически-исследовательское обращение к прошлому Руси («Сказание об Ольге», «Сказание о Февронии», повести «Феодорец», «Белый Клобучок» и «Кто умирает», составившие книгу «Лики на заре», 1966; историческая драма «Тредьяковский и Волынский», 1968; цикл рассказов-«мозаик» из истории русской смуты начала 17 в., изданный под общим заглавием «Смута» в 1980) и осмысление собственного пройденного пути (в т.ч. кн. «Заметки литератора», 1972). В 1981 был опубликован написанный Пановой в 1960-х годах в духе политически актуализированных сатирических сказок-притч Е.Л.Шварца роман-сказка «Который час ? Сон в зимнюю ночь».

Существенная часть творческого наследия Пановой – киносценарии (кроме названных, Високосный год, 1962, по роману Времена года, реж. А.В.Эфрос; Рано утром, реж. Лиознова; Рабочий поселок, реж. В.Я.Венгеров, оба 1964, и др.).
Умерла Панова в Ленинграде 3 марта 1973.

Источник: http://www.peoples.ru/art/theatre/dramatist/panova/
Дата публикации на сайте: 01.05.2005

Её фотографий в Интернете – масса (чтобы не сказать больше). А вот информации о персоне практически нет. Так что не осуждайте меня за то, что я выбрал, возможно, не ту фотографию и не тот кусочек текста, где упоминается это имя.

Эшли Брукс

Глаза, утопившие надежду

- Подвинься, а?

Кто-то шумно выдохнул, и горячая струя воздуха ударила Эшли в щёку. Девушка сидела за барной стойкой, медленно потягивая мартини, но тут кто-то бесцеремонно толкнул её.

- Чего? - воскликнула Эшли, поворачивая голову.

Небесно-голубые глаза остановились на экране мобильника, тронутый маленькими веснушками нос недовольно сморщился, белоснежные зубы нещадно покусывали нижнюю губу, а идеальной формы пальцы тормошили растрёпанные светлые волосы. Апполон спустился с Олимпа, чтобы скоротать вечер в баре.
Эшли замерла, рассматривая того, кто так нагло нарушил её покой.

- Ром с колой, - сказал парень, даже не глянув на бармена. - И побыстрее!

- Поосторожней, пожалуйста, - слетели с губ девушки слова, которые, как и всё в её организме, остановились, едва она повернула голову.

- Чё? - Парень поморщился и посмотрел на неё.

И тут Эшли утонула. В его безбрежных аквамариновых глазах был целый океан, и девушка судорожно сжала ножку своего бокала, сделав последнюю попытку остаться на плаву, хотя всё её существо отвергало любой намёк на спасательный круг. Огромная волна захлестнула её и теперь несла куда-то далеко-далеко, давая понять, что назад дороги нет. Она попала в плен, но самое интересное заключалось в том, что Эшли сама не хотела из него выбраться.

- Ты… ты толк… ты толкнул меня… - заикаясь, выговорила она.

- Правда? - издевательским тоном спросил тот. Эшли вздрогнула и поспешно отвела глаза. - Ну извини!

Он убрал мобильник и сделал несколько глотков из поданного барменом стакана. Девушка снова украдкой глянула на него. Разум советовал употребить пару грубых ругательств и поставить этого нахала на место, но юное сердце умоляло не терять из вида эти светлые голубые глаза. Эшли медленно теряла над собой контроль, всё её мирное существование вдруг разом нарушил этот блондин с повадками грубияна.

- Ты ведь эта Эшли, да? - сделав ещё один глоток, продолжил парень.

Девушка неуверенно кивнула:

- Д-да… Откуда ты меня знаешь?

- Я видел тебя вон там. - Он махнул в сторону VIP-зала. - С Джеем.

- Вы знакомы? - спросила она.

- Знакомы?! Чёрт тебя побери, мы с ним знакомы даже больше, чем мне этого хотелось бы!

Парень нервно вытер тыльной стороной ладони вспотевший лоб.

- А! Вот вы где! - радостный Эй Джей протиснулся между ними и придвинул к себе пепельницу. - Терпеть не могу эту женскую привычку каждые 10 минут бегать в ледизрум носик припудрить! Сара снова меня покинула… А вы уже познакомились?

Эшли отрицательно помотала головой, не в силах оторвать глаз от блондина.

- Это Эшли Брукс, моя названная сестра. А это Ник Картер, самый мелкий Backstreet Boy. Всё, теперь познакомились! - довольный собой, заключил Джей и прикурил.

- Угу, - пробурчал Ник.

- Мне очень приятно. - Эшли натянуто улыбнулась и попыталась как-то развеять обстановку. - Представляешь, Ник, МакЛин сообщил мне о том, что он участник бой-бэнда только накануне выписки! Боялся, наверное, что я заставлю его поставить автограф на всех своих вещах! Теперь я знаю хоть ещё кого-то из вашей группы.

- И ты очень этому рада, да? - вдруг воскликнул Ник, повернувшись к ней всем телом и метая глазами молнии. - Теперь в твоей коллекции стало одним звёздным телом больше? Будешь рассказывать своим тупым подружкам, что ходишь на модные вечеринки и тусишь со знаменитостями?

- Хаос, ты чего? - удивлённо спросил Эй Джей, округлив глаза. - Может, тебе хватит пить, а?

- Ещё посоветуй мне лечь в клинику!

- И посоветую! - воскликнул Джей. - Чтобы ты не закончил так же, как я!

- К чёрту всех! - выпалил Ник и двинулся прочь.

Проводив его взглядом, Эй Джей сел на освободившийся барный стул и посмотрел на Эшли. Девушка выглядела взволнованной. Как только светлая макушка исчезла в толпе, она перевела взгляд на Джея.

- Я что-то не то сказала? - спросила она.

- Да нет, Эш. Просто Картер сошёл с ума, - заключил тот.

- Мне показалось, что он сюда уже пришёл на взводе…

- У него проблемы, - кивнул Эй Джей. - Я тебе уже говорил, что в каждом человеке живут две противоположности. И нужно научиться обращаться с обеими своими сущностями. У Ника это плохо получается. С одной стороны, он переживает из-за того, что у нас неразбериха в группе. Кажется, ему всегда это было нужнее, чем нам, он был готов пожертвовать всем ради Boys. А сейчас всё висит на волоске. Тур отложили, а потом вообще отменили, ребята женились, я тут воды намутил, сейчас ползут слухи о нашем распаде, которые очень трудно остановить. Естественно, это выводит из себя. А с другой стороны, Ник хочет записать сольник. Он готов попробовать что-то новое, он созрел для этого, но его все гнобят. И всё это на фоне того, что в семье Картеров полный бедлам. Ник страшно переживает из-за всего.

- Мне жаль, - вздохнула Эшли.

- Извини его, - попросил Эй Джей. - На самом деле Хаос гораздо лучше.

- Уверена в этом, - сочувственно кивнула девушка.

- Теперь ты полагаешь, что я пою в группе моральных уродов.

- Ой, Обезьянка, лучше бы ты мне никогда так и не говорил, чем зарабатываешь себе на жизнь! - пошутила Эшли. - Надеюсь, остальные парни из твоей группы более вменяемые!

Эй Джей улыбнулся и кивнул. Мысли же были где-то далеко. На правах старшего друга, неважно, какого бы безрассудного и неответственного, он всегда заботился о Нике, всегда желал ему всего самого хорошего, а теперь вдруг чувствовал, что не в силах что-либо исправить. Ник отдалился от него, он считал себя достаточно взрослым, чтобы самостоятельно решать все свои проблемы, он не хотел больше помощи. А тем более от такого ненадёжного человека, как Эй Джей… Сфокусировав взгляд на медленно тлеющей сигарете в руках друга, Эшли чувствовала, как внутри у неё всё дрожит. Казалось, что эти две минуты, что Ник сидел рядом и с необъяснимой ненавистью смотрел на неё, изменили всё. Сердце по-прежнему бешено колотилось, а в памяти прочно запечатлелась пронзительная синева океана в его глазах…

Татьяна ПЛОТНИКОВА, телеведущая:

«ПЛАНОМЕРНО ИДТИ К ЦЕЛИ — ЭТО НЕ ПРО МЕНЯ»

Татьяна Плотникова

Далеко не у каждого жителя столицы есть своя «именная» улица. Оно и понятно, ведь Кутузовы, Пушкины, Королевы, те, чьими фамилиями принято нарекать городские артерии, рождаются нечасто. Но как же все-таки здорово вдруг среди множества столичных переулков, тупиков, проездов, улиц, проспектов и площадей обнаружить ту самую «однофамилицу», которая хоть и не названа в честь тебя, но все же каким-то неведомым образом с тобою связана. А если так, значит ты не зря оказался именно в этом городе, быть может, априори здесь тебе уже отведено собственное место. По крайней мере, верить в это очень хочется!

Ведущая телеканала «Домашний» Татьяна Плотникова подобные совпадения считает неслучайными. В нашем шумном мегаполисе она когда-то нашла один тихий уголок, где не просто быть, дышать, гулять, но и ощущать себя как-то особенно хорошо. Словом, на своем месте. В лабиринтах старых заарбатских улочек скромно притаился Плотников переулок, случайно-неслучайно открывший для Тани истинную Москву. Своими открытиями она поделилась и с нами. Очень сокровенная на сей раз прогулка получилась…

Вначале было Останкино

Нашу «звездную» прогулку мы начинаем у легендарного кинотеатра «Ударник», что на улице Серафимовича, рядом с не менее легендарным Домом на набережной. Татьяна честно признается, что нынешней огромной любви к Замоскворечью предшествовало почти полное неприятие этого островка исчезающей Москвы.

— Отношения с Замоскворечьем складывались не сразу, — вспоминает Плотникова, — ведь мое физическое присутствие в городе было связано с совершенно другой частью Москвы. Долгое время вся моя жизнь крутилась вокруг Останкина, где я работала, жила, проводила свободное время. А все это казалось: а) несовременным, б) далеким и непонятным. В Первопрестольную я перебралась из Волгограда, это был 98-й год, и в то время на меня невероятное впечатление производили современные «стройные» улица Королева и проспект Мира, а также само здание Телецентра.

Сейчас я понимаю, что тогда просто проигрывала свои самые ранние детские предощущения Москвы. Одно из них было связано с эпизодом всеми любимого детского фильма «Гостья из будущего», в котором герой выходит на остановке «Проспект Мира». Мне этот кадр почему-то очень запомнился, и, я считаю, не зря. Это предчувствие, ведь первые годы в столице я действительно была связана только лишь с этими местами.

Знаете, во мне тогда еще жил своего рода детский снобизм, который выражался в мыслях из разряда: «Замоскворечье — это старые приземистые дома. Чем тут удивишь? И у нас, в провинции, таких много. А настоящая Москва должна быть высокой и современной!». Но это все?— от недостатка знаний. Как только они появились, пришло понимание этих мест, началась наша любовь. Путешествуя по Европе, я окончательно утвердилась в мысли, что истинная ценность любого мегаполиса — это именно исторические районы. Здесь сосредоточен дух города, его непередаваемый колорит…

Сегодня в Замоскворечье у Татьяны свои «фавориты»: Ордынка, Павелецкий вокзал, Кадашевская набережная с Лужковым мостом и, конечно, кинотеатр «Ударник». Последний?— это вообще что-то родное и оттого безумно притягательное, эдакое ласковое воспоминание из солнечного волгоградского детства. Все дело в том, что в родном городе нашей «звездной» спутницы тоже был «тезка» прославленного столичного кинотеатра, который Таня из-за близости к дому посещала чуть ли не каждый день. Летом дорога к «Ударнику» расцветала многочисленными клумбами неземной красоты, и среди всего этого великолепия неслась на первый сеанс счастливая и взволнованная девчушка. Только бы еще кто-нибудь пришел! Ну хотя бы два человека! Ведь кино показывали лишь тогда, когда в зале набиралось, как минимум, трое зрителей.

Татьяна Плотникова: «С появлением машины я стала по-другому воспринимать Москву».

Когда сбываются детские «ляпы»

— По-моему, это естественно — в чужом городе искать что-то родное и знакомое, — рассуждает Татьяна. — Были моменты, когда я чувствовала себя очень одинокой и не знала, что делать с этим чувством. Я понимала: здесь у меня никого нет и потому нужно строить свой мир самой, ища светлое и позитивное везде, где только можно. Так что все эти добрые ассоциации и воспоминания мне в свое время очень помогли.

— Татьяна, по-моему, мы с вами начали не совсем с начала. Расскажите, как вы вообще решили в Москву переехать? Как вас встретила дорогая наша столица?

— Все получилось как-то само собой. Переезд не планировался. Вариант, что купила билет, села на поезд и с рублем в кармане рванула покорять Москву — это не про меня. Этот город я довольно часто посещала с нашей волгоградской группой «Штурман Жорж», где благополучно реализовывала стандартную детскую мечту — стать певицей. Мы ездили на гастроли в разные города, нередко — проездом через столицу, а потом зачастили и в саму Белокаменную. В одну из таких поездок я неожиданно приняла решение остаться. Сказать, чтоб Москва меня не приняла или чем-то сразу ошарашила, такого не было.

Все дело в том, что на тот момент я по обмену студентов уже побывала в таких городах, как Лос-Анджелес, Сан-Франциско, Вашингтон, так что масштабами меня сразить было трудно. В конце концов и фигура Мать-Родина, символ моего родного города, тоже не самое скромное сооружение. Понятно, что после Америки такого деревенского очумления от Москвы у меня, конечно же, не было. Правда, были некоторые разочарования, например, от того, что зимой в четыре часа дня уже темнеет. Меня об этом никто не предупреждал, но у нас, в Волгограде, в те времена было расхождение во времени со столицей, и потому темно становилось только в семь. Еще я очень боялась метро. Кстати, и сейчас боюсь (улыбается). До сих пор думаю: вот сейчас кто-то там наступит сверху на что-нибудь, и это все упадет на нас. Серьезно! Мне гораздо комфортнее передвигаться на машине, несмотря на пробки.

— Вы сказали, что мечтали быть певицей. А телеведущей себя в детстве не видели?

Контрасты по-московски: сидя в итальянском кафе любоваться Замоскворечьем

— Знаете, многие вещи, которые касаются социальной самореализации, у меня происходят не так, как у других. Я ляпну что-то, а потом пройдут годы и это так или иначе происходит. В детстве я хотела быть и ведущей, и певицей, и актрисой, как большинство нормальных девчонок. Само собой, я многим об этом говорила. И мне всегда казалось, что жизнь — это непременная реализация собственных желаний, говоря проще, я была уверена, что все мои мечты-«ляпы» сбудутся. Но все взвесить и начать спокойно и планомерно добиваться цели — это не про меня!

Так же было и с ведущей. За несколько лет до приезда сюда я сказала одному знакомому: хочу быть телеведущей. Узнав, что мне 23?года, он сказал, что поезд ушел, но если хочешь успеть в последний вагон, езжай в Москву. Но я объявила о своем твердом «нет» и продолжила работать на радио, петь песни, получать педагогическое образование. Правда, через несколько лет этому очередному ляпу все же было суждено воплотиться в жизнь. Я просто как-то вдруг поняла, что не хочу обратно, но и здесь нужно на что-то жить — и пришла на Муз-ТВ. В своей телегеничности я ни на секунду не сомневалась, а опыт ведения прямых эфиров у меня был почти восемь тысяч до неба. Правда, на радио, но уверяю вас, особой разницы здесь нет.

Сидя на бомбе, думала о папе

— Как-то, на первый взгляд, все у вас очень просто получается. Приехали, решили остаться, воплотили мечту… А жили первое время на что, квартиру снимали?

— Квартиру тогда помог найти муж, теперь уже бывший, с которым мы приехали вместе. А что касается средств к существованию, то у меня уже с 18 лет всегда были приличные собственные доходы. Я, например, озвучивала рекламные ролики на радио, а также составляла личные гороскопы и натальные карты…

— ???

— Просто я в свое время закончила курсы Московского института изотерических наук, а потому имела на такой вид трудовой деятельности полное право. Так вот, одна натальная карта стоила как 10 студенческих стипендий, а одна озвучка ролика на «Европе +» — как треть стипендии. В общем, я не бедствовала… А к тому, что все так просто, я вообще очень философски отношусь. Возможно, действительно осознать это я смогла после знакомства с моим «однофамильцем», Плотниковым переулком. Нетрудно догадаться, что он назван так потому, что в давние времена там селились плотники. Но у меня поначалу возникали мысли: а почему не столяры или не кузнецы? Тоже ведь люди мастеровые! И вдруг меня осенило: так Москва ж деревянная была, значит, они первые, кто ее строил! И мне это показалось таким символичным: Москва?— заслуга плотников, и потому у меня должно быть здесь свое место. Я поверила, что все обязательно получится, это предопределено. Вот такая вот философия…

По дороге к знаковой для Татьяны улочке она рассказывает историю знакомства с переулком-«тезкой». Впервые побывала здесь с папой, который в то время как раз гостил у дочери в Москве. Запоздалую вечернюю прогулку перед папиным поездом решили закончить именно в этом тихом местечке. Таня навсегда запомнила эту дату: 18 декабря, ведь наутро папа уехал, а ее жестоко разыграли в программе «Розыгрыш». Коллеги с Первого канала «по-доброму» пошутили над Татьяной, сказав, что под стулом, на котором она сидит, заложена бомба. Удивительное дело, но наша спутница стойко перенесла испытание, не паниковала и не плакала, а с радостью думала о том, что все-таки успела перед своей смертью сказать папе, как сильно она его любит! А еще вспоминала, как хорошо им гулялось в зимнем Плотниковом переулке…

Позже Таня узнала, что там частенько бывал сам Булгаков, а где-то рядом селил своих героев. Эти сведения любви к переулку только прибавили, ведь к классику у Плотниковой отношение особое, трепетное. «Мастера и Маргариту» она волею судеб впервые прочитала уже взрослой. Правда, вслед за этим трижды решила перечитать, причем два раза — вслух. Теперь, по собственному признанию, Татьяна уже несколько лет как инфицированная, уверяет, что Михаил Афанасьевич через свое бессмертное произведение помог ей и Москву по-настоящему понять. А уж когда узнала наша героиня, что Булгаков якобы несколько лет жил в Плотниковом переулке в доме 10/28, ощутила себя совершенно счастливой. Вот только дом мы, к большому сожалению, так и не нашли, но будем надеяться, что это не происки Воланда и его свиты.

«Ценю Москву за ее лубочность»

После главной достопримечательности — обзорная экскурсия по замоскворецким фаворитам. Вот Павелецкий вокзал, где Татьяна частенько встречает и провожает родителей. Сама она с улыбкой вспоминает, как в тринадцатилетнем возрасте приехала в Москву вместе с юными футболистами — воспитанниками папиной спортшколы — и вынуждена была ночевать в привокзальной гостинице, по виду больше напоминавшей общежитие для гастарбайтеров.

А вот Николо-Ямская улица, круто наклоненная, непредсказуемая. Сначала ты едешь и любуешься на церкви и вдруг за поворотом открывается аппетитная, как многослойный пирог, такая красивая и такая разная Москва. Старые приземистые домишки, над ними — стремительная автомобильная эстакада, еще выше — более современные дома, а венчает панораму одна из знаменитых сталинских высоток, своим острием словно подпирающая небо. Ну в каком городе встретишь еще одну такую красоту в контрасте?

Кадашевская набережная и Лужков мост, прославившийся среди сотен столичных мостов и мостиков своими металлическими деревьями. Редкий свадебный церемониал сегодня обходится без посещения этой новой городской достопримечательности, где совершается новомодный обряд завязывания ленточек и замыкания замочков как символов крепкой и счастливой семьи. Но Татьяна любит эти места близ Болотной площади не за это:
Здесь частенько бывал Булгаков.

— Пожалуй, только здесь я чувствую настоящую Москву, такую многоплановую и разную. Здесь, в непосредственной близости от нашего национального достояния, Третьяковской галереи, можно встретить такое количество нестандартной, маргинальной молодежи. Особенно много их собирается здесь, у памятника Репину. Так здорово за всем этим наблюдать. Мы с друзьями тоже очень любим гулять здесь, кроме того, эта набережная связана для меня с романтическими пешими прогулками. А уж как хорошо без спешки проехаться по ней летней ночью на машине с откидным верхом со скоростью примерно 40 километров в час!

Едешь и думаешь: «Вот она, настоящая жизнь!» Вообще с появлением машины я стала по-другому воспринимать Москву. Поначалу разрабатывала собственные маршруты и в ночи, без пробок и пугающих светофоров, изучала, обследовала, узнавала. Волхонка, Знаменка, Остоженка, Пречистенка — выбирала самые звучные и красивые названия и вперед! Так же изучала и за-МКАДные окрестности, куда мы с друзьями ездили и ездим на пикники. Кстати, благодаря такому времяпрепровождению я узнала, что такое русский лес. У нас-то я видела одни степи, а здесь столько всего нового и необычного.

— Вы в Москве почти десять лет. За это время уже полюбили город? Считаете теперь своим вторым родным?

— А это, я думаю, неизбежно. Как можно не любить город, в котором ты живешь? Конечно, мне поначалу не хватало нашего южного солнца, но я скоро поняла, что в мегаполисе это не главное. Здесь много такого, чего днем с огнем не отыщешь в провинции, хотя я до сих пор очень люблю свой Волгоград и горжусь им. Но Москву я, прежде всего, ценю за ее лубочность, за те островки, находясь в которых я начинаю чувствовать ее историю, угадывать, как она строилась, ощущать, откуда есть пошла наша столица. Но самое дивное чувство — это осознание собственной причастности к этому особому миру, когда вдруг понимаешь, что ты здесь тоже не просто так…

По Москве неслучайной вместе с Татьяной Плотниковой прогуливались
Мария ЕГОРОВА и Александр ОРЕШИН (фото)
Источник: Copyright © 2004-2007 Москвичка.

И ещё:

Видный деяель Коммунистической партии и Советского государства, участник революционного движения с 1890-х годов.
Член Коммунистической партии с 1896.

С 1901 агент «Искры» в Одессе и Екатеринославе. Делегат 2-го съезда РСДРП (1903).
В 1903 кооптирована в ЦК партии.
В 1904 член Бюро комитетов большинства.
Делегат 3-го съезда РСДРП (1905).
В 1905 секретарь Московского комитета РСДРП, партийный организатор Рогожско-Симоновского района, работала в военной организации партии. Неоднократно арестовывалась.

Розалия Самойловна Землячка, работала агентом ЦК и приезжала на Урал в начале 1905 г. от Бюро комитетов большинства, писала 16 февраля Надежде Константиновне Крупской про состояние социал-демократических организаций : "Здесь я застала дела в ужасном виде. Комитет целиком провалился. Оказались группы по разным городам без комитета".

В 1909 секретарь Бакинской партийной организации, затем была в эмиграции.
В 1915—1916 член Московского бюро ЦК РСДРП.
С февраля 1917 секретарь 1-го легального Московского комитета РСДРП (б); делегат 7-й (Апрельской) Всероссийской конференции и 6-го съезда РСДРП (б), в октябрьские дни руководила вооруженной борьбой рабочих Рогожско-Симоновского района.
После Октября - на руководящей партийной и советской работе. Неоднократно избиралась членом ЦК и ЦКК ВКП(б).
В 1918 начальник политотделов 8-й и 13-й армий.

После освобождения Крыма в ноябре 1920 г. секретарь Крымского обкома РКП(б). Землячка вместе с Бела Куном участвовала в массовых расстрелах оставшихся в Крыму офицеров армии Врангеля (см. Гражданская война в России). Репрессии осуществлялись силами Частей особого назначения (ЧОН). Только за первую неделю ими было убито (согласно отчетам Крымского ревкома) более 8 тысяч человек; всего за 1920–1922 годы – не менее 50 тысяч, а вероятно 75 тыс. или более.

В 1922—1923 секретарь Замоскворецкого РК партии в Москве.
В 1924—1925 член Юго-Восточного бюро ЦК РКП(б), затем секретарь Мотовилихинского РК РКП(б) на Урале.
В 1926—1931 член коллегии наркомата РКИ.
В 1932—1933 член коллегии НКПС.
Делегат 8-го, 11—18-го съездов партии. С 13-го съезда РКП (б) (1924) член ЦКК. На 17-м съезде ВКП (6) (1934) избрана членом Комиссии советского контроля, работала заместителем председателя и председателем Комиссии советского контроля.
На 18-м съезде ВКП (6) (1939) избрана членом ЦК ВКП (б).
В 1939—1943 заместитель председателя СНК СССР, затем заместитель председателя КПК при ЦК ВКП(б).
Депутат Верховного Совета СССР 1—2-го созывов.

Награждена 2 орденами Ленина и орденом Красного Знамени.
Автор воспоминаний о В. И. Ленине (см. сборник «Воспоминания о В. И. Ленине», т. 2, 1969, с. 82—86).
После смерти в 1947 была кремирована, прах помещён в урне в Кремлёвской стене на Красной площади в Москве.

Источник: Википедия
Дата публикации на сайте: 14.01.2008

СУСАННА И СТАРЦЫ, в некоторых рукописях — Суд Даниила, небольшой, в 64 стиха, апокриф (см. Апокрифы и псевдоэпиграфы). Впервые встречается в греческих версиях: в одном из кодексов Септуагинты и в редакции Теодотиона; помещается обычно в конце книги Даниэль, реже — в ее начале. Апокриф повествует о Сусанне (на иврите Шошанна, буквально «лилия», ср. Песнь 2:1), красивой и благочестивой жене вавилонского еврея Иоакима (на иврите Иехояким). Двое старцев, скорее старейшин (судей бет-дина), тщетно домогаются ее благосклонности и в отместку за отказ обвиняют ее в измене мужу. Суд приговаривает ее к смерти. Однако Даниэль, тогда еще юноша, находит противоречия в показаниях старцев. Сусанну оправдывают, а лжесвидетелей казнят «по закону Моисея» (ср. Втор. 19:18–21). Таким образом, в этом апокрифе можно видеть зачатки детективного жанра.

Картина Григория Лапченко

Полагают, что апокриф был создан во 2 в. или в 1 в. до н. э. По вопросу о языке оригинала (иврит, арамейский или греческий) мнения ученых расходятся. Новые версии на иврите (иногда обработки) появились в средние века и были популярны среди евреев.
Изображения на мотивы апокрифа появляются в римских и галльских катакомбах и на саркофагах (2–4 вв.), на хрустальном блюде 9 в. (Франкское государство). Известно множество основанных на апокрифе драматических произведений на английском (с 14 в.), французском (с 15 в.), немецком (1532 г., автор — Сикстус Брик; латинская версия — 1538 г.); на славянских языках — пьеса «Сусана чи?ста» черногорца М. Ветрановича (16 в.) и поэма поляка Яна Кохановского «Зузанна» (по-видимому, 1562 г.) и другие. Тема апокрифа во все времена вдохновляла таких художников, как Веронезе, Тинторетто, Рубенс, Ван Дейк, Рембрандт, а также композиторов (например, оратория «Сусанна» Г. Ф. Генделя, опера «Святая Сусанна» П. Хиндемита).
Источник: http://www.eleven.co.il/?mode=article&id=13978&query=

А вот рассказ об этой истории Густава Гече:

Небольшое повествование о богобоязненной Сусанне, тема которого вдохновляла художников с раннехристианской эпохи до наших дней, сохранилось на греческом языке. Сусанна была женой богатого иудея Иоакима, жившего в Вавилоне. Она была красива и богобоязненна, так как родители научили ее законам Моисея. Каждый день около полудня Сусанна гуляла в саду своего мужа. Здесь ее и видели старцы - судьи.
Однажды, когда стояла сильная жара, Сусанна вышла в сад, чтобы искупаться. Она отослала служанок за маслом и мылом и приказала закрыть ворота, чтобы никто не мешал ей. Служанки заперли ворота, но не заметили спрятавшихся в саду старцев.

Картина Рембрандта ван Рейна

Картина Якопо Тинторетто

Картина Антониса ван Дейка

Улучив момент, старцы подбежали к Сусанне и начали уговаривать ее "побыть с ними". "Если же не так, то мы будем свидетельствовать против тебя, что с тобою был юноша и ты поэтому отослала от себя служанок твоих" (Дан. 13:22). Сусанна отказалась и стала звать на помощь, но старцы обвинили ее в блуде. Народ поверил словам старцев как старейшин народа и осудил Сусанну на смерть за прелюбодеяние.
Но юноша по имени Даниил остановил людей, ведших Сусанну на смерть, и обвинил старцев в лжесвидетельстве. Тогда все вернулись в суд, чтобы выслушать Даниила.

Даниил отделил старцев друг от друга, а потом допросил каждого из них по отдельности. У каждого из них он спрашивал, под каким деревом предавалась прелюбодеянию Сусанна. Один старец ответил, что под мастиковым, другой - под зеленым дубом.
Таким образом Даниил доказал злоумышление старцев и невинность Сусанны. Присутствующие прославляли и благословляли "бога, спасающего надеющихся на него". Потом они восстали против лжесвидетельствовавших старцев и поступили с ними так же, как старейшины хотели наказать Сусанну, то есть забили камнями насмерть.

Сусанна и ее родственники прославляли бога, который не допустил пролития невинной крови, а Даниил возрос в глазах народа.
Вначале эта небольшая новелла не входила в Книгу Даниила, хотя ее содержание органически связано с учением пророка. Суть ее заключается в том, что каждый соблюдающий закон, несмотря на то что подчас ему приходится переносить несправедливость, угнетение, более того, даже выслушать смертный приговор, будет освобожден и станет победителем.

Источник: http://jhistory.nfurman.com/code/bhist074.htm

Спортом Светлана Хоркина начала заниматься с 1983 года. Тренировалась под руководством Бориса Пилкина. С 1992 года Хоркина являлась членом сборной команды России по спортивной гимнастике. Неоднократная чемпионка России, Европы и мира, Олимпийских игр. В 2003 году на чемпионате мира в Анахайме (США) Хоркина стала трехкратной абсолютной чемпионкой мира в спортивной гимнастике; до нее это не удавалось ни одной спортсменке. Спортивную карьеру завершила осенью 2004 года. Своего сына Святослава родила 21 июля 2005 года в Лос-Анджелесе, дав ему таким образом гражданство США. В 2007 в Белгороде Хоркиной установили памятник. Вице-президент Федерации спортивной гимнастики России. Член партии «Единая Россия». 2 декабря 2007 года избрана депутатом Государственной Думы V-ого созыва.

Предлагаю вам интервью известной спортсменки еженедельнику «Аргументы и факты»:

ВСТРЕЧА была назначена в ресторане. Как только мы вошли в помещение, Светлана сразу же начала раздавать указания: «Сделайте музыку потише, у меня берут важное интервью. Столик нужен уединенный, и сразу примите заказ, чтобы мы потом не отвлекались на это».

— СВЕТА, вы производите впечатление человека активного, точно знающего, чего он хочет в настоящий момент, и очень ценящего свое время.
— Мой образ жизни диктует мне такие правила, потому что в гимнастике нельзя быть «сонной мухой», иначе убьешься. Стараюсь, чтобы моя жизнь была четкой и динамичной. Я очень пунктуальна и если опаздываю на встречу, то только из-за московских пробок, при этом мне становится жутко стыдно.

— А есть еще какие-то моменты, из-за которых вам может стать стыдно?
— Я надеюсь, у каждого человека есть чувство стыда или неловкости, если он совершил некрасивый поступок. Да, у меня бывают поступки, из-за которых мне бывает стыдно, но говорить о них не хочется.

— Света, вы можете представить себя в роли домохозяйки?
— Сейчас могу. Еще года три назад я пришла бы в ужас от подобной идеи, я даже готовить, кроме яичницы, ничего не могла. С тех пор повзрослела и не только научилась готовить, но во мне проснулась некая женская линия. Мне хочется о ком-то заботиться, кому-то сделать приятное, доброе, поухаживать за кем-то.

— Знаю людей, которые заводят кошечку или собачку, когда у них просыпаются подобные чувства.
— Я тоже пыталась заводить многих животных, но, к сожалению, у меня аллергия на кошек и собак, поэтому я завела сухопутную черепаху. Она мало ест и не требует особого ухода, а при моей занятости это идеальный вариант. Я долго подбирала имя своей воспитаннице, в вариантах были Кузя, Маша, Даша и куча других имен, но в итоге я назвала ее Беникана.

— Где вы сейчас живете?
— Со сборной России по спортивной гимнастике. Я так живу уже долгих двенадцать лет. Конечно, я уже продумываю, как жить дальше, ведь спортивная карьера недолговечна. Я буду жить и работать в Москве. Мне очень приятно, что уже сейчас, когда моя спортивная карьера в полном расцвете, меня знают не только как выдающуюся спортсменку, но и как телеведущую. Мне очень приятно было попробовать себя в новой роли. Что касается планов на будущее, то я думаю, что, когда моя спортивная карьера закончится, я буду заниматься чем-то другим.

— Например?
— На мой взгляд, у меня довольно неплохо получилась роль телеведущей. Мне бы хотелось сделать на телевидении свой, отличный от всех уже существующих проект. Это будет программа о спортсменах, у которых закончилась спортивная карьера, а в других областях они себя еще не сумели применить. Ведь спорт отличается от всех остальных видов деятельности, и век спортсмена очень короток. Я хочу рассказывать, как и где может найти себя бывший спортсмен, в чем он может заново раскрыться, уже без спорта, как поправить свое здоровье. У профессиональных спортсменов сильно расшатывается здоровье за то время, пока они беспрерывно тренируются, выступают, в общем, там много своих тонкостей, и мне будет о чем говорить в своей программе. Еще мне очень хочется играть в театре — это интересно. Не стану забывать и о своем хобби — мне нравится фотографироваться для журналов. Хотелось бы сняться в кино, причем мне кажется, что мне удадутся любые роли — драматические, комические, романтические, да что угодно, актриса сидит внутри меня. С большим удовольствием снялась бы в сериале.

— Света, у вас есть друзья?
— Да, есть, но их немного. Я придерживаюсь мнения, что друзья познаются в беде.

— Но бывают люди, которые с большим удовольствием помогут в беде, но радость твою разделить не в состоянии, для них это слишком тяжело, начинают завидовать…
— Знаете, когда ты находишься на гребне удачи, когда ты в этакой эйфории счастья, то зависть заметить сложно, во всяком случае, я не замечаю. Зато я часто сталкивалась с тем, что, когда у меня возникали серьезные проблемы и ты идешь и просишь помощи, а от тебя отворачиваются или делают вид, что не замечают твоих проблем, и лишь друг не отвернется, а протянет руку помощи. Слава богу, я обладаю очень хорошей интуицией и чувствую людей, как рентгеном их просматриваю.

— Светлана, очень заметно ваше трепетное отношение к детям. Каждый раз, когда вы видите детей, в глазах появляется такая нежность, даже голос приобретает другие краски. Когда планируете своих детей?
— Мне иногда кажется, что я сама еще ребенок, несмотря на уже недетский возраст. Тем не менее перемены все же со мной происходят. Раньше я не то что не любила, а просто ненавидела крик маленьких детей, дети выводили меня из равновесия. Теперь же я с превеликим удовольствием сюсюкаю с малышами. Они могут плакать, капризничать, а я все равно с радостью с ними общаюсь. Вот такие кардинальные перемены со мной произошли. Я стала замечать, что очень хочу своего ребенка (читатели наверняка знают, что эту мечту Света осуществила).

— На роль папы ребенка есть претендент?
— Нет. Это большая проблема — найти для ребенка папу!

— Да что вы?
— Правда. Здесь имеет место быть комплекс, который часто сопровождает известных людей. Ухаживает за тобой мужчина, а ты думаешь: «А вдруг он неискренен? А вдруг ему нужны мои деньги, слава, имя, связи…», и так до бесконечности… Начинаешь никому не верить, хотя этот мужчина мог быть с тобой и искренним. Любимого человека у меня нет еще и оттого, что на него попросту не хватает времени. Ведь для того, чтобы человеческие отношения развивались, нужно общаться. А откуда взять время на общение с мужчиной, если весь мой день состоит из тренировок.

— Значит, на данный момент у Хоркиной нет любимого мужчины?
— Нет. Зато у меня есть много друзей-мужчин. Некоторые из них, возможно, питают надежды, что когда-нибудь из разряда друзей они станут чем-то большим. Мужчины понимают, что сейчас строить близкие отношения со мной бесполезно, потому что это будет не любовь, а сплошное мучение. Ведь между тренировкой и свиданием я, скорее всего, выберу спорт. Любовные отношения требуют много сил и энергии — отсюда недосыпания и низкий результат.

— А как же «любовь нечаянно нагрянет, когда ее совсем не ждешь»?
— Ну, у меня пока не нагрянула. Было, конечно, первое сильное чувство… в семь-восемь лет (cмеется). Все остальное из разряда увлечений. Знаете, некоторые женщины говорят: «Я его увидела, и у меня ток по позвоночнику пошел». Так вот я и жду, когда в моей жизни наступит такой момент. После Олимпиады 2004 года я собираюсь более плотно заняться этим вопросом. Ведь я все-таки женщина, а женщина рождена для того, чтобы продолжать род. Надеюсь, что найду такого человека, с которым захочу создать семью и родить от него детей.

— Неудачу на Олимпиаде в Сиднее вспоминаете?
— Это была моя вторая Олимпиада. Я очень ответственно готовилась к ней, много тренировалась, никаких вечеринок и увеселений не допускала. Я не сомневалась, что займу первое место. Когда стояла и смотрела на снаряд, то даже предположить не могла, что произойдет дальше. Эта «подстава» с конем (его поставили на 5 см ниже положенного) вывела меня из равновесия до такой степени, что даже на брусьях я не могла совладать с собой. Очень обидно, что до сих пор никто не попытался восстановить справедливость. Помню, после этого ужаса я шла пешком до Олимпийской деревни, и меня впервые в жизни посетили такие страшные мысли, что даже не хочется их озвучивать. Хорошо, что рядом со мной в тот момент оказался человек, который поддержал меня. Всю дорогу он ни на шаг от меня не отходил, контролировал все мои эмоции, и я за это ему очень благодарна. Мои чувства и эмоции в эту ночь нельзя выразить словами. Моя мама очень переживала эту ситуацию, но, позвонив мне, старалась поддержать меня. Но именно благодаря этому я осознала поговорку «Что Бог ни делает, все к лучшему». Я стала более популярна, мне постоянно приносили целые охапки цветов.

— На Олимпиаде 2004 года рассчитываете на победу?
— Было бы тупо и неправильно сказать, что я трачу столько времени, готовясь к этой Олимпиаде, отказывая себе в красивой молодой жизни, и при этом не рассчитываю на победу. Тем более мне будет сложнее, потому что я известный человек, ко мне приковано внимание огромного количества людей и мне не простят ни одной ошибки. Ко мне всегда относились строго, не давая никаких поблажек. То, что я уже состоявшаяся чемпионка, накладывает на меня дополнительную ответственность. Я думаю, там, наверху, уже известно, что произойдет на Олимпиаде.

— Светлана, если вы выиграете эту Олимпиаду, что дальше?
— Если выиграю, то закончу год показательными выступлениями. И, видимо, попрощаюсь с официальным помостом.

— Молодые подрастающие кадры вам не завидуют?
— Помню, слышала разговор молоденьких, подающих надежды гимнасток. Одна из них говорила: «Хочу иметь столько же денег и так же красиво одеваться, как Хоркина». Эти девочки должны понять, что все это не с неба мне упало, а далось путем огромного труда и постоянных тренировок. У них очень много наивности, они думают, что без особых усилий можно получить материальное благополучие, сделать себе имя. Но исходя из личного опыта могу сказать — такого не бывает!

— Какие у вас взаимоотношения с вашей семьей?
— Я считаю, что у меня самая лучшая семья в мире. Мои родители очень правильно воспитывали меня и мою сестру. Меня очень удивляет, когда приходится слышать о плохих взаимоотношениях между дочерью и матерью. Я знаю, что бы со мной ни случилось — проигрыш, несчастье, болезнь, — я всегда могу приехать домой, и меня примут такой, какая я есть. Родители и в беде и в счастье скажут: «Доча приехала». И согреют меня своей любовью. Ничего ближе и роднее моего дома в моей жизни нет. Там меня любят и чемпионкой, и просто Светой.

— Своих детей отдадите в спортивную гимнастику?
— Обязательно! Пусть будут кем угодно, но спорт закалит их характер и даст много жизненного опыта.

— Вы человек эмоциональный?
— Да. Я очень чувствительна и эмоциональна, но стараюсь этого не показывать. Когда обстоятельства того требуют, становлюсь очень жесткой. Меня в спорте называют стервой. Не знаю почему, но к фамилии Хоркина всегда привешивают ярлычок «стерва». Я пыталась проанализировать, из-за чего сложилось обо мне такое мнение, и пришла к выводу, что из многих составляющих. Например, до выступлений я никогда не даю интервью, и ко мне в эти моменты подходить опасно. Но журналисты должны понимать, что у меня мысли направлены только на выступление, у меня определенный настрой, а они лезут со своими вопросами. Ну неужели трудно сделать это после того, как я выступлю и немного приду в себя?

— Говорят, даже русский мат вам не чужд, если попадешь под горячую руку?
— Правильно говорят. Это так и есть. Самый запомнившийся мне случай, когда я обругала журналистов матом, произошел на Олимпиаде в Сиднее, когда у меня произошел тот неудачный случай с конем. Представляете, в каком состоянии я находилась?! Кстати, я живу на один день меньше, чем все остальные.

— Как это?
— Тот день с конем в Сиднее я просто вычеркнула из своей жизни. Так вот, иду я по дорожке после этого провального выступления, а там стоят ряды журналистов, которые суют мне свои микрофоны и спрашивают: «Светлана, как ваше самочувствие?». Ну посудите, какое у меня должно быть самочувствие после пережитого? Вот я и послала их на три всем известные буквы, глядя прямо в камеры. Мне тогда было абсолютно все равно, что обо мне подумают, а журналисты, как и следовало ожидать, начали муссировать мое высказывание. Для них это была сенсация!

— Но у них такая работа…
— Да, я понимаю, но… в общем, нашла коса на камень. Мне не стыдно, что я тогда так поступила, а вот журналисты этого не только не забыли, но и не простили мне. При каждом удобном случае старались кольнуть меня этим. Хочется, чтобы журналисты понимали, в какой момент не стоит трогать спортсмена. Поймите, мы очень сентиментальные, нас легко обидеть, ранить, и нам бывает очень одиноко, несмотря на все наши регалии и славу. И потом, что касается русского мата, то не я одна такая. В стрессовой ситуации его применяют практически все. Он очень емкий, одной фразой можно выразить целую гамму чувств. Наш мат даже за границей все знают.

— Значит, в спорте вы жесткая, а внутри ласковая и нежная?
— Да. Я буду очень доброй мамой. Как я хочу мальчика и девочку! Но первый ребенок должен быть непременно мальчик, чтобы у девочки был старший братик. Я и сама всегда мечтала о брате, но не жалею, что получилась сестра. Мы с ней очень любим друг друга.

— В детстве свою честь кулаками не приходилось отстаивать?
— Еще бы! Я была настоящим пацаном. Все мои куклы валялись без головы, без рук и ног. Меня больше привлекали кубики, нравилось взять у отца паяльный станок и что-нибудь припаять. Мама всегда знала, где меня искать — в шалаше на дереве в компании мальчишек. Я совершенно не понимала, как девочки могут играть в магазин, что в этом интересного? Живя в Белгороде, с пяти лет начала самостоятельно ездить на тренировки. Я ничего не боялась. Однажды произошел случай, который испугал меня не на шутку. Мне было лет десять. Мы с подружкой — она была старше меня — возвращались с тренировки. Часть нашего пути пролегала через гаражи. В какой-то момент я повернулась, смотрю, идет за нами мужик. Мы поворачиваем, и он тоже, мы прибавили шагу, он сделал то же самое. Тогда мы побежали, но и он побежал! Все, никаких сомнений — мужик нас преследует. Мы с испугу остановились, а он побежал дальше! Мы так хохотали! Оказывается, ему не было до нас никакого дела, а мы с подругой перетрусили, как два зайца.

— А маму слушались?
— Да. Ее мнение для меня всегда было авторитетным. И папино тоже. Мама — это мое сокровище. Недавно я приехала к ней и начала жаловаться: «Мам, я так устала. У меня все болит, я хочу отдохнуть…» А она спокойно так: «Ну и заканчивай ты со спортом. Отдохни от него». И столько теплоты и понимания было в ее словах!

— Света, а вы не боитесь, что, когда расстанетесь со спортом, вам станет скучно? Не будет сумасшедшего ритма, бесконечной занятости. Как будете с этим справляться?
— Во-первых, дам себе время на полный отдых. Безусловно, болячки дадут о себе знать. Я это уже однажды почувствовала, когда делала перерыв на полгода. Тут ничего уже не поделаешь. После продолжительного отдыха начну заниматься не менее интенсивной деятельностью, только это будет уже не спорт. Думаю, мне никогда не станет скучно. И потом, я просто не могу себе позволить долго сидеть и ничего не делать. А кто будет зарабатывать деньги? Спорт не принес мне много денег, да и сами деньги имеют дурную особенность быстро кончаться. Мне надо помогать родителям, ведь они не могут прожить на три тысячи рублей. Знаете, я видела, как красиво живут многие люди. Видела, какие у них шикарные дома и многое другое, а когда ты уже увидел такое качество жизни, то и самой хочется жить хорошо. Я уже почувствовала вкус такой жизни. Мне нравится ходить в рестораны, покупать одежду именитых модельеров…

— Света, а пошли бы замуж за очень богатого человека, который обеспечил бы вам красивую и достойную жизнь, но большой любви в этом браке не подразумевалось бы изначально?
— Если любовь, хоть и небольшая, между нами есть, если я почувствую, что могу положиться на этого человека, то возможно… Хотя никогда такого вопроса не рассматривала, даже не думала никогда об этом. Не знаю. Вы меня врасплох застали. Ради одних денег я не смогу выйти замуж, просто не смогу жить с этим человеком. Мне будет противно от самой себя, а я привыкла себя уважать. Нет, если любви не будет, то буду одна жить.

— Света, а чего больше вам приносит ваша знаменитость — радости или раздражения?
— На моем веку наглых поклонников не было. Люди обычно чувствуют, до какого момента прилично обращаться со всякого рода просьбами. Я стараюсь никогда не отказывать людям, даю автографы и фотографируюсь без проблем. Я очень хорошо понимаю этих людей, потому что, когда была маленькая, у меня тоже были кумиры. И я очень хорошо помню, как после соревнований стояла у выхода и жаждала получить от них автограф.

— Когда просили автограф у знаменитостей, наверно, и сами мечтали стать кумиром?
— Знаете, я и в спорт-то попала случайно. Мама с папой много работали, и меня попросту не с кем было оставить дома. Тогда соседка посоветовала отдать меня в гимнастику. А я настолько влюбилась в гимнастику, что, кроме нее, мне ничего и не надо было больше. Мой тренер долго не хотел меня рассматривать всерьез, но его жена сказала, что я очень усердная, и попросила его уделить мне особое внимание, несмотря на мой большой рост для гимнастики.

— Может быть, и сами начнете когда-нибудь тренировать?
— Нет, что вы! Я пробовала сестру тренировать, так чуть не прибила ее. У меня нет терпения, а это очень важное качество для тренера. Консультантом я могу работать, но не тренером — это адская работа и огромная ответственность. Я вот сейчас еще подумываю над вторым высшим образованием — это меня увлекает. Я же кандидат педагогических наук.

— Как вам удалось защитить кандидатскую при такой интенсивной жизни?
— Я писала ее сама! И очень горжусь этим. Я защищалась на докторском совете, и меня трясло так, как на соревнованиях ни разу не мандаринило (в спорте употребляют это выражение, когда переживают). Особенно сложно было отвечать на вопросы после доклада. И моя известность никого не волновала и никак не помогла мне в защите. Мне очень помогал мой научный руководитель в Белгороде. Спасибо ему за это огромное.

— Вы верите в судьбу?
— Да. Но в первую очередь я верю в Бога. Посты я не соблюдаю, да и в церкви бываю редко, но я думаю, мне это простительно. В Библии сказано, что странствующий человек может менее строго относиться к постам, а я и есть странствующий путник. Зато я причащаюсь и исповедуюсь. Знаете, пользуясь случаем, очень хочу обратиться к читателям «Суперзвезд». Никогда никому не делайте зла! Моя мама всегда говорила: «Света, не вреди никому, и добро и зло, усилившись многократно, вернутся к тебе самой». Раньше я не совсем понимала ее слова, и, бывало, глядя на выступления соперницы, шептала: «Упади с бревна» или что-нибудь подобное. Так вот, сейчас я осознала, что этого делать ни в коем случае нельзя. Зло всегда возвращается именно в тот момент, когда ты этого не ожидаешь.

Автор: Елена БУРЦЕВА
Источник: http://www.peoples.ru/sport/gymnastics/horkina/interview1.html
Дата публикации на сайте: 08.03.2004

Получив диплом, Лика отправилась в Смоленск, где уже обосновались многие выпускники её института. Там и началась первая настоящая творческая деятельность актрисы. Но Лике хотелось чего-то большего и совсем другого. Тогдашняя работа в Смоленске быстро наскучила ей. И весной 1994 года она решила снова попытать счастья в Москве. Но, приехав и осмотревшись, Лика, сбитая с толку бешеными ритмами огромного мегаполиса, вернулась в Смоленск, во второй раз сбежав из столицы, и начала жизнь заново. В 1995 году Лика стала лауреатом телевизионного конкурса "Петербургский ангажемент". Востребованность её в театре была довольно высока: например, в 1996 году она исполняла песни Марлен Дитрих в спектакле "Мы играем в кабаре", в 1998 сыграла роль Кармен в постановке по новеллам Проспера Мериме, а в 1999 - Купавы в "Снегурочке" Островского.

Кроме этого, Лика открыла для себя жанр варьете. Для постановки шоу требовалась певица и знакомые Лики, зная, что она неплохо поёт, предложили ей принять участие в нём. Это предложение помогло Лике раскрыться с новой стороны. Она полтора года совмещала работу в театре с выступлениями на ресторанных подмостках, исполняя песни из репертуара эстрадных звёзд, пока не получила предложение стать ди-джеем местного вещания радиостанции "Европа Плюс" в Смоленске. За шесть лет работы на радио её имя приобрело в городе широкую известность. Там же, в Смоленске, Лика впервые познакомилась с жанром мюзикла, послушав диск, а потом и посмотрев видео французской версии знаменитого "Notre-Dame de Paris". Спектакль произвёл неизгладимое впечатление и Лика поняла, что мюзикл - это именно то, что ей интересно.

Вскоре она в третий раз приняла решение покорить Москву. Уехав-таки из Смоленска, случайно услышала по радио о наборе актёров в русскую версию мюзикла "CHICAGO" и пришла на кастинг. Блестяще пройдя все туры, Лика получила одну из главных ролей - Велмы Келли, показав себя как талантливая актриса, танцовщица и джазовая певица. Филипп Киркоров, продюсер русской версии "CHICAGO" и исполнитель роли адвоката Билли Флинна, в одном из интервью назвал Лику "талантом-самородком из Смоленска". Роль Велмы оставалась основной работой актрисы вплоть до закрытия проекта, которое для всей труппы стало огромной неожиданностью. Вскоре после "CHICAGO" в жизни Лики появился новый проект - мюзикл "12 стульев" по роману Ильфа и Петрова. Пройдя кастинг, она получила сразу три роли - мадам Грицацуевой, тёщи Кисы Воробьянинова и подруги Эллочки Людоедки.

Следующим этапом в творчестве актрисы стала роль в русской версии мюзикла "Romeo & Juliette" на сцене театра "Московская оперетта". Узнав о наборе актёров для нового проекта продюсеров "Метро" и "Notre-Dame de Paris", она пришла на кастинг и теперь выходит на сцену в образе леди Монтекки (матери Ромео). Талант Лики и её работа в лучших московских мюзиклах послужили причиной тому, что её пригласили в один из самых популярных музыкальных проектов отечественного телевидения, на "Фабрику звёзд-4", в качестве педагога по сценической речи, обязанности которого она успешно исполняла в течение трёх месяцев.

Тогда же Лика пробует себя в новом жанре: озвучивает роль Феи Крёстной в русской версии мультфильма "Шрек-2". В кино крупных работ, к сожалению, у Лики пока не было, но она сыграла небольшую роль в сериале "Евлампия Романова. Следствие ведёт дилетант". Кроме того, голосом Лики поют героиня Алёны Хмельницкой в сериале "Ландыш серебристый" и певица Клеопатра в сериале "Обречённая стать звездой". Спустя некоторое время после закрытия "CHICAGO", началась работа над его "передвижным" ремейком - спектаклем "Однажды в CHICAGO". В нём зрители снова могут увидеть Лику в образе Велмы Келли. Гастроли по городам России и ближнего зарубежья проходят с неизменным успехом. В Москве мюзикл был впервые показан 6 января 2005 года в театре "Сатирикон". Главная особенность проекта состоит в том, что посмотреть спектакль может не только столичная публика, но и жители других российских городов, которых очень редко радуют своими гастролями знаменитые московские мюзиклы.

Не менее интересным этапом в театральной карьере Лики стала роль Королевы в русской версии рок-мюзикла "We Will Rock You". В этом спектакле Лика вновь смогла поработать на любимой сцене Театра Эстрады, в котором она когда-то начинала покорение Москвы, играя в "Chicago". Лика перестала бы быть собой, если бы не продолжала постоянно пробовать себя в новых направлениях работы: она озвучила главную роль в компьютерной игре "Мама Му". Сейчас Лика Рулла активно работает над сольной карьерой. 30 октября 2005 года в казино "Корона" на Новом Арбате состоялась презентация её сольной музыкальной программы "Лица".

Второй проект с участием Лики на сцене театра "Московская оперетта" - семейный мюзикл "Маугли", в который актрису пригласили на роль Багиры (премьерный состав). Первые показы прошли 17 и 18 декабря 2005 года. За роль в этом спектакле Лика была выдвинута на соискание премии "Музыкальное сердце Театра" (2007) в номинации "лучшая женская роль второго плана". 8 декабря 2007 года в жизни Лики происходит очень важное и радостное событие - на свет появляется её дочь Маруся! А 28 апреля Лика Рулла впервые выходит на сцену МДМ в составе труппы русской версии мюзикла "MAMMA MIA!", созданного на основе хитов легендарной группы "ABBA". Этот спектакль по праву можно назвать мировым бестселлером. Бешеный успех проекта в России, где знают и любят группу "ABBA", был вполне предсказуем! Лика становится исполнительницей сразу двух ролей - Донны и Тани.

Источник: http://rulla.ru/lika.html

У нас есть дар предсказывать людям хорошее
Известные писатели ответили на ваши вопросы во время онлайн-конференции

Добрый день. Вот все-таки когда кучу историй сваливают в один фильм не очень хорошо. Нет ли у Вас желания писать сценарии к многосерийным фильмам... А то многие сериалы у нас скажем так не очень хорошего качества. А хотелось бы видеть на экране что-нибудь более менее достойное.
А. - У меня нет желания писать сценарии. Потому что сценарий - это жесткие рамки. А в романе мы что хотим, то и творим. Еще очень много начальников - продюсер, режиссер, редактор...
С.- Хороший фильм можно снять только по хорошему сценарию. Но оказывается, что и плохие фильмы часто снимаются по хорошим сценариям.

Сергей, скажите, если бы Вам нужно было написать книгу о своей жизни, какой эпиграф Вы бы выбрали для этой книги и почему?
С. - "Верь в себя, и все получится". Кто-то из великих людей сказал, что число проигравших значительно меньше, чем число сдавшихся.

Вопрос Сергею.
1. Кто Вас консультирует по вопросам оперативной деятельности героев?
2. Имеети ли вы или может быть Анна отношение к силовым структурам и ведомствам?
С. - Мы не можем обо всем рассказать. Но консультанты у нас есть. Про одного можем сказать. Это частный детектив Олег Пытов.

Анна, Сергей, приветствую. Мне 20 года, брату 10. Мы постоянно ссоримся, никак не удается найти общий язык. Скажите пожалуйста как вы общаетесь, часто ли возникают стычки или все это осталось в детстве? Спасибо
А. - Надо подождать, пока младшему брату не исполнится 17 лет. Мне брат никогда не давал жевачку. Джинсы у него были фирмовые, а он не давал мне с них даже лейбл спороть, чтобы пришить на свои джинсы. А главное, что он хомяка моего сварил.
С. - Хомяк не выдержал нашей студенческой оргии и просто ушел. А в чайнике мы варили кильку.

А вы не планируете заняться каждый самостоятельным творчеством? И если бы вы писали по отдельности, что это была бы за литература, какого направления? Может быть, вы бы каждый добавили каких-то своих акцентов побольше, чего при совместной работе не получается?
С. - Все у нас получается и при совместной работе. Во-вторых, мы много работали по отдельности. У нас есть книги, написанные по отдельности. У меня книга - "С именем Ильича" (опыт работы Марьинской книжной фабрики). Аня - кандидат филологических наук. У нее вышла книгa, посвященная рекламе.

Анна и Сергей, кто в вашем творческом тандеме главенствует? Кому чаще приходится уступать? Это вообще удивительно, когда людям удается долгое время творить вместе и не переругаться.
А. - Сергей главный.
С. - Я главный, но я - главный инженер. А директор этого завода - Аня. И что еще немаловажно, Аня еще и коммерческий директор.
А. - Если в тандеме возникает вопрос, кто главный, значит тандем скоро разрушится.

Добрый день, Анна и Сергей! Очень люблю ваши книги, читаются легко и с огромным удовольствием! Мне всегда было интересно откуда вы берете образы своих героев? Это Ваши знакомые и близкие люди или наоборот: увидели человека на улице, Вас зацепил его типаж, а потом Вы его наделяете теми чертами характера, которые по Вашему мнению ему подходят?
А- Все наоборот. Мы всех их выдумываем. Мы не обижаем наших близких и не вносим их в роман. Очень часто получается, что роман вышел, и человек увидел в герое себя. Например, наша соседка по даче сказала: "Когда вы писали эту Марину, вы имели в виду меня". - "Откуда ты это взяла". - "Ее тоже зовут Марина и она, как и я, изменяет мужу". Мы можем написать в своем романе, имея в виду конкретного человека, что-то хорошее, и это случается. Мы не пользуемся своим даром, чтобы наказать кого-то или убить. Но чтобы сделать приятное - пожалуйста.
С. - И себе. В одном из романов одну из героинь описывал я и написал, что у этой очаровательной девушки двое детей - Данила и дочка Ксения. Примерно через месяц Аня узнала, что беременна вторым ребенком.

Добрый день! Подскажите, пожалуйста, кто из вас - Анна или Сергей - "отвечает" за любовную линию в ваших романах?
А. - Начиналось все с меня. Но сейчас Сергей вытесняет меня с этого поля. У него с детства была мечта написать фразу: "соски ее напряглись".
С. - Моя мечта исполнилась.

Доброго времени суток, мои самые любимые писатели современности -Анна и Сергей! Во-первых: спасибо за ваши увлекательные книги! Во -вторых: у меня,конечно,много к Вам вопросов, но озвучу два: сложно ли писать вдвоём об одном герое? и 2. - в "Вояже с морским дъяволом",которую только что закончила читать,у меня вначале возникло дежавю -как будто бы я уже раньше читала в ваших книгах о том, что Татьяна подгадала в дефолт? вы таким образом связывате книги между собой -или у меня уже галлюцинации? Огромное (еще раз) спасибо за ваше творчество,пишите ЕЩЁ!!!
С. - Отвечая на второй вопрос, скажу, что это не галлюцинация. Дело заключается в том, что первая главка этого романа когда-то, 8 лет назад, была отдельным самостоятельным рассказом. Сейчас мы решили, что этот рассказ является затравкой большого романа. Вы, видимо, прочитали 8 лет назад этот рассказ. Мы польщены.
А. - Сложно писать вдвоем. Но зато герой получается более разноплановым , чем если бы о нем писал один автор.

Какого современного писателя вы бы могли назвать отличным стилистом? и порекомендовать почитать для выработки своего стиля?
С. - Почитайте Чехова. Ну, и Литвиновых.

Здравствуйте!
У меня простой вопрос, знакомо ли Вам творечество Сергея Трофимовича Алексеева? Спасибо!
С. - Нет, к сожалению.

Вопрос к Сергею.
Какое место в вашей жизне занимают женщины и любовь к ним?
С. - К сожалению, место это в настоящий момент незначительно. На первом месте - творчество и семья.

Добрый день, Анна и Сергей! В Вашей последней книге такой закрученный сюжет, что линий хватило бы романов на 5-6. Я просто в восторге. Но вам самим не жалко выдавать всё в одном романе? Ведь вы могли бы написать несколько романов. Не боитесь, что иссякнет вдохновение?
С . - Чем больше отдаешь, тем больше остается. Это закон. Он применителен не только к написанию романов, а к любой работе, которая делается с увлечением. И к любым жизненным ценностям тоже.
А. - А читателям можно сказать: больше событий за те же деньги.

Здравствуйте Сережа! Я Ваша однокурсница из 6 группы (Света Тарасова, может вспомните).Я люблю этот жанр, и читала несколько Ваших книг - увлекательно!!!! Горжусь своими однокурсниками. Успехов Вам и Анне в творчестве и в жизни! Очень приятно видеть вас в сети.
С. - Спасибо большое. Конечно, я тебя помню. Большой привет всем нашим однокурсникам.

Расскажите, пожалуйста, как Вы организуете процесс совместного творчества? бывают ли ссоры по поводу главных героев, развития сюжета и т.п.?
А . - Деремся круглые сутки.
С. - Разногласия бывают, ссор - нет. У каждого есть право вето. Можно сказать: нет, мне это не нравится. А раз не нравится, мы будем думать в другом направлении. Как построить дом, главное - начертить план. Так же и в творчестве. Мы долго обсуждаем сюжет, детали. А процесс написания менее мучителен.

Аня, Сергей, здравствуйте! У меня вопрос к вам обоим. А есть ли коллеги, на которых вы хотели бы быть в чем-то похожими? Люди, которыми вы реально восхищаетесь? И почему?
А- Кроме Сидни Шелдона таких, к сожалению, нет. А он скончался. Я бы хотела быть на него похожа лихо закрученными сюжетами и тиражами.

Анна и Сергей, спасибо вам за ваше творчество! Скажите, какую литературу предпочитаете читать сами?
С. - Я - хорошую. Настоящую. К сожалению, сейчас, в отличие от времен 10-летней давности, выбора стало меньше.
А - А я люблю давать мозгам отдых. Люблю читать Нору Робертс и Сандру Браун.

1. Что для Вас главное в отношениях с людьми?
2. Ваши любимые питомцы?
С. - Главное в отношениях с людьми - доверие.
А. - Если мы человеку не доверяем, мы не будем с ним общаться. У меня был кот, почти 17 лет прожил, звали его Шилик.
С. - У Ани есть еще рыбки. Появились они, когда мы начинали нашу писательскую карьеру. Одну рыбку мы назвали Букером, другую - Оскаром. Еще одна рыбка - Таня. В честь любимой героини Татьяны Садовниковой. К слову, Оскар и Букер сдохли в мучениях, а Таня еще жива.

Здравствуйте , дорогие Анна и Сергей ! Я живу в Израиле .Прочитала Все Ваши Книги . Спасибо Вам за них огромное Пишите , пожалуйсто почаще ведь каждая новая книга - это огромный праздник для нас - ваших поклонников . А вопрос у меня самый частый , наверное: Когда планируется выйти новая книга ? С огромным уважением ! Ваша преданная поклонница из Израиля - Жанна
А. - На днях у нас вышла новая книжка "Вояж с морским дьяволом". Через месяц выйдет еще одна "Наш маленький Грааль". Это более спокойный роман, но он заинтересует женщин. Это некая семейная сказка. В обычной семье, где трое детей достаточно взрослых, у каждого из этих детей свои проблемы - не складывается учеба, отношения с мужем, карьера. И вдруг в этой семье появляется волшебная палочка - чаша, и начинает выполнять все желания.
Еще два романа мы заканчиваем. Скоро выйдут. Ждите.

Всегда интересовало: как писатели организовывают свой быт? Есть у вас домработница? Кухарка? Когда путешествуете, каким классом вы летаете, в каких гостиницах останавливаетесь?
А. - Три недели назад мы впервые в жизни оба летали бизнес-классом. И не потому, что наше издательство оплатило такой билет. Просто пожалели меня, как беременную женщину, и предложили эти места в самолете.

Сначала хочу поблагодарить Анну и Сергея. Спасибо за отличные книги, читаем с удовольствием. Нам очень нравится. И детектив, и любовь. А фильм "Авантюристка" не очень. Героев представляли не совсем такими. Все как-то в кучу свалили. Очень обидно. Ведь какое кино могло получиться!
А. - Мы тоже не так представляли своих героев. Главная героиня Татьяна - высокая, стройная, нахальная блондинка. А актриса, исполняющая главную роль в этом фильме, - невысокая полноватая брюнетка. Полный антипод.

Сергей, а у вас есть жена и дети? Кто онa по профессии?
С. - Да, у меня есть жена. У меня есть ребенок. Он несколько старше, чем Анины дети. Ему 24 года, он закончил журфак МГУ и работает журналистом.

Сережа, какие женщины вам нравятся? И есть ли шанс у тех, кому "немного за тридцать"?
С. - Даже у тех, кому за 40, шанс тоже есть.

Добрый день, Анна и Сергей! Большое Вам спасибо за Ваше творчество. Всегда отдыхаю, читая Ваши книги. Видела интересную яркую рекламу Вашей новой книги в метро и сразу захотела на море. Скажите, Ваш новый роман связан с морем?
А - Еще как связан. Там Татьяна Садовникова попадает в супер-авантюру своей жизни. В этом романе она побеждает в Всероссийском конкурсе красоты. Она соблазнает самых успешных мужчин планеты. Едва не выходит замуж за человека, входящего в десятку самых богатых людей планеты. И в итоге она спасает нашу планету.

Как вы оцениваете экранизацию ваших романов? Фильм получился удачным, на ваш взгляд?

А- На мой взгляд, удачный.
С. - На мой взгляд, не слишком удачный. Сценарий получился очень хороший. Но когда снимается кино, очень много участвует в этом процессе людей. И любой из этих людей может процесс загубить. Даже гример, бутафор. Когда мы пишем романы, только мы отвечаем за результат. Когда речь идет о съемках фильмах, получается, что не с кого спросить, почему фильм не получился.

Анна,кто ваш муж? Сколько у вас детей, чем они занимаются?
А. - Детей у меня, можно сказать, 1,5. Одному 1,5 года, а другому - 36 недель беременности. Мой муж - сотрудник банка.
Сын съездил на юг, видно, перегрелся, и заговорил: "Кащей прилетел на самолете и принес Дане игрушку".

Анна, вы помните, что приобрели на свой первый гонорар?
А- Мы просадили его в казино. Первый гонорар за книгу "Отпуск на тот свет" составлял 150 долларов. На 75 долларов сходили в ресторан, а 75 долларов проиграли в казино. Первая наша книжка прошла уже 22 переиздания, так что мы их уже "отбили".

Господа Литвиновы спасибо за книги! Хочу узнать, какая была ваша заветная мечта юности?

А. - Стать директором завода, как у героини фильма "Москва слезам не верит". Был еще такой тест MMPI для выяснения склонностей в работе. Тест показал, что у меня склонность к управлению производством.
С. - У меня все графики находятся в отрицательной плоскости. У меня нет никаких склонностей, кроме как к творческой работе.
А. - Сергей с детства ползал по географическим картам. Наверное, он хотел быть капитаном.
С. - Я хотел быть астронавтом, который летает к звездам, открывает новые планеты.

Анна, у вас есть помошница по дому?
А. - Есть, конечно. Я сначала стеснялась того, что девушка из средней интеллигентной семьи заводит себе помощницу. Потом я поняла, что гораздо выгоднее, когда время, которое я трачу на хозяйство, я использую на работу. Сейчас у меня есть помощница по хозяйству и няня для ребенка.

Кто из современных авторов детективного жанра вам по -настоящему интересен? Читаете ли вы современные детективы зарубежных писателей? Если да, назовите, на ваш взгляд, самых интересных, кто вам нравится?
С. - Да, мы читаем наших западных коллег. Читаем очень много. Среди тех, кто работает сейчас, очень интересна Рут Рендалл. У нее очень много книг, которые не похожи на традиционные детективы. Это скорее большая литература с легкой добавкой детективной составляющей.
А. И с такой же добавкой легкой шизофрении. Вообще их много. Я открыла для себя такого американского писателя, как Колин Харисон.

У меня два вопроса к Сергею.
Первый: Сергей, какие женщины привлекают ваше внимание?
Второй: Сергей, что такое сексуальная и сексапильная женщина в вашем понимании? как вы можете объяснить значение таких двух понятий, как сексапильность и сексуальность у женщины?
С. - Я не большой поклонник французского писателя Бегбедера. Но мне понравилось, как он ответил на аналогичный вопрос: все мы работаем для того, чтобы красивые девушки сорвали с нас одежду и покрыли нас поцелуями.
Сексапильный человек это человек, у которого горят глаза. Когда женщина любит, у нее глаза горят всегда. Во всяком случае, когда они устремлены на предмет ее любви. Женщина всегда должна быть влюблена.

Как у всех писателей, у вас есть более удачные произведения и менее. Какую из своих книг вы порекомендуете прочитать человеку, который ничего вашего раньше не читал?
С. - Смотря что это за человек. Если это молодой человек - от 15 до 18, мы бы порекомендовали "Все девушки любят брильянты" или нашу новую книгу "Вояж с морским дьяволом". Женщине лет 30 - "Осколки великой мечты" или "Предпоследний герой".
А. - Если сорок с плюсом - "Боулинг-79".

Поясните, пожалуйста, какой смысл вы вкладываете в выделение отдельных слов/фраз в тексте ваших книг курсивом?
А. - Мы, к сожалению, не актеры и не можем интонацию выделить голосом. Нам приходится для таких случаев использовать курсив.

Zdravstvuite!!! Ne planirueti li Vi priehat v London na vstrechu s vashimi poklonnikami?
А. - Если богатые поклонники оплатят нам дорогу и проживание. Карманные расходы, так и быть, возьмем на себя. Этим вы поможете созданию какого-нибудь нового романа.

Источник: http://www.kp.ru/daily/23984/75117/

- А если бы японки вышли в русских кокошниках, тебя бы это удивило?

- Конечно! Но ведь они до этого не додумались. Хотя, если честно, в бассейне меня трудно чем-либо напугать.

- Ловлю на слове - лукавишь! Сам видел, как на последних Играх доброй воли в Нью-Йорке ты жутко мандражировала: в состязаниях дуэтов и групп совершенно неожиданно для всех за американскую сборную выступил... мужчина.

- Официальными правилами это запрещено, но организаторы так хитро обставили применение своего "секретного оружия", что охотников искать правды попросту не нашлось. Игры, мол, - это Олимпиада для телевидения - интригующее и красочное шоу. К тому же реклама синхронному плаванию - сногсшибательная!

Благодаря телевидению Билл Мэй из Сан-Франциско стал на пару дней едва ли не самым популярным человеком в Штатах. Не нашлось ни одного американского репортера, который с места в карьер не спросил бы Мэя о его сексуальной ориентации. Но дело не в этом, а в том, что девушкам чисто физически состязаться с мужчинами сложно. Чего, например, стоят в глазах судей высокие поддержки Мэя или его - с точки зрения опять же силы - участие в эффектном выбрасывании партнерши из воды. В общем, мы выиграли тогда чудом...

Брызги шампанского

- К СЛОВУ, о дамских физических возможностях. Сколько времени обычно занимают у тебя тренировки?

- Шесть часов в день, стало быть, "чистыми" за год провожу в воде 91 сутки.

- То есть четверть года! А еще ведь тренировочная работа "на суше", просмотр и анализ выступлений... У нас как-то не принято говорить, как влияет на женский организм длительное пребывание в холодной хлорированной воде.

- К несчастью, очень влияет: постоянный насморк, осложнения на уши, разные женские проблемы.

- После Олимпиады тебя без устали интервьюируют телевидение, радио, газеты. Скажи, какой вопрос задают чаще всего?

- Про зажимы на нос, которые мы надеваем во время выступления, больно это или нет. Не больно, но если зажим ломается, исполнение приходится прерывать. Еще очень часто спрашивают, слышим ли мы под водой музыку, про косметику, которой пользуемся. Музыку обязательно слышим, а косметика самая простая: главное, чтобы карандаши были жирные, как театральный грим, а тушь водостойкая.

- В спортивном мире тебя считают фавориткой президента Путина. После твоих олимпийских подвигов глава государства лично поздравил, руку целовал...

- Не только после и не только руку. Еще перед отъездом в Сидней по поручению всей нашей олимпийской делегации я передала Владимиру Владимировичу спортивный костюм российской сборной - чтобы он ощутил свою причастность к нашей команде. А через несколько дней - неожиданный телефонный звонок из Кремля. Помощник президента предупредил, что по просьбе Путина должен заехать ко мне домой, кое-что передать. Привез роскошный букет цветов и вот эти часы, которые мне очень нравятся.

- А нормально поговорить с президентом доводилось?

- Да, после окончания приема олимпийцев в Кремле был банкет, Владимир Владимирович подошел к нам с Машей Киселевой, мы поговорили. Помнится, нас поразило, насколько президент оказался человеком, сведущим в спортивных делах. Мы с ним выпили шампанского, сфотографировались и даже поцеловались.

Автор: Евгений Мясников

Сайт: Аргументы И Факты

Дата публикации на сайте: 03.01.2005

Среди более поздних сборников Алигер наибольший художественный интерес представляет «Синий час» (1970), по-видимому, открывающий новый этап в ее творчестве. К еврейской теме Алигер возвратилась в цикле стихотворений, написанных под впечатлением поездки в Германию.
Алигер писала путевые очерки «Возвращение в Чили: два путешествия» (1966), «Встречи и разлуки» (1981). Поэтические переводы вышли в книге «Огромный мир» (1968). Книга воспоминаний «Тропинка во ржи. О поэтах и поэзии» (1980) содержит размышления о приближающемся «перестроечном» времени и его жизненных ориентирах, о которых Алигер пишет с разочарованием.

Источник: http://www.eleven.co.il/?mode=article&id=10141&query=

Вот информация о поэтессе из ещё одного источника:

Алигер М.И. родилась 26 сентября (7 октября) 1915 в Одессе в семье служащих. Окончила химический техникум, работала по специальности на заводе. В 1934–1937 училась в Литературном институте им. А.М.Горького; печаталась с 1933. В центре ее стихотворных сборников с самого начала – героико-романтический образ современника, будь то юный энтузиаст первых пятилеток (Год рождения, 1938; Железная дорога, 1939; Камни и травы, 1940), или мать, мужественно переживающая утрату своего ребенка (Зима этого года, 1938), или боец и труженик на фронтах и в тылу Великой Отечественной войны (Памяти храбрых, 1942; Лирика, 1943).

Вершина творчества Алигер – поэма Зоя (1942; Государственная премия СССР, 1943), посвященная московской десятикласснице Зое Космодемьянской, добровольцем ушедшей в партизанский отряд и казненной фашистами в селе Петрищево. Пронзительный лиризм, доверительность интонации, драматичность авторских отступлений-монологов с их постоянным острым ощущением своего персонажа и своего читателя, нежный и мужественный образ юной героини обусловили популярность этого произведения в 1940–1950-х годах. Смесь официозного оптимизма и риторической иллюстративности (сборники Первые приметы, 1948; Ленинские горы, 1953; поэма Красивая Меча, 1951) сочетаются в послевоенном творчестве Алигер с критическим осмыслением отечественной действительности, неизбежной утратой многих иллюзий, усилением интимно-личностного и в то же время философско-стоического начала («упаднические» ноты в поэме Твоя Победа, 1944–1945, окончательный вариант – 1969) и некоторых стихотворениях; участие в организации известного нонконформистского сборника «Литературная Москва», 1956, и др.

Среди наиболее значительных произведений Алигер – сборники стихов Лирика, 1955; Из записной книжки. 1946–1956, 1957; Несколько шагов, 1962; Синий час, 1970; Четверть века, 1981; книга очерков Возвращение в Чили (1966), сб. статей и воспоминаний Тропинка во ржи. О поэзии и поэтах (1980), где звучит, в числе прочего, мотив горестного разочарования в жизненных ориентирах близящегося «перестроечного» времени, решительно отклоняющих нравственные ценности ее поколения.
Умерла Алигер в пос. Мичуринец Московской области 1 августа 1992.

Источник: http://www.krugosvet.ru/articles/67/1006718/1006718a1.htm

Рассказывая о поэте, невозможно обойтись без стихов. Вот одно из стихотворений Маргариты Алигер, написанное более 70-ти лет назад:

Второй ее дядя — Евгений Гегечкори — стал у меньшевиков министром иностранных дел. Такие разные судьбы...
Уже при Советской власти родители уехали в Баку, позднее — в Тбилиси. Мама окончила сельскохозяйственный институт, аспирантуру, защитила кандидатскую диссертацию и после перевода отца в Москву работала в Сельскохозяйственной академии имени К. А. Тимирязева. В 1953 году обеих моих бабушек — одной в то время было 84 года, другой — 81-в одночасье вышвырнули из квартир и отправили в дом престарелых в сотне километров от Тбилиси. Никому из родственников взять старушек к себе власти не разрешили. Когда, оказавшись после тюрьмы в Свердловске, мы с мамой получили относительную свободу, ей все же удалось нелегально съездить в Грузию. К тому времени бабушки Дарико уже не было в живых она умерла за четыре месяца до приезда мамы.

Бабушка Марта была уже совершенно слепой, но когда мама вошла в комнату, та взяла ее за руку и тут же определила: «Нино...» Два месяца безуспешно добивались мы разрешения забрать ее в Свердловск, но не успели... Мне до сих пор трудно понять, какую цель преследовали власти, расправляясь со всеми родственниками Берия. Что дала, скажем, изоляция этих старушек? Неужели власти видели и в них угрозу государству? Нас с мамой тогда утешало одно: бабушка Марта хотя бы дожила до того дня, когда узнала, что мы живы. До этого она о нас, разумеется, ничего не знала, да и мы о том, как сложились судьбы наших близких, узнали лишь в Свердловске.

И о моем отце, и о нашей семье за последние сорок лет неправды написано много. Прожив 87 лет, мама, любившая отца всю жизнь, умерла с твердым убеждением, что все эти домыслы, откровенные сплетни понадобились партийной верхушке — а это от нее исходила ложь об отце — лишь для того, чтобы очернить его после трагической гибели. Кому не знакома, скажем, легенда о похищенной Лаврентием Берия своей красавицы невесты. В одной из «биографических» книг, изданных на Западе, но хорошо известной и у нас, автор утверждает, что в конце 20-х годов мой отец приехал в Абхазию в собственном роскошном поезде с какой-то проверкой хозяйственных дел в республике и повстречал здесь мою будущую мать. Девушка ему понравилась, и он ее похитил. Сегодня эта «байка» кочует из одной публикации в другую, и никто почему-то не задумывается над фактами. А ведь стоит, наверное.

Тогда, в конце 20-х, я уже собирался в первый класс одной из школ моего родного Тбилиси. А познакомились мои родители, как я уже говорил, гораздо раньше. Отец сидел в одной камере Кутаисской тюрьмы вместе с Сашей Гегечкори. Моя мама навещала дядю. Так и познакомились. Достаточно сопоставить некоторые факты, даты, и версия похищения рассыплется, как карточный домик, но этого почему-то не делают. Я уже не говорю о том, что никакого специального поезда молодой чекист Лаврентий Берия и в глаза не видел — не тот уровень. Но я хотел бы немного рассказать и об отце. Родился он 17 (30) марта 1899 года. Мечтал об архитектуре и сам был хорошим художником..."

Автор: Серго Берия (сын Лаврентия Берии)
Источник: http://militera.lib.ru/bio/beria/01.html

Инна Лиснянская - Поэт. Родилась в 1928 г. в Баку, с середины 50-х живет в Москве. Печаталась (чем дальше, тем меньше и труднее) вплоть до 1980 г. Участвовала (вместе с мужем Семеном Липкиным) в альманахе "Метрополь"); после его запрещения в знак протеста против преследования младших участников альманаха – Виктора Ерофеева и Евгения Попова – вышла, вместе с Липкиным и Василием Аксеновым, из Союза писателей СССР и в дальнейшем, до конца 80-х, публиковалась за рубежом. Лауреат премии Александра Солженицына (1999), Государственной премии России (1999), премии журнала "Арион". Инна Лиснянская очень дружила с Булатом Окуджавой. Дружила, можно сказать, воинственно – пропагандируя его стихи и песни ещё тогда, когда его никто не знал. Булат Шалвович посвятил ей такие строки:

А вот её рассказ о поездке на Таймыр, края, где мне тоже довелось работать после института и встречаться с бывшими узниками НорильЛага. Многие знают, но я всё-таки напомню, что именно Норильск стал стартовой площадкой для таких замечательных актёров, как Георгий Жжёнов и Иннокентий Смоктуновский:

"По командировке "Нового мира" в мае 1969-го я отправилась на Енисей и дальше - на Диксон и Таймыр. В редакции предложили билет на самолет или - поездом в международном вагоне, по-нынешнему СВ. И хоть я еще никогда не летала, все же выбрала СВ - мне, южанке, знавшей лишь общий вагон по маршруту Баку - Москва и обратно, очень хотелось увидеть из окна комфортабельного вагона всю тогда, помнится, четырехсуточную дорогу до Красноярска. Провожать меня пришли Окуджава с гитарой и Александр Аронов с целой компанией "магистральцев". За час до отхода поезда мы вольготно расположились в изумившем всех нас роскошном купе (гораздо просторнее современных СВ), и Аронов поставил на стол пол-литру.

Проводник услужливо принес стаканы и даже разлил водку (оказывается, я была единственной пассажиркой во всем вагоне). Начали пить, пил и Булат между песнями, мы-то песни знали, а вот проводник стоял перед купе, буквально рот раскрыв. Потом робко присоединился к нам, принеся из служебного купе еще одну поллитровку. Пел Булат почти весь час, а уже на перроне, вдогонку поезду понеслось: и комиссары в пыльных шлемах... Эти стихи Булат запел, видимо, потому, что иногда, шутя или сердясь, называл меня "двадцать седьмым Бакинским комиссаром".
На Таймыре, в Хатанге, я прибилась к местной самодеятельной группе, выезжающей на два выходных дня в глухие места на концерты. Я примкнула к этому, как вскоре поняла, благородному делу, конечно, не вирши свои читать, а на жизнь посмотреть. Точно не помню, сколько нас было на маленьком катерке, где почти три, сокращенные нами, белые ночи мы спали сидя или вповалку, почти друг на дружке. Кажется, семь или восемь человек.

И вот мы прибыли на шахту "Котуй". О шахте узнала лишь то, что она очень глубокая (спускалась), а на скольких метрах вечной мерзлоты добывали уголь, увы, запамятовала. Усталые зрители с темными от угля, неотмываемыми лицами, такими, что даже трудно было различить возраст, собрались в небольшом клубике. Назывался он "красный уголок". Концерт начался часов в семь вечера. Главным был баянист, под его музыку пели две девушки, одна - русские, другая - украинские песни. Молодожены лихо плясали барыню, - она как бы плыла, то руки в боки, то с платочком в поднятой руке, а он вокруг нее ходил вприсядку. А еще два парня в равной мере были и лезгиночниками и чечеточниками. Последним номером они вдвоем отбивали "Яблочко". На этой эффектной чечетке обычно и заканчивался концерт. (Все-таки сосчитала: на утлом катерке-мечике нас было - восемь.)

И вот когда раздались последние аплодисменты, кто-то из "зала", указывая на меня, крикнул: "А чернявенькая, молодая и красивая, почему не выступила? Она что, из профсоюза или комсомола? Но эти хоть речи толкают"! Его выкрик, гогоча, подхватили и другие. "Боже мой, что делать, что делать, - подумала я, - ведь не объяснять, что - командировочная, ведь не читать же свои стихи - тоска одна!" Я поднялась с места и пошла к сцене:

- Спою вам песни Булата Окуджавы, но наш баянист этих песен не знает, их вообще еще мало кто знает. Буду петь без баяна. При полной тишине я спела "А мы швейцару - отворите двери!..", "Из окон корочкой несет поджаристой...", "Ваньку Морозова", "Леньку Королева" и еще несколько, какие - не запомнила. И не только потому, что эти, которые называю, спела на бис.
Меня не отпускали. Кто-то переспросил имя автора. Тут почти хором стали возражать и переспросившему, и мне, ответившей: Булат Окуджава:
- Кто такой? Не может быть!
- Нет! Это народные песни!
- Однако на зоне сочинялись!

И все же, когда я описала наружность Окуджавы, да еще и сказала, что три недели тому назад он меня провожал из Москвы в Красноярск и пел перед отходом поезда свои песни, неожиданно поверили. Что тут началось! Некоторые ушли спать, большинство не сдвинулись с места. Да, почти все остались в красном уголке, хотя утром надо было спускаться в забой. Отыскали бумагу и карандаши, я напевала тексты песен. Такого способа диктовки потребовали шахтеры, чтобы запомнить мотивы. На шахте "Котуй" вкалывали, как и в предыдущих "пунктах", уголовники, да и политические. Например, тот, кто переспросил имя автора. Именно при ближайшем рассмотрении он, человек средних лет, по совету начальника смены куда-то сбегал и вернулся с гитарой. Один из зеков взял гитару в покрытые густой татуировкой руки. И все пошло по новой.

Я пела, а гитарист подыгрывал, очень быстро осваивая мелодию. Несколько человек, взяв в руки тексты, записанные на желтоватых бланках, шепотом подпевали, а один - громко фальшивя. Его уняли. Начал подыгрывать и баянист, также под мою "диктовку" записавший слова. Группа самодеятельности хоть и была захвачена песнями и их разучиванием, все же опасалась опоздать на работу - плыть до Хатанги надо было три четверти ночи, да и поспать артисты надеялись на катерке. К полуночи артисты уже не вспоминали о сне и работе, присоединились к хору смышленых зеков. Отплыли же мы лишь в три часа утра. Под матово светящимся небом к реке нас провожала компания молодых, горланя: "у нас компания веселая большая, приготовьте нам отдельный кабинет!" Шахтеры, прощаясь со мной и в красном уголке и на причале, просили передать привет Булату. Фамилию то ли не выговаривали, то ли считали излишеством.

Замечу как бы в скобках: уже спустя много лет я задумалась над музыкой Окуджавы. Почему она столь уникальна, что и продолжателей не имеет? Почему первые песни Булата таймырские шахтеры сочли за народные, то бишь блатные? Чем музыка Окуджавы так разительно отличается от бардовских мелодий? Вывод напрашивался сам собой. Действительно, некоторые из первых песен Окуджавы музыкально отталкивались от блатных и дворовых песен. Но очень скоро Булат совершенно отошел от этих заразительных мелодий и почти каждой песне находил оригинальное музыкальное лицо. Этого, к примеру, не случилось даже с Владимиром Высоцким. Его песни при разнообразном текстовом содержании не избавлялись от блатных, дворовых и костровых мелодических рисунков.

Через неделю я вылетела с Диксона в Москву и прежде чем явиться в "Новый мир" с отчетом о командировке, явилась к Окуджаве. Передала привет и во всех подробностях, подробнее, чем сейчас, пересказала концерт на Таймыре. Булат был очень взволнован моим рассказом. Глаза его светились радостью, однако не без некоторой подозрительности:
- А ну-ка, спой мне ну хотя бы "Ваньку Морозова".
- Булатик, как же я спою, если за неделю у меня еще голос не восстановился, ведь пела до хрипоты!
- Все равно спой! - настаивал он.

И я отважилась. Булат остался доволен:
- Хрипишь, но не перевираешь ни слов, ни мотивов, даже интонацию не нарушила, спасибо за концерт на Таймыре! -и посоветовал:
- Когда поешь, хорошо время от времени коньячку хлебнуть, смягчает.
Я повеселела от похвалы:
- Знала бы, что твой концерт давать буду, - прихватила бы с собой, а пила я, как и все, разбавленный спирт".
Источник: "Российская газета" - Неделя №3916 от 3 ноября 2005 г.

В Иерусалимском Доме Корчака Инна Львовна Лиснянская говорила о стихах терезинских детей (Терезин – нацистский концентрационнй лвгерь), о том, как трудно ей дались эти переводы – требовалась особая точность. В журнале «Иностранная литература», куда Инна отнесла некоторые переводы еще до книги, ей не поверили. Это написали дети? ...

Зденек пережил Терезин и Освенцим и стал известным чехословацким актером театра и кино. Умер в 1990 г.

Инна Львовна прочитала ещё несколько стихотворений – как всегда, блестяще.
Источник: http://www.jerusalem-korczak-home.com/makarov/mak4.html

Женские глаза
(зарисовка)

Было это в далёком детстве. Я мальчиком почти всегда вместе со своей младшей сестрой проводил лето в пионерском лагере, который располагался в селении Паратунка – на противоположной стороне Авачинской бухты города Петропавловска-Камчатского. Не стану объяснять, как и почему – любой желающий может прочитать об этом в моём автобиографическом материале (найти его очень просто). Камчатка – сказочный край, мало кто не слышал о знаменитой Долине гейзеров. Паратунка – не там, но термальные воды и в ней бьют ключом, температура в естественных бассейнах достигает 40-ка и больше градусов Цельсия. Мы, пионеры, большую часть дня проводили там, плещась, ныряя и плавая. Маленькие детишки купались, естественно, без трусиков. А мы, постарше, этого себе не позволяли и «соблюдали приличия».

Но это я в качестве преамбулы. А главное – в другом. Делать в воде в течение длительного периода времени, который мы этому посвящали, мне было, практически, нечего, и я начал разглядывать тех, кто плескался рядом со мной. Не сразу, но очень скоро я обратил внимание на глаза детишек: у некоторых они были и крупнее, и выразительнее, чем у других. Особенно эта разница была заметна у малышей, которые частенько взбирались на ступеньки лестницы, чтобы оттуда, как с трамплина, спрыгнуть в воду. А так как это была малышня, то… вы сами понимаете! Очень быстро я пришёл к выводу, что величина и красота глаз детишек имеет явно выраженную половую подоплёку. И вскоре я уже безошибочно определял пол детишек даже не дожидаясь того, когда они вылезут из воды на лесенку. Уверен, что вы уже догадались: девочки в этом отношении – вне конкуренции! Вот так я с самого раннего детства (лет с 8-ми – 10-ти) стал фанатом женской красоты.

Позднее, уже после института судьба забросила меня в заполярный город Норильск, где я, как водится, влюбился в корреспондента городской газеты «Заполярная правда» Людмилу Слесаренко, которой посвятил следующие строки (отрывок):

Люся приходила ко мне как журналист по заданию редакции и написала обо мне очерк. Видимо, она и забыла бы тут же обо мне, если бы не моя «прыть»: я не преминул отправиться к ней в редакцию и познакомиться поближе. Так началось моё увлечение журналистикой. Позднее, уже живя в Ярославле, я поступил в то же учебное заведение, которое закончила Люся – Ленинградский университет – и стал профессиональным журналистом.

Приглядываясь к окружающим, я «изобрёл деревянный велосипед» - убедился в том, что задолго до меня стало непреложной истиной для большинства мыслителей, художников, поэтов «мужеского» пола – женщины, несомненно, лучшая, красивейшая (нет некрасивых женщин!), талантливейшая, более жизнестойкая и выносливая половина человечества. Это – основа существования рода людского и его надежда.

Не раз и не один из нас, мужчин, воспевал прекрасную (нет! не половину – их больше) часть человечества. Вот как это делал Александр Вертинский:

Картина Уильяма Добсона

А вот строки другого поэта - Алекса Сидорова:

Не могу не поместить здесь фотографию очаровательной петербуженки Оленьки Засинец, с которой подружился на «Одноклассниках.ру»:

Уверен, что у меня нет достойных её собственных строк, а потому дарю ей стихи своей любимицы Джулии Коронелли:

Ведущая балерина Московского музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко Инна Гинкевич способна увести разборчивых зрителей за грань каких-либо ассоциаций. Когда Инна на сцене, она просто не дает повода думать в этот период времени о ком-то еще, ведь сегодня прима именно она, и никакие другие исполнительницы партий в спектакле не способны заслонить ее. Сегодня в репертуаре балерины почти все крупные партии в балетах, как классического, так и современного наследия. У Гинкевич пока еще нет своего единого, выработанного и четкого сценического амплуа, позволяющего ей беспрепятственно вводиться в те или иные роли. Стиль танца - есть, он сразу же узнаваем, а вот закрепившегося за ней амплуа нет.

Инна Гинкевич

Скорее, эти партии, иногда не очень большие по объему, она подбирает и подстраивает под себя, под свою эффектно выигрышную фактуру, а потом от собственного лица во всем блеске своих возможностей исполняет их так, будто эти роли и есть основные в балете. При этом Инна если и "тянет на себя одеяло", то в силу своего мастерства делает это деликатно и умеренно. Из-за врожденного сильного характера танцевать по-другому она просто не может. Даже несмотря на то, что в репертуаре Гинкевич пока нет Одетты-Одилии, Китри, Сильфиды и Никии - ключевых и коронованных партий мирового балетного театра, она все равно в балетном мире фигура уважаемая и почитаемая.

Недавно усилиями компаний FAON internationale и VS PRODUCTION появилась заглавная роль в "Жизели" А.Адана. Роль, которую она репетировала и готовила под руководством опытнейших наставников, прославленных балетных танцовщиков Ю. Владимирова и М. Дроздовой, кстати ее нынешним педагогом в стационарном театре. Несомненный успех, но нужно двигаться дальше. По общему мнению, Инна Гинкевич - незаурядная личность, которая по-настоящему притягивает. Ее творческая деятельность уже не ограничивается рамками одного лишь балета. Окруженная любовью и вниманием Инна все увереннее утверждает себя как знаковая топ-дива в различных областях нашего традиционного искусства и fashion-biz. Ведущие российские дизайнеры Ю. Далакян, О. Бровкина, А. Лизунов, З. Мезенцева, А. Толкачева, Д. Симачев охотно приглашают ее дефилировать в своих показах. Время от времени привлекает Инну и съемка у таких грандов современной художественной фотографии как В. Горбель, В. Логачев, Е. Лаврухина, М. Королев и конечно же В. Клавихо. Инна одна из героинь его последних книжных иллюстрированных фотопроектов: "Звезды и мастера русского балета" и "50 красивых людей в искусстве". Кстати, одну из фоторабот не так давно можно было увидеть на фотоэкспозиции Владимира Клавихо "Импрессии" в Новом Манеже.

Надо добавить, что Инна очень переживает за нынешнее состояние российского кинематографа. Отсюда, наверное, и объяснима ее любовь к старым отечественным фильмам, которые в свободное время она обожает смотреть. "Раньше была система занятости артистов, которая позволяла им быть задействованными в целом ряде высокохудожественных фильмов, отчего исполнители ролей демонстрировали на экране очень неплохой уровень игры. И актерскую, и режиссерскую сторону это устраивало. И потом, хороший драматургический материал прошлых кинолент просто не давал им подвести как самих себя, так и режиссеров и конечно расстроить зрителей. Сегодня же старая система рухнула, а новая так и не создана. Взамен появились сериалы. С одной стороны, они предоставляют тебе возможность стать известным, но с другой, особой-то радости от результата работы все равно не приносят. Но это выход из сложившейся ситуации, поскольку артист живет тогда, когда снимается", - считает Инна. Возможно, в скором времени Гинкевич будет сниматься у таких авторитетных мэтров нашего кинематографа, как В.Шиловский, И.Дыховичный, В.Манский, Ю.Грымов, Г.Константинопольский, Р.Сабитов и Р.Прыгунов.

Все началось с небольшого крохотного появления ее в уже поистине ставшим культовым фильме Эмиля Лотяну и Евгения Доги "Анна Павлова". А продолжилось лентой "Как стать звездой", снятой для NBC Рони Рейганом, сыном 40-го Президента США. Это был документальный рассказ о молодой выпускнице Санкт-Петербургской академии хореографии имени А.Я. Вагановой И.Гинкевич, только начинающей свой серьезный творческий путь в искусстве. Фотография Рони с подписью "Если бы Вы были старше, то я танцевал бы с Вами всю ночь" хранится у нее и по сей день, правда, уже не в Питере, а в московской квартире, куда в начале девяностых она перевезла всю свою семью, утвердившись на столичной театральной сцене. В Москве Инна воспитывает шестилетнюю дочь Аниту и периодически рассматривает поступающие отовсюду предложения, касающиеся ее параллельной с театром творческой занятости.

Уже не для кого не секрет, что ее слабостью являются ювелирные украшения. "Почему бы в недалеком будущем не попробовать открыть свой салон?" размышляет Инна. Когда ведущие ювелирные дома (Carrera y Carrera или "Петр Привалов") предоставляют ей для многочасовых фотосессий свои изделия, то Инна также целиком отдает себя этому не менее ответственному, чем сцена, изнурительному творческому процессу. Ведь и легендарная Матильда Ксешинская увлекалась драгоценностями и это ей нисколько не помешало и даже в чем-то помогло стать Ксешинской, а не какой-нибудь заштатной танцовщицей. Если серьезно, то Инна считает, что любая настоящая балерина всегда думает не только о дне сегодняшнем, но и дне завтрашнем. Еще говорит, что любит жизнь со всеми ее плюсами и минусами, жизнь, в которой находится место не только балету, но и общению с друзьями, теософской и космологической литературой, рыбалке и стрельбе пистолета.

Источник: http://www.model.ru/top20/Ginkevich.html

Жёны Юрия Визбора

Ада Якушева

Ада Якушева:

"О, боже мой, какое горе – любить такого трепача!», — такие строки я написала, когда положила на Визбора глаз. А у него всегда была огромная толпа воздыхательниц. Но что толку ревновать такого человека? Хотя поводов было предостаточно. Юра всегда жил по своим непредсказуемым законам. От любвеобильности Визбора я все же настрадалась. «Легкость» наших отношений как бы подразумевалась сама собой: разве могут два поэта спокойно жить рядом друг с другом? Обладая неуемным чувством юмора, Юра очень любил выражение нашего общего друга Зиновия Гердта — «три жены тому назад», которое вполне достоверно определяет этапы его жизненного пути. Несмотря на моральный фактор, я все же «рискнула» опубликовать письма Визбора ко мне.

… Он то уходил, то возвращался. Очень уж влюбчивым был. Бегал от одной юбки к другой, как мартовский кот. Но, несмотря на все эти уходы-приходы, между нами всегда оставались светлые отношения.

… Поженились мы в 1957 году. Юре всегда по-благородному хотелось, чтоб все было законно. У меня даже когда-то была его фамилия. Со всеми своими женами Визбор сочетался законным образом.

За перипетиями их непростых отношений следила вся поющая у костров страна. Через несколько лет этот красивый творчески-семейный союз все-таки распался. Якушева пережила это очень тяжело. Особый интерес представляют ее мемуары «Если бы ты знал», где столько знакомых имен, где история ее любви:

Ада Якушева:

Визбор часто повторял блоковское утверждение, что «только влюбленный имеет право на звание человека». И могу засвидетельствовать, что в подобном состоянии он пребывал постоянно. Подозреваю, что он пытался вылепить цельный образ идеальной для него женщины. И скульптурной этой работе не видно было конца. Когда на свадьбе моей старшей дочери собрались все три жены Визбора — я, Женя Уралова и Нина Тихонова, — я поделилась этими наблюдениями, и они, кажется, согласились со мной".

(Газета «Приазовский рабочий», Мариуполь)

Татьяна Визбор (дочь):

С самого детства мне говорили, что я родилась в большой любви. И это правда. Достаточно прочесть любое письмо из потрясающей переписки Якушевой и Визбора, изданной в прошлом году отдельной книгой «Три жены тому назад». Это была любовь двух творческих личностей. Обычно в таких союзах кто-то кого-то подминает, а тут было равноправие и уважение. Хотя порою это было очень непросто…

У них не так много совместных песен. Самая знаменитая «Да обойдут тебя лавины».

(Газета «Учительская газета», 2005)

Евгения Уралова

«Милая моя, солнышко лесное…»

Евгения Уралова:

Приезжаю на «Мосфильм», вхожу в лифт. Стоит Визбор: заношенная рубашка, стоптанные башмаки. «Бард!» — уважительно подумала я. Потом мы с ним пошли гулять и целовались под моросящим дождем. Единственное, что он сказал: «Я тебя люблю, а остальное тебя не должно волновать». Севе тут же позвонили и доложили, что я ему изменяю. Глядя на него, сердце сжималось от жалости: Шиловский похудел на семнадцать килограммов. Я ушла под его гневное предупреждение: «Смотри, отольются кошке мышкины слезы!». Если бы он знал…

НИНА ТИХОНОВА-ВИЗБОР

"Прежде я даже не представляла, что существует мир такой духовной насыщенности"

Двадцать один год нет с нами поэта, актера, журналиста, сценариста и альпиниста Юрия Визбора, но живут его песни. Несколько лет подряд на озере Селигер проходит Визборовский фестиваль песни, традиционно собирающий множество людей. Наш собеседник - Нина ТИХОНОВА-ВИЗБОР.

- Нина Филимоновна, вы долго не прикасались к дневникам Визбора, а он вел их с 1951-го по 1984 год. Прочитав их, узнали ли вы нечто новое, то, что не могли знать при его жизни?
- Конечно, и вот один из примеров. Невзирая на недомогания, Юра жил как всегда - музыка, песни, зарядка, бег, планов громадье... 17 июня ему сделали компьютерный анализ, а 20 июня, в день его рождения, доктор сказал мне, что он обречен, то есть вынес смертный приговор. "Не мучайте его,- сказал доктор, - ему осталось жить три месяца". Ровно так и случилось. Я, посоветовавшись с врачами, зная эмоциональную натуру Юры, а человек он был очень неравнодушный, сопереживающий, решила представить болезнь как гепатит, придумывала разные обоснования его развития.... Ведь в таких ситуациях человек может стать слабым, и это естественно, поскольку ломается психика. И мне казалось, что Юра верит. А когда я прочла дневники, то пришла в ужас.

Вот, например, что он пишет: "Ну вот, я проснулся. Сегодня главное сыграть свою роль перед Нинон, что у меня гепатит, что все будет в порядке. Хотя я знаю, что нахожусь на последнем маленьком отрезочке своей жизни". Меня поражало мужество, с которым он переносил боль. А оказывается, он знал, что обречен. О том, что он ведет дневник, я, естественно, знала. Он их писал рано утром или ночью. Юра никогда не давал мне никаких указаний по поводу своих дневников. Я десять лет не могла к ним прикоснуться, меня мучил вопрос - имею ли я право их читать?.. И вот в 1994 году состоялся первый концерт Юриных песен, а в 1995 году русский человек, живущий в Америке, приехал в Москву и назначил мне встречу. Заговорщицким голосом он сказал, что знает о дневниках, готов заплатить за них 50 тысяч долларов и опубликовать в Америке.

Я, естественно, отказалась, но через некоторое время - опять звонок, и сумму увеличивают до 100 тысяч долларов. Деньги сумасшедшие, ситуация - тоже. Я поняла две вещи: во-первых, я их никогда не продам, и, во-вторых, их надо открыть. Читать было безумно трудно, такой уж у Юры почерк, все буквы одним крючком. Я даже письма от него не могла прочесть, кроме первой и последней строчки, ждала его приезда, чтобы он сам прочитал. Но вдруг будто что-то открылось для меня, я стала понимать его почерк, как прозрение какое-то, стало легко читать. До конца так и не прочла, все-таки мешает ощущение неловкости, ведь человек писал все это наедине с собой.

- У вас нет планов издать книгу?
- Друзья написали свои воспоминания. А я, поскольку не получила от Юры никаких напутствий, как могу этим распоряжаться?

- А что-то о его отношении к вам вы открыли в дневниках?
- Так, как он относился к женщинам, - это можно было бы написать учебник для мужчин, это нечто фантастическое. Я не знаю, кто еще столько песен посвятил женщинам. Для себя я нашла одну строчку, которая порадовала меня больше всего остального. За месяц до смерти, приблизительно в августе 1984 года, написана такая фраза: "Я все-таки надеюсь, что мне станет лучше, я встану, и первое, что я сделаю, обвенчаюсь с Нинон". Когда я прочла слово "обвенчаюсь", мне больше никаких слов было не надо.

- Нина Филимоновна, как вы познакомились с Визбором?
- У приятельницы был день рождения, который они с мужем решили праздновать в моем доме. А гостившая у меня родственница из Сибири налепила полтысячи пельменей, думая, что после ее отъезда мне их на год хватит. Так вот приятельница с извинениями сказала мне, что оставила в дверях записку для их друга Юрия Визбора, чтобы он приехал сюда. Я ответила: "Конечно, пельменей много". Вдруг раздается телефонный звонок, и Юра спрашивает: "Здесь пельменями кормят?"

Когда он приехал, первое, что я отметила, - его голубые глаза, лучезарную улыбку и подумала, какой располагающий к себе человек. А Юра действительно был солнечный, искрящийся, необыкновенно притягательный человек. Я всю ночь бегала на кухню и варила пельмени. Холодильник просто опустел. А когда он стал петь, я все про него поняла, только удивилась, почему не знала раньше таких хороших песен. Ну и спросила, чьи песни он поет. Юрий с улыбкой ответил: "А ничего, если это мои?" Я подумала, что он шутит. "Вы артист?" - "Нет, журналист", - сказал он. Разошлись все только под утро. С этого дня все и началось.

- И как развивалось продолжение?
- Я живу на Кутузовском проспекте, и из окна кухни потрясающий вид - вся сияющая огнями Москва, Кремль.... И вот ночью мы разрешили Юре сварить последнюю порцию пельменей. Он подошел к окну и говорит: "Боже, какой вид! Я, пожалуй, из этого дома никогда не уйду". Я, конечно же, мимо ушей не пропустила эту фразу. "Сказал..." - подумала я. "Что вы мне на это ответите?" - спросил он. "Поживем, увидим", - все, что я смогла в тот момент ответить. Потом он улетел в командировку, а у меня вскоре день рождения в сентябре, но он не знал об этом, как считала я. И вдруг приходит поздравительная телеграмма с ласковыми словами, а в конце - "Целую, Борман". Я очень удивилась, фильм "Семнадцать мгновений весны" не видела, так как была в тот период в Венгрии. Приехав, Юра спросил про телеграмму, я сказала, что не получала. И вдруг он увидел ее на шкафчике: "Так вот же она". - "Значит, твоя фамилия Борман?" - спросила я в недоумении. В общем, так он и не ушел из этого дома, а наши десять лет пролетели, как миг.

- Каким человеком был Визбор?
- Прежде всего Юрий был абсолютно не бытовой человек, и у меня хватило ума это понять. Маленький пример. Мои друзья уехали в Америку и попросили нас жить на их роскошной даче под Москвой. Соседи знаменитые - Зыкина, Рязанов.... И была на даче банька, в которой никто никогда не мылся. Устраиваясь в этом огромном доме, я Юре говорю: "Вот для тебя кабинет, спальня..." А он решил жить в баньке. Сделал стол, топчан, полку.... И устроил там себе и кабинет, и спальню, навел спартанский уют и был счастлив. Ну а я жила одна в шикарных апартаментах и ходила к нему в гости. Он не рисовался, это образ его жизни.

- Нина Филимоновна, Визбор советовался с вами о том, что волнует, интересует, беспокоит вас?
- Знаете, я пришла из абсолютно другого мира и прежде даже не представляла, что существует мир такой духовной насыщенности. Вокруг Юры была, можно сказать, высоковольтная духовная жизнь. В его окружении постоянно рождались идеи, сюжеты... И все на нашей кухне. Он как-то незаметно и быстро меня перековал, и я полностью растворилась в нем. Мне абсолютно все нравилось - с кем он дружит, куда ходит, чем занимается.... Я завидовала женщинам-альпинисткам, я считаю, что выбрала не самую плохую роль - жить интересами мужа.

Рядом с ним я открыла для себя совершенно другие ценности. Маленький пример: после нашего знакомства он увидел в моем альбоме портреты Джона и Жаклин Кеннеди - очень они мне нравились. Юра так удивился: "Я бы понял, если бы здесь был Хемингуэй.... Но эти-то при чем?" Ему нравился Ремарк и вообще все те личности, которых можно назвать настоящими мужчинами. Сам он был именно таковым. Мне кажется, Господь Бог забирает людей ранимых, чутких.... Раньше я думала: "Ну за что ему такая участь, почему его нет?" Я не могла даже общаться с его друзьями, потому что они есть, а его нет. А теперь понимаю, что Юрино сердце сейчас не вынесло бы всего происходящего.

- Нина Филимоновна, у вас сложились хорошие отношения с его первой женой, Адой Якушевой?
- Ада - удивительный, талантливый, остроумный человек. От нее всегда веет добром. Я как-то с удивлением спросила у Юры: "Как ты мог разойтись с такой женщиной?" Но Визбор в свои прошлые отношения никого не допускал и никогда в жизни не говорил плохо о своих женщинах.

Автор: Анна Куделинская
Источник: http://www.kultura-portal.ru

Самая красивая и загадочная актриса современной Европы Моника Беллуччи приехала в Венецию совсем ненадолго - чтобы представить фильм Терри Гиллиама "Братья Гримм", в котором она сыграла роль злой королевы. С Моникой Беллуччи посчастливилось побеседовать нашему корреспонденту.

Моника Белуччи

-Вот вы наконец даете интервью не в Штатах или во Франции, а на исторической родине, в Италии...
-А вы из России? Я была там однажды, три дня провела. Участвовала в рекламной кампании Cartier.

- И как вам?
- Очень понравилось! Но было так мало времени... Весело было. А люди мне показались очень закрытыми.

- Россия вам не напомнила о сказках братьев Гримм?
- О нет, что вы! Ничего общего.

- А где-то встречали что-то похожее на мир Терри Гиллиама?
- Нигде и никогда. Реальный мир нельзя сравнивать с миром, выдуманным Терри. Реальность куда ужаснее самой страшной и жестокой сказки. Именно поэтому кино вдохновляется реальными фактами, а не наоборот.

- Но "Братья Гримм", похоже, отношения к реальности не имеют вовсе...
- Да, это волшебное зелье из разных сказок, каждая из которых внушает страх и будит фантазию. В этом фирменный стиль Терри Гиллиама, проявившийся еще в "Приключениях барона Мюнхгаузена" и "Бразилии", моих любимых его фильмах. Моя героиня - одна из самых интересных: ей удалось вывести формулу бессмертия, но она забыла наложить на себя заклятие вечной молодости и красоты! В каждой сказке есть скрытый смысл, в каждой спрятана метафора. Моя сказка - о том, что люди слишком сильно верят в имидж, а когда этот миф разрушается, весь мир крушится вместе с ним. Все мы - каждый по-разному - жертвы тщеславия. Особенно актеры (смеется).

- У вас в детстве какая сказка была любимой?
- О, многие! "Красная Шапочка", "Спящая красавица", "Белоснежка". Но теперь я поняла, что сказки созданы не только для детей, но и для взрослых. У нас, взрослых, свои сказки.

- А какая сказочная героиня вас вдохновила на создание образа королевы-ведьмы?
- Конечно, королева-мачеха из "Белоснежки". Это классика. "Свет мой, зеркальце, скажи, кто на свете всех милее..." Все сегодня одержимы красотой и молодостью. Мне повезло, я не голливудская, а европейская актриса и потому чуть в стороне от этого безумия. У нас в Европе полным-полно потрясающих актрис - Катрин Денев, Фанни Ардан, Натали Бай, Шарлотта Рэмплинг, Изабель Юппер... Всем им от сорока пяти до шестидесяти, все активно работают в кино, все играют провокативные и рискованные роли, напрямую связанные с их сексуальностью. В Голливуде это не так. После сорока лет ты входишь в другую возрастную категорию и уже не считаешься молодым.

- В "Братьях Гримм" довольно отчетливо проводится мысль о том, что красота - лишь своеобразная маска, за которой скрывается личность...
- Да, мы с Терри говорили об этом. Это мне и нравится в фильме больше всего: он насквозь ироничен. А за иронией, как водится, скрывается драма. Думаю, мы можем почувствовать это специфическое соединение в каждом фильме Гиллиама. В "Бразилии", в "Страхе и ненависти в Лас-Вегасе"... За фантазиями Терри скрывается неординарный ум. Поэтому "Братья Гримм" - нечто большее, чем прекрасное видение. Это еще и умное и культурное кино. Терри - американец, но человек европейской культуры. В его фильме даже за пеленой спецэффектов всегда можно увидеть актерскую работу - Мэтта Дэймона, Хита Леджера, Джонатана Прайса, мою. За те двадцать минут, что я провожу на экране, я играю массу всего: молодую королеву, старую, обольстительную, жестокую. Когда я думаю, соглашаться ли на тот или иной проект, прежде всего задаю себе вопрос: будет ли мне там что играть? И это куда важнее подсчета минут на экране.

- Вы работали с самыми разными и весьма интересными режиссерами. Однако итальянцев среди них не так уж много...
- Вы правы, сама я итальянка, но сейчас непросто найти что-то приличное в итальянском кино. Времена нынче не те, что прежде. Было время, когда работали в кино такие люди, как Феллини, Росселлини, Висконти, де Сика. Тогда София Лорен, Джина Лоллобриджида, Клаудиа Кардинале и другие итальянские актрисы приезжали в США уже известными на весь мир - благодаря итальянским фильмам! Сегодня такое невозможно. Поэтому, если хочешь прославиться и просто сделать успешную карьеру, работать надо везде, как я и делаю: во Франции, в Штатах, в Италии и других странах Европы.

- Не боитесь рискованных проектов? Работать с Гиллиамом - уже риск.
- Не боялась ли я работать с Гиллиамом? Да я бы ему капуччино бы подносила и была бы довольна - только бы позвал! Не так часто доводится работать с кем-то настолько одаренным и умным.

- А другая рискованная работа - роль Марии Магдалины в "Страстях Христовых" Мела Гибсона - что-то изменила в вашей жизни?
- Да нет, ничего особенного. Хотя, безусловно, приятно сняться в настолько успешном фильме. Этот проект казался рискованным. Все меня отговаривали: "Кино даже не на английском, вы никогда не найдете дистрибьюторов! И зачем нужен еще один фильм об Иисусе?" Но когда я встретилась с Мелом Гибсоном, он мне сразу понравился. И я поняла, что он талантливый режиссер. "Страсти Христовы" - очень сильный, откровенный и честный проект. Я сама не католичка, я агностик. Я не пытаюсь объяснить то, что объяснению не поддается. Но Марию Магдалину я сыграть хотела. Это классическая роль.

- Бывало, что вам предлагали рискованный проект, а вы отказывались?
- Я отказываюсь только в том случае, если проект мне неинтересен, а риск тут ни при чем. Такое часто случается. Если бы одновременно с Мелом Гибсоном мне сделал предложение продюсер большого голливудского фильма, где надо было бы бегать по стенам и бить кому-нибудь морду, я бы тут же отказалась. Даже если бы там была, в отличие от "Страстей Христовых", центральная роль.

- А что должно быть в фильме, чтобы вы согласились?
- Фильмов должно быть много, чтобы было из чего выбирать. Пока так в моей жизни и происходит. Не знаю, надолго ли это. Но риск я люблю: "Необратимость", "Страсти Христовы"... Мы боимся риска, как дети боятся страшных сказок, но страх лишь делает то, чего ты боишься, более соблазнительным.

- У вас есть любимые роли?
- Нет, мне они нравятся все. Даже в тех фильмах, которые не увидели свет или провалились в прокате. Каждая следующая работа позволяет тебе профессионально расти, а это важнее всего.

- Возвращаясь к вопросу одержимости красотой... Вы - признанный секс-символ, эталон красоты для огромного количества людей по всему миру. Вы как к этому относитесь?
- Быть красивой совсем просто. Изящная сумка, дорогие туфли, платье. Я не делаю ничего особенного. Приезжаю в гостиницу, открываю багаж, раскладываю свой гардероб, а там у меня Versace, Dolce & Gabanna, Dior… Надеваю что-нибудь, и - готово! Никаких усилий к этому не прикладываю. В Венецию или Канны меня заносит редко, два раза в году в лучшем случае. Остальное время я дома со своей дочкой или на съемках. В обоих случаях надеваю что-нибудь вроде футболки и джинсов.

- Что вы считаете главным свершением за последние года два?
- То, что я забеременела и родила дочку. Ее зовут Дэва - так называли духов в индийской мифологии... Я родила ее, кормила грудью сама, прекратила только пару месяцев назад. Я поняла, что гораздо сильнее и выносливее, чем думала. Не спала по ночам, ездила по миру, работала беспрестанно. Хотя вообще-то мы, актеры, везучие, можем детей повсюду за собой возить. Если ты доктор, или юрист, или журналист, тебе с этим гораздо сложнее. Когда я снималась у Бертрана Блие, дочке было три с половиной месяца и я просто оставляла ее в трейлере. Снималась в очередной сцене и - кормить ребенка, и так каждые два часа. Она и сейчас со мной. Просто здорово!

- Какие сказки будете ей читать, когда подрастет?
- Сейчас она слишком маленькая, об этом думать рано. Когда вырастет, буду читать ей все подряд.

- С чего начнете?
- С "Тарзана" (смеется). Обожаю "Тарзана".

- В Германии детям обычно читают братьев Гримм, во Франции - Шарля Перро. А в Италии?
- Их же и читают. У нас нет таких известных собственных сказочников. Я в детстве читала ту же "Красную Шапочку", что и дети во всем мире.

- А "Пиноккио" Карло Коллоди?
- О, "Пиноккио", браво! Я и забыла. Но я не могу сказать, что на нем выросла. Я его поздно прочитала. Мне тогда лет двенадцать-тринадцать было.

- А с какого фильма начнете?
- "Необратимость" (смеется). Шутка. На самом деле начну с "Астерикса и Обеликса: Миссия Клеопатра".
на свете всех милее

Моника Беллуччи родилась 30 сентября 1964 года в Италии. Cобиралась учиться на юриста и, чтобы собрать денег на университет, начала подрабатывать моделью. В 1988-м переехала в Милан; ее известность росла с каждым днем, и уже в 1990-м Беллуччи дебютировала как актриса на ТВ, а в 1992-м сыграла обольстительного вампира в «Дракуле» Брэма Стокера» Фрэнсиса Форда Копполы.
Снималась у Яна Кунена («Доберман», 1997), Джузеппе Торнаторе («Малена», 2000), Кристофа Ганса («Братство волка», 2001). В 2003-м сыграла небольшую, но важную роль во второй и третьей частях «Матрицы» братьев Вачовски. Не раз соглашалась на рискованные роли – в частности, в «Необратимости» (2002) Гаспара Ноэ и «Страстях Христовых» (2004) Мела Гибсона.
Замужем за французским актером Венсаном Касселем.

Автор: Антон Долин
Сайт: Газета (gzt.ru)

Геся Гельфман принадлежала к фанатической еврейской семье, которая с ужасом смотрела на все, что исходило от христиан, в особенности же на их науку, проповедующую своим последователям презрение к религии отцов. Затронутая новыми идеями и не будучи в силах терпеть долее тяжесть семейного ига, Геся бежала из дома родных, унося оттуда как единственное наследие проклятие родителей, которые предпочли бы скорее видеть свою дочь в могиле, чем братающейся с "гоями". Добравшись до Киева, она поступила там работницей в швейную мастерскую.
Наступил 1874 год. Революционное движение широким потоком разлилось по всей России, и влияние его достигло даже уединенного жилища молоденькой швеи-еврейки.

Геся Гельфман

Она познакомилась с некоторыми из девушек, только что вернувшихся из Цюриха, фигурировавшими впоследствии в знаменитом "процессе 50-ти". Они-то и привлекли ее к движению. Впрочем, ее участие в нем было вначале очень скромным. Она дала свой адрес для революционной переписки. Когда, однако, ее "преступление" было открыто, ей пришлось поплатиться за него ни больше ни меньше как двумя годами предварительного заключения и еще в придачу двумя годами заключения в Литовском замке по приговору суда. Там, находясь вместе с четырьмя или пятью товарками, осужденными за прикосновенность к тому же делу, Геся впервые познакомилась как следует с принципами социализма и отдалась ему всем сердцем и душой.

Но ей не скоро удалось начать применение новых идей к жизни, так как по отбытии наказания, вместо того чтобы выйти на свободу она была сослана административным порядком в одну из северных губерний, где оставалась до осени 1879 года. Наконец, воспользовавшись как-то беспечностью своих стражей, она бежала оттуда и вскоре прибыла в Петербург. Здесь она с жаром бросилась в борьбу, сгорая жаждой дать полное удовлетворение той потребности работать для дела, которая у нее превратилась в страсть тем более жгучую, что пришлось так долго сдерживать ее.

Всегда деятельная и неизменно веселая, она довольствовалась самым малым, лишь бы это было полезно для дела. Она охотно выполняла всякие роли: почтальона, рассыльного, часового; и часто работа была настолько утомительной, что изнуряла силы даже этой здоровой девушки вышедшей из рабочей среды. Сколько раз, бывало она возвращалась домой поздно ночью, измученная до изнеможения, после четырнадцати часов беспрерывной беготни по городу. Но на следующий день она подымалась снова бодрая и опять принималась за работу.

Она всегда была готова оказать услугу всякому, не думая вовсе о беспокойстве, которое это могло причинить ей. Она никогда не думала о себе.
Чтобы дать понятие о нравственной силе и безграничной преданности этой простой, малообразованной женщины, достаточно припомнить последние месяцы ее революционной деятельности. Муж ее, Николай Колоткевич, один из известнейших и весьма уважаемых членов террористической партии, был арестован в феврале. Над его головой висел смертный приговор. Но Геся продолжала оставаться в рядах борющихся, скрывая от всех свое страшное горе. Будучи уже на четвертом месяце беременности, она взяла на себя чрезвычайно опасную роль - хозяйки конспиративной квартиры, где приготовлялись бомбы Кибальчича, и пробыла там все время до дня своего вторичного ареста, который произошел вскоре после 1 марта.

В день приговора она стояла веселая и улыбающаяся перед судьями, которые должны были послать ее на эшафот. Но ее судьба оказалась еще ужаснее: целых четыре месяца ей пришлось ждать казни! И эту нескончаемую нравственную пытку она выносила все время, ни на минуту не упавши духом, несмотря на все усилия правительства, которое, побоявшись возбудить негодование Европы повешеньем беременной женщины, старалось по крайней мере воспользоваться ее положением, чтобы исторгнуть у нее какие-нибудь признания. Оно тянуло эту нравственную пытку до тех пор, пока самая жизнь Геси не оказалась в опасности, и только почти накануне родов ей было объявлено о замене смертной казни вечной каторгой. Она умерла в тюрьме вскоре после рождения ребенка, который был немедленно отнят у нее.

Есть безвестные героини, есть скромные труженицы, которые приносят все на алтарь дела, не требуя ничего взамен. Они берут на себя самые неблагодарные роли; жертвуют собой из-за пустяков - из-за адреса для переписки, из-за укрывания часто совершенно неизвестного им человека, из-за отправки посылки, содержание которой для них тайна. Поэт не посвятит им вдохновенного стиха; история не впишет их имени на свои страницы; потомство не вспомнит о них с благодарностью. И, однако, без их работы партия не могла бы существовать и всякая борьба стала бы немыслимой.

Но вот волна истории выхватывает одну из таких скромных тружениц из тихого уединения, в котором та надеялась прожить всю свою жизнь, и возносит ее на своем сверкающем хребте на вершину всемирной известности. И все смотрят на эту скромную фигуру и с удивлением различают в ней черты такой нравственной силы, такого самоотречения и мужества, которые свойственны только героиням.
Такова именно судьба Геси Гельфман.

Поскольку ...Гесе Гельфман, ввиду ее беременности казнь была отсрочена до рождения ребенка, кампания протеста за рубежом против казни слилась с кампанией в защиту Гельфман. И на этот раз, как в деле Гартмана, громче всех протестовала Франция. Анри Рошфор со страниц «Intransigeant» призвал «всех матерей, любящих своих детей, и всех детей, любящих своих матерей», организовать повсюду «громадные митинги протеста против удушения как матери, которая уже осуждена, так и младенца, который не осужден». И митинги были организованы. В Париже больше 4 тыс. человек собрались в цирке Фернандо, где с речью в защиту Гельфман выступил генерал Парижской коммуны Эмиль Эд и была зачитана страстная телеграмма польских социалистов за подписью Людвика Варыньского: «Сын, наследник, превзошел своего отца. Пять виселиц бледнеют перед муками беременной женщины, Геси Гельфман... Пусть будет проклят отец, пусть будет проклят и сын!».
В Марселе перед русским консульством состоялась демонстрация с участием от 1 тыс. до 2,5 тыс. (по разным данным) человек, которых вела за собой с красным знаменем в руках героиня Коммуны Полина Менк. Многолюдным был митинг солидарности с мучениками «Народной воли» и в Сент-Этьене.

Вновь поднял голос в защиту народовольцев Виктор Гюго. Русские революционеры-эмигранты, близкие к «Народной воле», с самого начала хотели дать кампании в защиту Гельфман как можно больший размах и эффект. П. А. Кропоткин, живший тогда в Женеве, 5 (17) апреля 1881 г. писал П. Л. Лаврову в Париж: «Дорогой Петр Лаврович, возьмитесь Вы устроить что-нибудь. Нельзя ли вызвать Victor Hugo?.. Надо спасти Гельфман от этой пытки!! Надо возбудить общественное мнение Европы против русского царя». Не дожидаясь результатов хлопот Лаврова, Кропоткин сам поехал в Париж, навестил Гюго и ознакомил его с обстоятельствами дела. Гюго, как явствует из воспоминаний Кропоткина, откликнулся стихотворением «Да, ужас дошел до этой степени...», которое написано специально о Гесе Гельфман.

Кампания за помилование Гельфман охватила и другие страны. В Лондоне и Брюсселе состоялись митинги, а в итальянском городке Сампиердарен (близ Генуи) 825 женщин подписали адрес на имя русской императрицы с ходатайством помиловать осужденную.
Царизм не мог не посчитаться с такой кампанией и вынужден был заменить Гесе Гельфман казнь пожизненным заключением.

Автор: С.М.Кравчинский
Источник: http://www.narovol.narod.ru/

ЗЕРНОВА Руфь Александровна (псевдоним, настоящая фамилия Зевина; 1919, Одесса, – 2004, Иерусалим), русская писательница. Участвовала в гражданской войне в Испании (1938–39 гг.; переводчик при советском военном советнике), была ранена. В 1947 г. окончила филологический факультет Ленинградского университета. В 1949 г. вместе с мужем И. Серманом была арестована по обвинению в «распространении антисоветских клеветнических измышлений». Освобождена в 1954 г.

Печаталась с 1955 г. в журналах «Новый мир», «Юность», «Звезда», «Огонек» и др. Выпустила несколько сборников рассказов и повестей: «Скорпионовы ягоды» (1961), «Свет и тени» (1963), «Бакалао» (1963), «Длинное-длинное лето» (1967), «Солнечная сторона» (1968), «Рассказы про Антона» (1968), «Немые звонки» (1974).

С 1976 г. жила в Израиле. Активно выступала как публицист (статьи о литературе) и переводчик (с итальянского, испанского, французского, английского языков). Переводила книги Э. Визеля и воспоминания Голды Меир «Моя жизнь» (издательство «Библиотека-Алия», Иер., 1984). Опубликовала сборники «Женские рассказы» (1981), «Это было при нас» (1988), «Израиль и окрестности» (издательство «Библиотека-Алия», Иер., 1990), «Длинные тени» (1996). Ее произведения переведены на польский, чешский, словацкий, итальянский и английский языки.

С первых рассказов определился круг тем и особенности творчества Зерновой: мастерство рассказа и композиции, точное и живое слово. Писательницу отличает интерес к будничному течению жизни, по видимости тривиальным явлениям и обыкновенным людям, в которых она умеет разглядеть яркие личности («Помидора», «Сильва», «Скорпионовы ягоды», «Бронзовый бык» и др.). Зернова пишет о женских судьбах, в которых за бытом и рутинностью будней часто скрыта драма («Городской романс», «Люськина судьба»). Ее камерные рассказы повествуют о глубоких чувствах («Тонечка», «Письмо», «Немые звонки»).

Некоторые рассказы основаны на испанских впечатлениях («Бакалао», «Два дня в Восточных Пиренеях», «Скользкая тропа»). В произведениях Зерновой занимательный сюжет сочетается с психологизмом. Это относится и к рассказам о реальных людях (книги «Это было при нас», «Длинные тени»). Зернова размышляет о драматизме еврейской судьбы («Наши дороги домой», «Попутчики» и др.), рассказывает о жизни израильтян («На улицах Рамота», «Лаборантка Орна»). Книга мемуарной прозы «Длинные тени» достоверно передает атмосферу 1930–40-х гг. в Советском Союзе, судьбы интеллигенции в этот период.

Источник: http://www.eleven.co.il/?mode=article&id=11622&query=

Из воспоминаний Нины Королёвой:

«О многих этапах жизни Руфи Александровны написала в своих воспоминаниях она сама. Помню прекрасный ее рассказ о том, как ее арестовали. Уже был арестован Илья Захарович, ее как бы вызвали на допрос, и у нее была с собой библиотечная книга. Когда она увидела, что энкаведешная машина въезжает в ворота Большого дома, она поняла, что это не просто допрос, и очень заволновалась: "У меня библиотечная книга!" И сопровождающий офицер заверил ее: "Не волнуйтесь, мы сдадим вашу книгу в библиотеку!" Этот эпизод припомнился мне в день последней нашей беседы перед отъездом Серманов из Ленинграда - насовсем. Руфь знала, что они едут именно в Израиль, а не в какую-то другую страну с помощью израильской визы.

"Мы слишком стары, чтобы оказаться людьми без подданства!" - говорила она. Я пришла к ним в этот последний вечер - по их приглашению. Старые печальные люди разбирали оставшиеся бумаги, спрашивали, не хочу ли я купить Брокгауза и Эфрона, - я очень хотела, но у меня не было таких денег, а я понимала, что там им будет нужен каждый рубль. Мне отдавали какие-то фотокарточки, листок с автографом Пастернака, еще какие-то рукописи. Мы говорили, говорили, и уже был первый час ночи, и я заказала такси. Через полчаса диспетчер отзвонил, что машина такси номер такой-то вышла. Я попрощалась, меня поцеловали и обняли на прощанье, я спустилась во двор, вышла на улицу перед домом. Такси не было. Я ждала полчаса, час. Машины не было.

Конечно, можно было взять первую попавшуюся машину, но тогда Серманам пришел бы счет за неиспользованный вызов. Можно было вернуться в квартиру и снова вызвать такси или по крайней мере узнать, что случилось. Но я представляла себе усталых людей, которые уже легли, может быть, уже заснули, - и продолжала ждать. Наконец машина подъехала. Меня окликнули: "Вы заказывали такси?" - "Я. Но это не тот номер машины!" - "Ваша машина сломалась, и прислали другую!" Конечно, могло быть и так, я села на переднее сиденье рядом с шофером, назвала адрес. Проехали проспект Газа, свернули на канал, машина затормозила у моста - и на заднее сиденье с двух сторон одновременно сели два человека. Без единого слова, не спрашивая разрешения ни у шофера, ни у меня. Мы поехали дальше в полном молчании. Я крепко сжала сумку с автографом Пастернака и решила: "Уж сумку-то я вам не отдам!"

Вспомнила рассказ об аресте Руфи и стала гадать, куда мы поедем. Если налево - то к Мойке, домой. Если направо - то на Литейный, к Большому дому. Свернули на Мойку. Я расплатилась и вошла в свой подъезд. Надо сказать, что в моем доме 6, построенном в ХVIII веке, тройные входные двери и еще имеется лаз - черный ход во двор, и, возвращаясь домой ночью, я каждый раз гадала, за которой дверью будет стоять Раскольников с топором. Сейчас я быстро побежала наверх, к себе на четвертый этаж, двое сопровождающих вошли в подъезд следом за мной. Я добежала до своей площадки, зажала в руке ключ и посмотрела вниз. Двое стояли внизу, задрав головы. Они смотрели на меня, я - на них. И все это - молча, без единого слова.

На следующий день Серманы улетали. А я оставалась, мне улетать было некуда. "Я русская. В России я живу" - так я написала в 1970-е годы, и эти стихи - в том числе и о расставании с ними».

Источник: http://www.a-pesni.golosa.info/dvor/a-runia.htm

Умерла Руфь Александровна Зернова в Иерусалиме 15 ноября 2004 года в возрасте 86 лет.

Лика Кремер: «У меня постоянное чувство вины перед сыном за то, что провожу с ним мало времени»

Телеведущая Лика Кремер должна была стать музыкантом. По крайней мере именно в этой области видели ее родители. И это была не просто их прихоть. Лика выросла в музыкальной семье. Отец — известный скрипач Гидон Кремер, мама — пианистка Ксения Кнорэ. Но ни скрипке, ни фортепиано Лика не стала посвящать свою жизнь. Она пошла в актрисы, окончила Школу-студию МХАТа, какое-то время играла в «Табакерке». А потом случайно оказалась на телевидении. И после первых же проб стала ведущей в паре с легендарным Владимиром Молчановым. Так программа «Частная жизнь» сделала Лику Кремер знаменитой на всю страну. "Еврейский журнал" представляет вашему вниманию распечатку интервью Лики Кремер, данного журналистам портала "КМ".

КМ ТV: Лика, я почитала вашу богатую биографию. И у меня родился такой вопрос — так вы все-таки кто, актриса или телеведущая?

Лика: Слушайте, прекратите со своими вопросами страшными сразу. Не знаю я, кто я. По образованию я актриса. У меня нет диплома телеведущей.

КМ ТV: А в душе кто вы?

Лика: А в душе я человек. Мне кажется, что все эти дипломы, они, конечно, очень полезные для того, чтобы как-то себя организовать. Но я уверена, что есть масса людей с какими-то дипломами, в которых написано одно, и которые занимаются чем-то совершенно другим, потому что их туда зовет душа или обстоятельства. Даже чаще обстоятельства. Вот так сложилось у меня, что я попала совершенно неожиданно для себя в телевизионный кадр и вот там стала существовать.

КМ ТV: А карьера актрисы у вас как? Вы же продолжаете сниматься?

Лика: Вы знаете, я совсем недавно родила ребеночка, а буквально вчера пошла на какие-то пробы, очередной какой-то фильм и, может быть, снова буду что-то делать на экране. Не знаю, я пока совершенно не понимаю, у меня сейчас процесс перенастройки организма и жизни.

КМ ТV: Но вы быстро вернулись на работу после рождения ребенка…

Лика: Я вернулась на работу, к своему стыду, когда моему сыну было три недели.

КМ ТV: Да вы что, это ваше решение?

Лика: Последний раз я была на работе за два дня до того, как я его родила.

КМ ТV: Но зачастую, кстати, телеведущие именно таким занимаются делом…

Лика: Я не знаю, телеведущие этим занимаются или те, кто вынужден зарабатывать и содержать свою семью. В этом смысле я не знаю. Мне кажется, что, если бы у меня была возможность посидеть дома, я бы посидела, может быть, месяца три. А у меня особой возможности не было, поэтому я посидела три недели. Хотя мне тут сложно. Я знаю очень многих людей, которые это осуждают, и я с ними согласна, что в этом, конечно, есть минусы, потому что я сейчас нахожусь с перманентным чувством вины перед своим сыном, что я недостаточно много с ним провожу времени. Но с другой стороны, знаете, есть такое правило. В самолете, когда летаешь, там написано, что сначала наденьте маску кислородную на себя, а потом на ребенка. И я стараюсь в этом смысле этого правила придерживаться, оно мне очень близко. Потому что, мне кажется, если у ребенка счастливая, довольная жизнью мама, удовлетворенная профессионально, лично и вообще, то и ребенку жить как-то веселее. Потому что нервная, недовольная жизнью мама, она очень плохо общается с детьми.

Довольная молодая мама Лика Кремер действительно работает очень много. К тому же она - человек, любящий эксперименты и авантюры. И вот она уже не просто телеведущая, а телеведущая-фигуристка - согласилась участвовать в телепроекте канала Россия «Танцы на льду», не умея кататься на коньках. Через несколько месяцев удивляла саму себя.

КМ ТV: Ваше участие, например, в различных шоу, таких как «Танцы на льду», это был чистой воды эксперимент, для вас прошедший вот так вот?..

Лика: Авантюра, я бы сказала.

КМ ТV: Обычно, знаете, люди говорят, что ввязывались как в авантюру, а потом выяснилось, что это довольно-таки серьезное мероприятие.

Лика: Я вам скажу. Это очень правильная схема с точки зрения телевидения. Почему все эти проекты так играют? И почему ими все так заражаются и болеют? Потому что, во-первых, тебе дают возможность научиться чему-то, чего ты не умеешь, и каждый день видишь прогресс. И от этого в кровь выбрасываются какие-то там такие химические элементы, от того, что ты находишься в абсолютной перманентной эйфории. Кроме того, кроме техники быстрого результата, как я это называю, тебе все сплошь и рядом, родственники, знакомые, друзья и люди на площадке — какая ты молодец! И ты начинаешь в это верить. Если с утра до вечера человеку говорить, что он прекрасен и великолепен и таких больше нет, то он, наверное, думает, что это, может быть, действительно так, и это очень приятная мысль. И, конечно, вот в этом смысле от этих проектов немножечко сносит крышу.

И самое страшное, что происходит по окончании, - это… У нас был когда последний банкет, когда закончились «Танцы на льду», встал Сережа Лазарев в какой-то момент и говорит: вот я, говорит, следующее хочу сказать, вот научили вы нас кататься на коньках, что нам теперь с этим делать? У меня — даже сейчас я говорю это, у меня действительно мурашки, потому что я помню свое ощущение от того, что я три месяца живу каким-то делом, и кажется, ты настолько в это включаешься, что ты будешь этим заниматься всю оставшуюся жизнь. В этом смысле мне крупно повезло, потому что я, в общем-то, думала, что я пережила нечто такое, что никогда со мной не повторится по степени эмоций. Ровно через год со мной произошло, буквально в этот же период времени, со мной произошло именно то, что может побить те самые непревзойденные эмоции. Потому что я забеременела, и у меня родился сын. Все, что было связано с моей беременностью, я каждый день находилась буквально в подобном, а на самом деле в гораздо превосходящем то, что было на льду, состоянии, потому что я все время чувствовала что-то новое, я ждала встречи со своим сыном. Но на самом деле, действительно, это была… мы как-то двигались друг к другу.

КМ ТV: Ваше участие в программе «50 блондинок» — это тоже какая-то авантюра? И вообще, как вы относитесь к своему участию?

Лика: Для меня участие в «50 блондинках» было связано с тем, что я чувствовала необходимость поскорее после родов, после беременности встать в строй и что-то начать делать. Пусть даже участвовать в таком безумном проекте. Поэтому мне, честно говоря, в очередной раз это предложение поступило в тот момент, когда я совершенно не была готова раздумывать и отказывать. И когда я туда пришла, я так немножечко с подозрением сначала относилась, потом я помню, что была репетиция и Фоменко дико над нами издевался. И даже после первой вот этой репетиции, такой репетиционной съемки, некоторые девочки так косо смотрели, хотели отказываться, потому что Фоменко очень смешно, но очень так, как бы это сказать попроще, скабрезно шутил над нами.

КМ ТV: Над блондинками…

Лика: Я думаю, что у него тоже был шок. Потому что на самом деле я потом видела, что… особенно когда ты находишься прямо там, телевизионный экран часть вот этого эффекта все-таки снимает, но когда ты находишься там и на тебя движется полк из 50, которые спускаются и надвигаются на тебя, наверное, как-то это шокирует. Даже бывалого человека Николая Фоменко. Поэтому он так оборонялся от нас всеми своими жесткими шутками. И в какой-то момент, где-то на второй день, все уже попривыкли. Потом Фоменко уже просто раскрылся, и как-то половина того, что он говорил, не вошла в финальные версии программ. Потому что иногда его шутки были, мягко говоря, неполиткорректными, но он даже это делает очень талантливо.

Участие в телеигре «50 блондинок» принесло Лике немало пользы. Именно там она сделала очень важное жизненное открытие: не стоит строить из себя слишком умную, порой это выглядит глупо. К тому же съемки в программе стали некоей отправной точкой в активную рабочую жизнь после рождения сына Антона.

Лика Кремер

КМ ТV: Судя по тому, что вы работаете, у вас сейчас маленький ребенок, на что-то еще удается выкроить время или в принципе вам и сейчас это и не нужно, на что-то еще, кроме ребенка и работы?

Лика: Мне на все хватает времени, я не знаю, что вы имеете в виду, у меня все хорошо.

КМ ТV: Вы такая современная, состоявшаяся женщина… или еще несостоявшаяся? Вот для вас…

Лика: Я до сих пор, это, конечно, уже граничит с патологией, но я до сих пор себя ощущаю как-то девушкой. Хотя, может, действительно, я женщина, конечно, но немножко с приветом, видимо. А во-вторых, современной тоже. Я совершенно несовременная в каких-то вещах, потому что во мне для современного человека недостаточно… я недостаточно подобна танку. Мне иногда не хватает вот такой жесткой пробиваемости или как это - умения пробиваться. Я искренне, честно, совершенно не кокетничая, до сих пор боюсь звонить по телефону и просить о чем-то. Вот правда, я начинаю краснеть, у меня покрывается здесь все пятнами, уши краснеют. Если есть возможность не звонить, а попросить кого-то, я всегда сделаю. Т. е. во мне есть какие-то такие странные вещи, мне очень часто многое неудобно, что помогло бы мне в достижении своих целей, и в этом смысле я недостаточно современный человек, как мне кажется.

КМ ТV: А чего бы просто хотелось, может быть, в ближайшем будущем сделать…

Лика: Мне бы хотелось, чтобы работа сама меня находила, чтобы эта работа была очень интересная, чтобы у меня хватало времени на моего сына и сил, чтобы он никогда не чувствовал себя обделенным. Дай бог, чтобы у него все было в порядке со здоровьем. И еще очень хочется двухкомнатную квартиру.

Мечты Лики Кремер вполне реализуемы. И пусть она говорит, что ей порой не хватает упорства и честолюбия. Зато ей часто улыбается фортуна. И ее нынешние достижения тому доказательство.

03.06.08 15:06
Постоянный адрес статьи: www.jjew.ru/index.php?cnt=14825
© "Еврейский Журнал"

В восьмидесятые годы прошлого уже века мне (Е.С.) посчастливилось познакомиться с Изабеллой Эммануиловной Якир. Ей было уже за 80 лет. Маленькая несчастная, удивительно трогательнаяи милая женщина, в жизни которой была тьма не просто несчастий, а именно трагедий. К тому времени трагедийность её жизни определялась не только жуткими двадцатью годами пребывания на каторге в Магадане.
Трагедия её жизни заключалась в страшных потерях почти всех близких людей: дорогих своих детей Стеллы и Володи, старшего брата комдива Ионы Якира, других братьев и сестёр из рода Якиров, их жён и мужей, а также родственников со стороны первого мужа Семёна Корытного, секретаря МК партии, расстрелянного в 1939 году. Трагедия была и в потере второго мужа Давида Ширмана, которого она звала Давыдынькой, - обретённого ею в Магадане друга, умершего уже в Москве. Ко времени моего знакомства с И.Э. у неё остался на свете внук Юра - он жил c женой и ребёнком в отдельной квартире в Москве в районе Колхозной пл. А также была ещё семья племянницы Ирины Якир с дочкой и мужем Юликом Кимом (так называла она своего знаменитого родственника).

Иона Якир

Да, жизнь за плечами осталась страшная. Было к тому же чёткое осознание того, что годами каторги у неё украдены многие жизненные радости, связанные в частности с образованием и познаниями в искусстве. Именно этим я объясняю её стремление во что бы то ни стало посещать музеи и концерты, несмотря на нездоровье. В выходные дни по утрам в моей квартире на Рижской площади раздавался звонок, и И.Э. командовала: "Женя, жду вас с детьми у входа в театральный Музей Бахрушина (или в Концертный зал института Гнесиных, или в Музей изобразительных искусств им. Пушкина и т.д.)"

Старая, полуслепая, она в любую погоду, даже в гололёд, добиралась до подшефной школы недалеко от своего дома. Там вставала по утрам на входе и вопрошала, есть ли для неё какие поручения. Ведь она состояла на партийном учёте именно в этой английской школе!
В те времена я с ужасом познакомилась с повестью "Крутой маршрут" Евгении Гинзбург, но И.Э. сказала, что лагерная действительность была намного страшнее, чем описано её товаркой по Магадану. В заключение упомяну о том, как И.Э. взяла меня с собой на Новодевичье кладбище. В те годы оно было закрыто для всеобщего посещения. Можно было пройти туда только родственникам и близким захороненных на кладбище. К тому времени многие из друзей и знакомых И.Э. нашли последний приют на Новодевичьем.

И вот мы обходим дорогие ей могилы старых большевиков, все - знаменитые имена, почти все в прошлом репрессированные. Но стоп! Изабелла Эммануиловна говорит мне: "Женечка, дальше я пойду одна. Останьтесь здесь и подождите меня". Потом она объяснила, что не считала себя вправе подвести меня к памятнику Н.С.Хрущёву, потому что по её глубокому убеждению подходы хорошо просматривались из узких бойниц в стене, окружавшей Новодевичий. Посетители могилы Хрушёва фотографировались. И.Э. мне потом объяснила символику памятника - половина царствования Никиты Сергеевича была положительного свойства, половина - отрицательного. Такое чёрно-белое кино, сотворённое гениальными руками скульптора Эрнста Неизвестного. Кстати сказать, когда выпущенная из колымских лагерей политкаторжанка Белла Якир-Белая добралась в 1956 (1954?)году до Москвы, её первый визит был к Нине Петровне Хрущёвой, когда-то её соседке на лестничной клетке в доме на Набережной.

Конечно, нельзя не упомянуть о двух трагических судьбах - дочери, талантливого филолога Стеллы Корытной, и её мужа, звукооператора Мосфильма (и поэта!) Якова Харона. Но здесь только упомяну - им я посвящу отдельный текст. А сейчас обрываю своё скромное предисловие, чтобы уступить место биографии Изабеллы Эммануиловны, написанной с подробностями, знанием дела, а главное с любовью - моей сокурсницей по МЭИ Эллой Вениаминовой. Все перипетии жизни И.Э. ей известны досконально хотя бы в силу того, что они соседствовали в Черёмушках, а светлой памяти мама Эллы - Мина Соломоновна трогательно ухаживала за дорогой Беллочкой до последних её дней.

В начале августа 1986 года из московской клинической больницы номер 64 перевозкой отправили в Дом ветеранов партии в Переделкино необычную больную. В травматологию сбежался весь персонал, даже те, кто мог отдыхать после дежурства. Маленькой старой женщине с переломом шейки бедра сделали обезболивание, и уже в бессознательном состоянии она повторяла: "Ионочка, за что?". Это была Изабелла Эммануиловна Белая - Якир, сестра знаменитого советского командира Ионы Якира, вдова секретаря Московского комитета партии Семёна Корытного. Фамилию Белая она взяла, находясь в 45 стрелковой дивизии на гражданской войне, чтобы никто не догадался о ее родстве с комдивом и не делал ей за это поблажки. Когда война кончилась, Семён Корытный и Беллочка поехали к его родителям. Семён волновался, как старики отнесутся к невестке - нееврейке. К общему удивлению национальность оказалась одинаковой.

Судьба распорядилась так, что И.Э. была знакома со многими военачальниками и партийными работниками СССР. На гражданской войне с Дубовым, Гарькавым, Котовским, Примаковым, Федько, позже - с Гамарником, Ворошиловым, Хрущевым, Постышевым, Акуловым, Мильчаковым и многими другими. Потом за 17 лет лагерей и ссылки на Колыме добавились другие. И.Э. знала много, но в воспоминания не вдавалась, лишь изредка проскальзывали отдельные штрихи. "...Григорий Иванович Котовский был очень красив и беспримерно храбр. Слава о нем распространилась по всей Бесарабии. Он был одновременно управляющим у помещика и руководителем банды, грабившей помещиков, чтобы раздать добро беднякам. Котовский выезжал на белом коне на самое высокое место и крутился под пулями, сам огромный и широкий".

Григорий Иванович был беспредельно предан Ионе Эммануиловичу и любил его. Бывало, услышит, что Ионе тяжело в бою, тут же вскакивает на коня и мчится на выручку с отрядом или один. Когда красные заняли Одессу, был получен приказ идти на север и драться с Юденичем. Командование, зная анархизм Котовского, сомневалось, будет ли приказ выполнен. Было отдано распоряжение о крутых мерах, но, к счастью, котовцы выступили вместе со всеми. Григорий Иванович был очень изобретательным человеком, для него не было безвыходных ситуаций. Так в голодный и холодный 19-ый год он обул своих бойцов, скупая в Одессе беспризорных кошек." У Беллочки тоже были ботинки из кошек - Григорий Иванович постарался.

Женщины были от него без ума. Историю его гибели И.Э. pассказывала так. В споре командиры схватились за оружие. Кто-то толкнул адъютанта Котовского, которого за глаза и в глаза звали "Майорчиком". Выстрелом из пистолета Котовский был убит наповал. Майорчик был беззаветно предан Котовскому, и никакие разговоры о связи его жены с командиром не могли привести к такой развязке. Это была трагическая случайность.
"...Маршала Тухачевского все звали "душка-военный". Его арестовали первым. На второй день работы XIII съезда КП Украины 29 мая 1937 года Якира срочно вызвал в Москву Ворошилов. В поезде Якир был арестован. 31 мая застрелился Гамарник. В газетах за 11 июня появилось сообщение о "военной группе", а 12 июня члены этой группы были расстреляны. Сестра Яна Гамарника Ф.Б. Гамарник вспоминает, что перед процессом по делу военной группы к Яну приехал В.К.Блюхер, с которым Ян Борисович был хорошо знаком по Дальнему Востоку. Они о чем-то очень бурно, но недолго говорили, предположительно, о работе Гамарника в работе Особой военной коллегии. По-видимому, Гамарник отказался. Через 2 часа к нему приехал его заместитель Булин - питерский рабочий, член партии с 14 года, с сообщением о том, что сейф Гамарника опечатан. Они говорили очень долго. Сразу после его ухода Гамарник застрелился.

Дела Гамарника в архивах КГБ не было, ведь из партии его не исключили и с поста не снимали. Но его жену и сестер Клару и Фаину и их мужей арестовали. Мужчин расстреляли сразу, а женщин отправили в лагерь как ЧСИР (членов семьи изменника родины). Клара, как бывший член партии, получила 8 лет, а беспартийная Фаина - 5 лет. Жена Гамарника была вызвана на Лубянку и расстреляна, так же, как жены Тухачевского и Уборевича. Жене Якира посчастливилось вернуться. Был арестован и сразу же расстрелян брат Ионы Морис, военный летчик, недавно вернувшийся из Испании (сын Мориса - Евгений Якир живёт в Израиле). Больше других "повезло" старшему брату Саше: он внезапно умер еще в 30 году в Крыму от заворота кишок. Жен Мориса и Саши тоже взяли. Когда забирали И.Э., конвоир посоветовал взять теплые вещи, и она захватила одеяло. Посадили ее в Бутырку. В камере с ужасом шептались, что одна из арестованных - сестра Тухачевского.

И.Э. тут же громко сказала: "А я - сестра Якира". Со дня ареста она стала называть двойную фамилию: Белая - Якир. Она категорически со свойственной ей страстностью отказывалась признать, что ее брат совершил преступление. За это она получила максимальный срок по 58-й статье - 10 лет в магаданском лагере. Она гордилась, что сидела "за себя", а не как ЧСИР. В 1939 году был расстрелян муж И.Э., а позже все братья Корытные: в 40 году Леонид, в 43 Александр, а в 44 старший Яков. Был арестован любимый двоюродный брат Якира Яков Соломонович Меерсон - выдающийся хирург, работавший до ареста с Бакулевым и Спасокукоцким. Он был арестован как участник готовящегося покушения на Сталина (!). Будучи заключенным, этот зек - хирург лечил начальников Дальстроя и их жен в центральной больнице в 29 км от Магадана.

На этапе и в лагерях политические были вместе с уголовниками. Запомнился рассказ И.Э. о знаменитой московской карманнице Кнопке, за которой долго и безуспешно охотился московский угрозыск. Она попала в облаву случайно, когда ловили другого вора: среди задержанных оказалась женщина, у которой Кнопка только что украла в соседнем магазине сумочку. На этапе во время первой же стоянки Кнопка украла булочку и поделилась с И. Э. Вспоминает Лариса Михайловна Заварзина, уже очень старая, больная и слепая женщина. "Когда мы были вместе с ней, у нас был большой коллектив, состоящий из маленьких ячеек (колхозов), друживших и вместе питавшихся. От Владивостока мы ехали колхозом из трех человек. Была еще Лиза Котик, моя ровесница. (В "Архипелаге", ч.3, гл. 11, есть строчка: "не всегда попадались открыто, как Лиза Котик, обронившая письменный донос". Та же Лиза?)

Мы с Лизой были маленького роста, выглядели девочками и были привязаны к Бэллочке как к родной матери. Трудная жизнь началась также втроем на рытье траншей. Можно представить, какими мы были работниками, копая землю. Вскоре я тяжело заболела и отсеялась от них, но дружба и совместное питание остались надолго. Добрые люди после болезни устроили меня в вышивальный цех мотористкой. Работа была связана с ночными сменами. Моя задача была облегчить ее жизнь, делились всем, долгое время все было общее. Сообща подрабатывали, чтобы послать весточку своим детям. Я была связана с вольным населением и могла иногда послать небольшие сбережения деткам домой". О том, как было в лагере в Магадане, я спросила у И. Э. в связи с повестью Солженицына "Один день Ивана Денисовича". Она и ее второй муж Давид Менделевич Ширман (Давыдынька) сказали, что это грубая лакировка. Начали рассказывать о расправах уголовников: как разрезали человеку живот, выпустили кишки и начали развешивать по камере. Я закричала: "За что?!". -"Да просто так". Мне стало плохо, а Давид Менделевич взял меня за руку и сказал: "Хороший Вы человек, но слабый". Больше я не спрашивала.

Порядки в лагере были известные: вызывали всегда ночью, часа в 3 после тяжелых работ на морозе. Часто измученного, только что забывшегося человека тащили на допрос за тем, чтобы спросить имя, отчество, фамилию и по какой статье осужден. И.Э. почти всегда удавалось выполнить норму и своей пайкой она делилась с Надькой - Надеждой Соломоновной Лондон, бывшим членом коллегии Наркомата финансов, бюджета и госкредита Украины, арестованной 17 сентября 1937 года. Она была грузной, неумелой и с нормой не справлялась. Как-то удалось продать "вольняшкам" шикарные пуговицы с платья Надьки и устроить "роскошный пир". И.Э. была ловкой, умелой и управлялась всюду: на лесоповале, в химлаборатории и на фабрике игрушек даже когда у нее был поврежден позвоночник, раздавлены и скрючены пальцы обеих рук. По ночам она успевала подрабатывать вышивкой. За неё надзирательницы хорошо платили. Даже когда И.Э. было за 80, она ловко фаршировала рыбу целиком, не разрезая на куски, и поддразнивала меня, что я так не умею.

Условия работы были такими страшными, что даже молодых женщин часто приходилось актировать. Ветеран партии, узница магаданского лагеря Г.С.Коваленко вспоминает: "Я не могла выйти из кабинета врача, так как дверь из кабинета не открывалась. За ней без сознания лежал какой-то человек. Это была И.Э. Она сумела только доползти, и силы оставили ее...". Но женщины есть женщины. Подруге И.Э. бывшей эсерке Берте Александровне Бабиной, отсидевшей на Колыме 20 лет, стало известно, что в определенное время в баню поведут этап, где был ее муж. Организовали встречу, на которую Бетти пришла, накрасив губы чернильным карандашом. Но мужа не оказалось. Мужчины страдали больше женщин - работы была тяжелая, и им нехватало еды. И.Э. вместе с подругами организовали помощь - они делились со всегда голодными мужчинами своими скудными пайками. Понятно, с каким самопожертвованием и риском это было связано.

В лагере И.Э. встретилась с Д.М.Ширманом. Как сейчас вижу эту необыкновенную пару. Оба маленького роста, бедно одетые, оба опираются на палки, но ходят быстро, энергично. Она всегда ведет его за руку, так как он ослеп. Лицо у него обезображено страшным ожогом. Но это не два несчастных инвалида, а нежные и сильные, любящие друг друга Мужчина и Женщина. Д.М. ослеп уже после того, как вышел на поселение. В машине он сидел рядом с открытой бутылью с серной кислотой. Машину тряхнуло, и кислота залила лицо и глаза. Лечение в лагерной больнице было грамотным, но молоденькая врач-окулист все же направила его на материк в Хабаровск. Но там Д.М. окончательно потерял зрение: ему ввели слишком большую дозу сильного лекарства. Он освободился из лагеря значительно раньше И.Э., так как она после 10 лет лагеря получила новый срок. Жена Д.М. отказалась приехать к нему. Местом бессрочной ссылки И. Э. стал г. Ягодное, где она с Д.М. наконец оказались вместе. И.Э., знавшая многих бывших лагерников, всегда говорила, что мало кто знал столько о заключенных на Колыме, как Д.М.

Как-то И.Э. удалось встретиться со своим братом Яковом Соломоновичем. Он говорил, что самым страшным в его жизни был день, когда он провожал на материк самолет с его подругой и их крошечной дочерью Ириной. Мать девочки была в больнице вольнонаемной медсестрой. За связь с заключенным ей грозил лагерь, а девочке - лагерный детский барак, где выжить было мало шансов. Но девочка выжила, стала взрослой и нашла отца, вернее, ее сердце привело к нему, они познакомились и подружились. Из колымских подруг И. Э., которым удалось дожить до реабилитации, надо назвать Надьку, Женю - Евгению Александровну Ключникову, помощницу директора Ленинской библиотеки Невского, осужденную за недоносительство на мужа, хранившего дома именное оружие, полученное за храбрость, Бетти - специалиста по литературе народов севера, Евгению Аксенову - Гинзбург, жену Беллы Куна Ирину. Зять И.Э. писал в своей книге: "много говорилось с колымскими друзьями, преимущественно в плане "Кто виноват?". А кого винить-то? Мы сами совершали революцию, сами защищали ее на всех внешних и внутренних фронтах, сами строили государство. И если мы так построили его, что несмотря на ясные предупреждения Ленина оказалось возможным возникновение культа личности и всех его трагических последствий, - зачем же искать виновников на стороне?".

Сталина И. Э. называла гениальным провокатором и тираном. Она говорила, что в лагерях помимо невинно осужденных, уголовников и бытовиков было много врагов советской власти, вернее сказать, людей, которых сталинщина сделала врагами. После реабилитации И. Э. восстановилась в партии, а Д. М. не стал восстанавливаться. Официальная версия: "Я не могу быть полезен партии". О Брежневе и его окружении она говорила: "Был бы жив Гришка, он бы всех этих гадов шашкой порубал!" У И.Э были необыкновенные свойства: с первого взгляда она видела людей насквозь, чувствовала чужую боль даже, если встречала человека впервые, и спешила делать добро. Например, она помогла Игорю Б., у которого закончились 3 года аспирантуры в МГУ, а диссертация не была готова. Главное, он лишался общежития. И вот, как-то на улице его остановила совершенно незнакомая маленькая старая женщина с палочкой, стала расспрашивать, посочувствовала, обещала помочь. Это была И.Э. Вскоре Игорь получил место дворника в московской школе с предоставлением крохотной квартирки, где он мог жить с женой и маленькой дочкой и продолжать работу над диссертацией.

И.Э. часто называла себя "несостоятельной", "мусором", но многое делала для детей школы, где состояла на партийном учете: устраивала детям экскурсии в музеи, выставки, на лекции. Она и Д. М. были в курсе всех событий и литературных новинок. Даже после лагеря И.Э. практически не могла как следует есть ни дома, ни в гостях, всегда думала о своих детях, которым нечего есть. Дочери И.Э. Стелле Корытной в 1937 году было 13 лет. Ворошилов, который так любил бывать у Корытных и играть с маленькой Стеллой, сидевшей у него на коленях, ничем не помог ей после ареста родителей. Стеллу и ее полуторагодовалого брата Володю взяла к себе жена старшего брата Корытного Ада Давыдовна. Володя вырос, будучи уверенным, что она его мать. А Стелла не осталась у тетки и ушла в детдом. После школы Стелла поступила на филфак МГУ. Она занималась в семинаре доцента Белкина, который считал ее своей способнейшей студенткой. Практически сразу после защиты диплома весной 1948 года Стелла была арестована. Она стояла у афиши Малого театра, когда рядом остановилась легковая машина. Двое молодых людей усадили ее в машину и отвезли на Лубянку. Из тюрьмы она попала в лагпункт "Кирпичный завод" в Воркуте. И.Э. говорила, что она сидела в страшном лагере, но страшнее того, где сидела Стелла, ничего не было. А И.Э. было с чем сравнивать.

В лагере Стелла познакомилась с сестрой Жени Ласкиной. Женя была первым браком замужем за Яковом Хароном, впоследствии очень известным звукооператором, а вторым браком - за Константином Симоновым. Стихи Харона и его друга Вейнерта из лагеря Свободный (на трассе БАМа) через Женю Ласкину шли в Воркуту, там их читали женщины после работы на "общих". Вейнерт погиб в лагере в 1951 году. В лагере Стелла подружилась с последовательницами Толстого. Их доброта, кротость и стойкость при полной незащищенности не могли не привлекать. Стеллу опекала Надежда Марковна Улановская, переводчица с английского (Стелла называла ее "мэм"). Ей удалось дожить до освобождения. И. Э. ревновала Стеллу к "мэм". И.Э. непрерывно писала в инстанции с просьбами освободить Стеллу. Тем временем умер Сталин, а в лагере в Воркуте готовилось восстание заключенных. Неожиданно Стеллу вызвали в Москву по письму И.Э. и освободили одной из первых, хотя продержали на Лубянке 3 месяца. Первые 10 дней она никуда не выходила из дома. Потом были встречи с Хрущевым, Эренбургом. Хрущев плакал, говорил, что ничего не мог сделать...

Вернулись из лагерей Петр Якир (он арестовывался 14 раз), Яков Харон, будущий муж Стеллы, вернулась жена Ионы Якира Сарра Лазаревна, жена Мориса Якира, сидевшая в том же лагере, что И.Э. У Стеллы и Якова родился сын, которого назвали Юркой в честь Вейнерта. Яков смог заняться своим любимым делом, у Стеллы вышла книжка. Хароны и И. Э. с Д.М. уже жили отдельно: младшие - на Колхозной, старшие - на улице Телевидения. Стелла вернулась больной. Несколько раз она пыталась покончить с собой, ее спасал муж, но в последний раз не успел. Он умер от туберкулеза через 3 года после смерти Стеллы. Встреча с матерью обернулась трагедией для сына И.Э. Володи. В 1962 году он бросился в лестничный пролет и погиб. Официальная версия - смерть в результате взрыва. В 1980 году умер Давид Менделевич. В 1984 году И. Э. переехала в Дом ветеранов партии в Переделкино. Там жили Женя Ключникова и Галя Коваленко.

Еще через 2 года, 13 сентября 1986 года И. Э. не стало. За месяц после переезда из 64-й больницы она невероятно похудела. Ничего не ела, и накормить ее было невозможно, гемоглобин был ниже 30. За 2 недели до кончины И. Э. погибла Евгения Александровна Ключникова. Она ушла из интерната, и через трое суток ее нашли мертвой неподалеку от Дома ветеранов. А бедная И. Э. все спрашивала: "Где Женя, почему она не приходит?". Единственное, в чем ей повезло, перед смертью она увиделась со своим правнуком Яшенькой, Юркиным сыном. В последний путь проводить И.Э. пришли самые близкие люди. Номер урны с прахом получился составленным из номеров квартир ее и внука (102 и 17). Захоронили урну на кладбище старого крематория.

Авторы: © Copyright E.Соколова, Э.Вениаминова
Источник: http://world.lib.ru/e/ewgenija_s/yakir.shtml

Продолжение - в части 15

Вернуться на главную страницу